D.B - Sculpture Geometric Balance indoor XL size No Reserve
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D.B. scultura unica in ferro per interno intitolata Geometric Balance, alta 93 cm, larga 25 cm, profonda 21 cm, finitura nera profonda con leggero luccichio metallico, firmata a mano dall’artista in edizione 1/1, prodotta da Wallavibe in Spagna e corredata di certificato di autenticità firmato.
Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA
Descrizione del venditore
D.B. Sculpture – Geometric Balance XL
Geometric Balance XL è una scultura geometrica unica, realizzata interamente a mano in ferro.
La composizione combina linee verticali robuste, forme rettangolari ed elementi geometrici disposti per creare un senso di equilibrio, tensione e ritmo architettonico. Il rapporto tra forme solide e spazio aperto conferisce alla scultura un forte carattere strutturale, pur mantenendo una leggerezza visiva.
La scultura presenta una finitura nera profonda con sottile brillantezza metallica. A seconda della luce, la superficie rivela piccoli cambiamenti di tonalità e riflessione, donando all’opera un aspetto raffinato e sofisticato. Un rivestimento protettivo trasparente aggiunge durabilità preservando al contempo la profondità visiva della finitura.
Altezza: 93 cm
Materia: Ferro
Finitura: Nera profonda con sottile brillantezza metallica e rivestimento protettivo trasparente
Pezzo unico: 1/1
Progettata per uso interno, la scultura è particolarmente adatta a interni moderni, minimalisti e contemporanei.
Il contrasto tra la rigorosa struttura geometrica e la discreta finitura luccicante conferisce all’opera una forte presenza architettonica mantenendo un carattere elegante e raffinato. Può diventare un punto focale in un soggiorno, in ufficio, nell’ingresso, nell’area reception o in un ambiente di galleria.
L’opera è firmata dall’artista con le iniziali D.B. e viene fornita con un Certificato di Autenticità firmato.
Ogni mia opera è concepita individualmente e realizzata a mano nel mio laboratorio. Piccole variazioni di texture, superficie e finitura fanno parte del carattere unico di ogni pezzo.
INFORMAZIONI SULL’ARTISTA
Sono un artista contemporaneo autodidatta e scultore con base in Spagna. Sviluppo la mia pratica artistica in modo indipendente e lavoro principalmente con ferro e cemento.
Il mio lavoro è caratterizzato da forme geometriche, equilibrio strutturale, spazio negativo, materiali grezzi e un forte esteticismo industriale e Brutalista. La mia pratica oscilla tra scultura contemporanea, design Brutalista e arte funzionale.
Il Brutalismo occupa un posto centrale nella mia pratica artistica.
Credo che il Brutalismo abbia grande potenziale ed possa rimanere un linguaggio artistico ancora poco esplorato e, in molti casi, frainteso nell’arte e nel design contemporanei.
Uno dei miei obiettivi principali come artista è avvicinare il Brutalismo alle persone e mostrare che materiali grezzi, geometria forte e forme strutturali possono essere anche visivamente attraenti, eleganti e adatti agli ambienti moderni.
Per me, il Brutalismo non riguarda solo la pesantezza, la ruvidità o l’austerità. Può anche esprimere equilibrio, ritmo, eleganza ed emozione.
È particolarmente importante per me che la mia arte raggiunga le persone. Non credo che l’arte debba rimanere confinata solo alle gallerie o alle istituzioni. Voglio che le mie opere diventino parte di case reali e spazi quotidiani e permettano a un pubblico più ampio di scoprire e apprezzare il linguaggio visivo del Brutalismo.
Uno degli obiettivi artistici è contribuire a una più ampia valorizzazione del Brutalismo e dimostrare che questa estetica può avere un luogo naturale e attraente all’interno degli interni contemporanei, dell’architettura e delle collezioni private.
Attualmente sviluppo la mia pratica artistica in modo indipendente nel mio laboratorio.
Non ho partecipato a residenze artistiche formali né ho ricevuto premi artistici ufficiali sino ad oggi. Il mio percorso artistico si è sviluppato in modo autonomo tramite la creazione delle mie opere e il contatto diretto con collezionisti.
Le mie opere sono state acquisite da collezionisti privati in diversi paesi europei, tra cui Spagna, Francia, Germania e Paesi Bassi.
Sono state vendute oltre 220 delle mie opere d’arte e pezzi di design tramite Catawiki, con feedback dei acquirenti al 100% positivo.
Le mie opere originali sono disponibili esclusivamente tramite Catawiki.
Instagram:
@wallavibe
SPEDIZIONE E IMBALLAGGIO
Particolare attenzione è dedicata all’evasione sicura della spedizione.
Ogni opera è preparata individualmente per il trasporto, utilizzando imballaggi protettivi adattati specificamente alle sue dimensioni, forma e caratteristiche, al fine di garantire la massima protezione durante la spedizione.
Il venditore si racconta
Wallavibe – D.B è un laboratorio scultoreo indipendente dove brutalismo, geometria e memoria industriale si trasformano in arte funzionale contemporanea.
Sono cresciuto in un ambiente in cui i muri di cemento erano più spessi delle parole, e gli oggetti venivano creati non per bellezza, ma per durata. Le immagini della mia infanzia — blocchi di edilizia grigi, mobili massivi, superfici ruvide, ferro, legno e cemento — hanno lasciato una traccia profonda nel modo in cui penso e creo. Era un mondo in cui la forma seguiva sempre la funzione, e l’estetica emergeva dalla necessità piuttosto che dall’eccesso.
Questi ricordi ed esperienze sono diventati la fondazione del mio lavoro. I tavoli e le sculture brutaliste che creo oggi sono sia una risposta diretta a quel passato sia un dialogo con il presente. Mi ispira la monumentalità, il peso, la struttura esposta e materiali onesti. Non cerco di nasconderli o addolcirli; al contrario, permetto che parlino da soli.
Le mie opere sono un atto di resistenza contro il consumo rapido. Non sono create per tendenze temporanee o gusti di stagione, ma per la permanence. Si tratta di oggetti che chiedono presenza, tempo e una relazione con la persona che vive con essi. Sono fatti non per essere sostituiti, ma per restare — per invecchiare insieme allo spazio e all’individuo.
Ogni pezzo esiste al confine tra arredamento e scultura, tra funzione e silenzio. Sono oggetti solidi — a volte scomodi, a volte provocatori — che invitano lo spettatore a fermarsi e a sentire il peso, la texture e la storia del materiale.
Il mio lavoro esplora la relazione tra memoria, materia e permanenza in un mondo sempre più accelerato.
Tradotto con Google TraduttoreD.B. Sculpture – Geometric Balance XL
Geometric Balance XL è una scultura geometrica unica, realizzata interamente a mano in ferro.
La composizione combina linee verticali robuste, forme rettangolari ed elementi geometrici disposti per creare un senso di equilibrio, tensione e ritmo architettonico. Il rapporto tra forme solide e spazio aperto conferisce alla scultura un forte carattere strutturale, pur mantenendo una leggerezza visiva.
La scultura presenta una finitura nera profonda con sottile brillantezza metallica. A seconda della luce, la superficie rivela piccoli cambiamenti di tonalità e riflessione, donando all’opera un aspetto raffinato e sofisticato. Un rivestimento protettivo trasparente aggiunge durabilità preservando al contempo la profondità visiva della finitura.
Altezza: 93 cm
Materia: Ferro
Finitura: Nera profonda con sottile brillantezza metallica e rivestimento protettivo trasparente
Pezzo unico: 1/1
Progettata per uso interno, la scultura è particolarmente adatta a interni moderni, minimalisti e contemporanei.
Il contrasto tra la rigorosa struttura geometrica e la discreta finitura luccicante conferisce all’opera una forte presenza architettonica mantenendo un carattere elegante e raffinato. Può diventare un punto focale in un soggiorno, in ufficio, nell’ingresso, nell’area reception o in un ambiente di galleria.
L’opera è firmata dall’artista con le iniziali D.B. e viene fornita con un Certificato di Autenticità firmato.
Ogni mia opera è concepita individualmente e realizzata a mano nel mio laboratorio. Piccole variazioni di texture, superficie e finitura fanno parte del carattere unico di ogni pezzo.
INFORMAZIONI SULL’ARTISTA
Sono un artista contemporaneo autodidatta e scultore con base in Spagna. Sviluppo la mia pratica artistica in modo indipendente e lavoro principalmente con ferro e cemento.
Il mio lavoro è caratterizzato da forme geometriche, equilibrio strutturale, spazio negativo, materiali grezzi e un forte esteticismo industriale e Brutalista. La mia pratica oscilla tra scultura contemporanea, design Brutalista e arte funzionale.
Il Brutalismo occupa un posto centrale nella mia pratica artistica.
Credo che il Brutalismo abbia grande potenziale ed possa rimanere un linguaggio artistico ancora poco esplorato e, in molti casi, frainteso nell’arte e nel design contemporanei.
Uno dei miei obiettivi principali come artista è avvicinare il Brutalismo alle persone e mostrare che materiali grezzi, geometria forte e forme strutturali possono essere anche visivamente attraenti, eleganti e adatti agli ambienti moderni.
Per me, il Brutalismo non riguarda solo la pesantezza, la ruvidità o l’austerità. Può anche esprimere equilibrio, ritmo, eleganza ed emozione.
È particolarmente importante per me che la mia arte raggiunga le persone. Non credo che l’arte debba rimanere confinata solo alle gallerie o alle istituzioni. Voglio che le mie opere diventino parte di case reali e spazi quotidiani e permettano a un pubblico più ampio di scoprire e apprezzare il linguaggio visivo del Brutalismo.
Uno degli obiettivi artistici è contribuire a una più ampia valorizzazione del Brutalismo e dimostrare che questa estetica può avere un luogo naturale e attraente all’interno degli interni contemporanei, dell’architettura e delle collezioni private.
Attualmente sviluppo la mia pratica artistica in modo indipendente nel mio laboratorio.
Non ho partecipato a residenze artistiche formali né ho ricevuto premi artistici ufficiali sino ad oggi. Il mio percorso artistico si è sviluppato in modo autonomo tramite la creazione delle mie opere e il contatto diretto con collezionisti.
Le mie opere sono state acquisite da collezionisti privati in diversi paesi europei, tra cui Spagna, Francia, Germania e Paesi Bassi.
Sono state vendute oltre 220 delle mie opere d’arte e pezzi di design tramite Catawiki, con feedback dei acquirenti al 100% positivo.
Le mie opere originali sono disponibili esclusivamente tramite Catawiki.
Instagram:
@wallavibe
SPEDIZIONE E IMBALLAGGIO
Particolare attenzione è dedicata all’evasione sicura della spedizione.
Ogni opera è preparata individualmente per il trasporto, utilizzando imballaggi protettivi adattati specificamente alle sue dimensioni, forma e caratteristiche, al fine di garantire la massima protezione durante la spedizione.
Il venditore si racconta
Wallavibe – D.B è un laboratorio scultoreo indipendente dove brutalismo, geometria e memoria industriale si trasformano in arte funzionale contemporanea.
Sono cresciuto in un ambiente in cui i muri di cemento erano più spessi delle parole, e gli oggetti venivano creati non per bellezza, ma per durata. Le immagini della mia infanzia — blocchi di edilizia grigi, mobili massivi, superfici ruvide, ferro, legno e cemento — hanno lasciato una traccia profonda nel modo in cui penso e creo. Era un mondo in cui la forma seguiva sempre la funzione, e l’estetica emergeva dalla necessità piuttosto che dall’eccesso.
Questi ricordi ed esperienze sono diventati la fondazione del mio lavoro. I tavoli e le sculture brutaliste che creo oggi sono sia una risposta diretta a quel passato sia un dialogo con il presente. Mi ispira la monumentalità, il peso, la struttura esposta e materiali onesti. Non cerco di nasconderli o addolcirli; al contrario, permetto che parlino da soli.
Le mie opere sono un atto di resistenza contro il consumo rapido. Non sono create per tendenze temporanee o gusti di stagione, ma per la permanence. Si tratta di oggetti che chiedono presenza, tempo e una relazione con la persona che vive con essi. Sono fatti non per essere sostituiti, ma per restare — per invecchiare insieme allo spazio e all’individuo.
Ogni pezzo esiste al confine tra arredamento e scultura, tra funzione e silenzio. Sono oggetti solidi — a volte scomodi, a volte provocatori — che invitano lo spettatore a fermarsi e a sentire il peso, la texture e la storia del materiale.
Il mio lavoro esplora la relazione tra memoria, materia e permanenza in un mondo sempre più accelerato.
Tradotto con Google TraduttoreDettagli
Epoca
Dopo il 2000
Produttore / Marchio
Wallavibe
Paese d’origine
Spagna
Stile
Astratto
Materiale
Ferro
Artista
D.B
Titolo dell'opera
Sculpture Geometric Balance indoor XL size No Reserve
Firma
Firmato a mano
Edizione
One-of-a-kind work
Colore
Nero, Oro
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
93 cm
Larghezza
25 cm
Profondità
21 cm
Venduto da
