Antoni Miro (1944) - L´ Ocell

A.Miró
Scultura, firmata
Riferita in copertina del libro Antologia (libro non incluso)., scultura 100% autentica
La scultura è in ottime condizioni, si prega di controllare tutte le foto prima dell'offer di vendita, il libro delle foto non è incluso
ca 21x14 cm.

Il suo lavoro, situato all'interno del realismo sociale, inizia nel figurative Expressionism come denuncia della sofferenza umana. Alla fine degli anni '60, il suo interesse per la questione sociale lo portò a un neofigurativismo, con un messaggio di critica e denuncia che, negli anni '70, fu pienamente identificato con la cronaca del movimento dell'Arte Realistica, inserito nelle correnti internazionali della Pop art e del realismo, prendendo come punto di partenza le immagini propagandistiche della società industriale e i codici linguistici usati dai mass media.

Se la sua pittura è una pittura di consapevolezza, non è meno vero che nel suo processo creativo c'è un notevole grado di "consapevolezza della pittura", in cui varie esperienze, tecniche, strategie e risorse si uniscono per formare il suo particolare linguaggio plastico, che non si esaurisce come un "mezzo" di comunicazione ideologica, ma mediante un accordo comune costituisce un registro di una chiara comunicazione estetica.

I diversi periodi o serie della sua opera, come "Les nues" (1964), "La fam" (1966), "Los canguros" (1967), "Experimentaciones y Vietnam" (1968), "El hombre" (1970), "Black America" (1972), "The man today" (1973), "The dollar" (1973-80), "Paint painting" (1980-90) e "Vivace" dal 1991, respingono ogni forma di oppressione e gridano libertà e solidarietà umana.