D.B - Sculpture Balance Frame solid outdoor/indoor L size No Reserve
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D.B Sculpture Balance Frame, una scultura astratta unica in ferro e cemento, alta 54 cm, larga 32 cm, profonda 23 cm, peso circa 7 kg, firmata dall’artista e adatta per uso indoor o outdoor.
Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA
Descrizione del venditore
D.B. Sculpture – Balance Frame – Taglia L
Balance Frame è una scultura geometrica unica che esplora la relazione tra struttura, peso, spazio negativo e equilibrio visivo.
La composizione combina una robusta cornice in ferro rettangolare con elementi in cemento solidi, creando una sensazione di tensione tra stabilità e movimento. Sebbene la scultura pesi circa 7 kg e presenti una forte presenza fisica, la sua struttura aperta le conferisce un carattere pulito e minimalista.
Il contrasto tra cemento grezzo, ferro scuro e spazio vuoto riflette l’approccio Brutalist che gioca un ruolo centrale nella mia pratica artistica.
Altezza: 54 cm
Peso: circa 7 kg
Materiali: Ferro e cemento
Finitura: Ferro inflammatory? (Note: correggere) -- correzione: Ferro nero opaco con vernice protettiva
Capolavoro unico: 1/1
La scultura è adatta sia a spazi interni che esterni. Il suo peso e la costruzione solida garantiscono buona stabilità, mentre la superficie metallica è protetta con vernice.
L’opera è firmata dall’artista con le iniziali D.B. ed è accompagnata da un Certificato di Autenticità firmato.
Ogni mio lavoro è concepito individualmente e realizzato a mano nel mio laboratorio. Piccole variazioni di texture, superficie e finitura fanno parte del carattere individuale di ciascun pezzo.
INFORMAZIONI SULL’ARTISTA
Sono un artista contemporaneo autodidatta e scultore con base in Spagna. Sviluppo la mia pratica artistica in modo indipendente e lavoro principalmente con ferro e cemento.
Il mio lavoro si caratterizza per forme geometriche, equilibrio strutturale, spazio negativo, materie prime grezze e una forte estetica industriale e Brutalista. La mia pratica oscilla tra scultura contemporanea, design Brutalista e arte funzionale.
Il Brutalismo occupa un posto centrale nel mio lavoro artistico. Credo che questo linguaggio artistico abbia ancora un grande potenziale inesplorato e sia spesso frainteso nell’arte e nel design contemporanei.
Uno dei miei obiettivi principali come artista è avvicinare il Brutalismo alle persone e mostrare che le materie prime, la geometria rigorosa e le forme strutturali possono essere attraenti, raffinate e adatte agli spazi abitativi contemporanei.
Per me, il Brutalismo non riguarda solo la pesantezza, la ruvidità o l’austerità. Può anche esprimere equilibrio, ritmo, eleganza ed emozione.
È particolarmente importante per me che la mia arte raggiunga le persone. Non credo che l’arte debba rimanere limitata solo a gallerie o istituzioni. Voglio che le mie opere entrino a far parte di case reali e spazi abitativi e aiutino un pubblico più ampio a scoprire e apprezzare il linguaggio visivo del Brutalismo.
Attualmente sviluppo in modo indipendente la mia pratica artistica nel mio laboratorio, al di fuori del tradizionale sistema di gallerie e residenze artistiche.
Non ho partecipato a residenze artistiche formali né ho ricevuto premi ufficiali nel campo dell’arte fino ad oggi. Il mio percorso artistico si è sviluppato in modo indipendente attraverso la creazione del mio lavoro e il contatto diretto con i collezionisti.
Le mie opere sono state acquisite da collezionisti privati in diversi paesi europei, tra cui Spagna, Francia, Germania e Paesi Bassi.
Oltre 220 delle mie opere e pezzi di design sono stati venduti tramite Catawiki, con feedback dei compratori al 100% positivi.
Le mie opere originali sono disponibili esclusivamente tramite Catawiki.
Instagram:
@wallavibe
SPEDIZIONE E IMBALLAGGIO
Viene prestata particolare attenzione al trasporto sicuro.
Ogni opera è preparata individualmente per il trasporto utilizzando imballaggi protettivi adattati specificamente alle sue dimensioni, peso e costruzione al fine di fornire la massima protezione durante la spedizione.
Il venditore si racconta
Wallavibe – D.B è un laboratorio scultoreo indipendente dove brutalismo, geometria e memoria industriale si trasformano in arte funzionale contemporanea.
Sono cresciuto in un ambiente in cui i muri di cemento erano più spessi delle parole, e gli oggetti venivano creati non per bellezza, ma per durata. Le immagini della mia infanzia — blocchi di edilizia grigi, mobili massivi, superfici ruvide, ferro, legno e cemento — hanno lasciato una traccia profonda nel modo in cui penso e creo. Era un mondo in cui la forma seguiva sempre la funzione, e l’estetica emergeva dalla necessità piuttosto che dall’eccesso.
Questi ricordi ed esperienze sono diventati la fondazione del mio lavoro. I tavoli e le sculture brutaliste che creo oggi sono sia una risposta diretta a quel passato sia un dialogo con il presente. Mi ispira la monumentalità, il peso, la struttura esposta e materiali onesti. Non cerco di nasconderli o addolcirli; al contrario, permetto che parlino da soli.
Le mie opere sono un atto di resistenza contro il consumo rapido. Non sono create per tendenze temporanee o gusti di stagione, ma per la permanence. Si tratta di oggetti che chiedono presenza, tempo e una relazione con la persona che vive con essi. Sono fatti non per essere sostituiti, ma per restare — per invecchiare insieme allo spazio e all’individuo.
Ogni pezzo esiste al confine tra arredamento e scultura, tra funzione e silenzio. Sono oggetti solidi — a volte scomodi, a volte provocatori — che invitano lo spettatore a fermarsi e a sentire il peso, la texture e la storia del materiale.
Il mio lavoro esplora la relazione tra memoria, materia e permanenza in un mondo sempre più accelerato.
Tradotto con Google TraduttoreD.B. Sculpture – Balance Frame – Taglia L
Balance Frame è una scultura geometrica unica che esplora la relazione tra struttura, peso, spazio negativo e equilibrio visivo.
La composizione combina una robusta cornice in ferro rettangolare con elementi in cemento solidi, creando una sensazione di tensione tra stabilità e movimento. Sebbene la scultura pesi circa 7 kg e presenti una forte presenza fisica, la sua struttura aperta le conferisce un carattere pulito e minimalista.
Il contrasto tra cemento grezzo, ferro scuro e spazio vuoto riflette l’approccio Brutalist che gioca un ruolo centrale nella mia pratica artistica.
Altezza: 54 cm
Peso: circa 7 kg
Materiali: Ferro e cemento
Finitura: Ferro inflammatory? (Note: correggere) -- correzione: Ferro nero opaco con vernice protettiva
Capolavoro unico: 1/1
La scultura è adatta sia a spazi interni che esterni. Il suo peso e la costruzione solida garantiscono buona stabilità, mentre la superficie metallica è protetta con vernice.
L’opera è firmata dall’artista con le iniziali D.B. ed è accompagnata da un Certificato di Autenticità firmato.
Ogni mio lavoro è concepito individualmente e realizzato a mano nel mio laboratorio. Piccole variazioni di texture, superficie e finitura fanno parte del carattere individuale di ciascun pezzo.
INFORMAZIONI SULL’ARTISTA
Sono un artista contemporaneo autodidatta e scultore con base in Spagna. Sviluppo la mia pratica artistica in modo indipendente e lavoro principalmente con ferro e cemento.
Il mio lavoro si caratterizza per forme geometriche, equilibrio strutturale, spazio negativo, materie prime grezze e una forte estetica industriale e Brutalista. La mia pratica oscilla tra scultura contemporanea, design Brutalista e arte funzionale.
Il Brutalismo occupa un posto centrale nel mio lavoro artistico. Credo che questo linguaggio artistico abbia ancora un grande potenziale inesplorato e sia spesso frainteso nell’arte e nel design contemporanei.
Uno dei miei obiettivi principali come artista è avvicinare il Brutalismo alle persone e mostrare che le materie prime, la geometria rigorosa e le forme strutturali possono essere attraenti, raffinate e adatte agli spazi abitativi contemporanei.
Per me, il Brutalismo non riguarda solo la pesantezza, la ruvidità o l’austerità. Può anche esprimere equilibrio, ritmo, eleganza ed emozione.
È particolarmente importante per me che la mia arte raggiunga le persone. Non credo che l’arte debba rimanere limitata solo a gallerie o istituzioni. Voglio che le mie opere entrino a far parte di case reali e spazi abitativi e aiutino un pubblico più ampio a scoprire e apprezzare il linguaggio visivo del Brutalismo.
Attualmente sviluppo in modo indipendente la mia pratica artistica nel mio laboratorio, al di fuori del tradizionale sistema di gallerie e residenze artistiche.
Non ho partecipato a residenze artistiche formali né ho ricevuto premi ufficiali nel campo dell’arte fino ad oggi. Il mio percorso artistico si è sviluppato in modo indipendente attraverso la creazione del mio lavoro e il contatto diretto con i collezionisti.
Le mie opere sono state acquisite da collezionisti privati in diversi paesi europei, tra cui Spagna, Francia, Germania e Paesi Bassi.
Oltre 220 delle mie opere e pezzi di design sono stati venduti tramite Catawiki, con feedback dei compratori al 100% positivi.
Le mie opere originali sono disponibili esclusivamente tramite Catawiki.
Instagram:
@wallavibe
SPEDIZIONE E IMBALLAGGIO
Viene prestata particolare attenzione al trasporto sicuro.
Ogni opera è preparata individualmente per il trasporto utilizzando imballaggi protettivi adattati specificamente alle sue dimensioni, peso e costruzione al fine di fornire la massima protezione durante la spedizione.
Il venditore si racconta
Wallavibe – D.B è un laboratorio scultoreo indipendente dove brutalismo, geometria e memoria industriale si trasformano in arte funzionale contemporanea.
Sono cresciuto in un ambiente in cui i muri di cemento erano più spessi delle parole, e gli oggetti venivano creati non per bellezza, ma per durata. Le immagini della mia infanzia — blocchi di edilizia grigi, mobili massivi, superfici ruvide, ferro, legno e cemento — hanno lasciato una traccia profonda nel modo in cui penso e creo. Era un mondo in cui la forma seguiva sempre la funzione, e l’estetica emergeva dalla necessità piuttosto che dall’eccesso.
Questi ricordi ed esperienze sono diventati la fondazione del mio lavoro. I tavoli e le sculture brutaliste che creo oggi sono sia una risposta diretta a quel passato sia un dialogo con il presente. Mi ispira la monumentalità, il peso, la struttura esposta e materiali onesti. Non cerco di nasconderli o addolcirli; al contrario, permetto che parlino da soli.
Le mie opere sono un atto di resistenza contro il consumo rapido. Non sono create per tendenze temporanee o gusti di stagione, ma per la permanence. Si tratta di oggetti che chiedono presenza, tempo e una relazione con la persona che vive con essi. Sono fatti non per essere sostituiti, ma per restare — per invecchiare insieme allo spazio e all’individuo.
Ogni pezzo esiste al confine tra arredamento e scultura, tra funzione e silenzio. Sono oggetti solidi — a volte scomodi, a volte provocatori — che invitano lo spettatore a fermarsi e a sentire il peso, la texture e la storia del materiale.
Il mio lavoro esplora la relazione tra memoria, materia e permanenza in un mondo sempre più accelerato.
Tradotto con Google TraduttoreDettagli
Epoca
Dopo il 2000
Produttore / Marchio
Wallavibe
Paese d’origine
Spagna
Stile
Astratto
Materiale
Ferro
Artista
D.B
Titolo dell'opera
Sculpture Balance Frame solid outdoor/indoor L size No Reserve
Firma
Firmato a mano
Edizione
One-of-a-kind work
Colore
Grigio, Nero
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
54 cm
Larghezza
32 cm
Profondità
23 cm
Peso
7 kg
Venduto da
