Karam Singh - Aqua Glisser IV

"India Contemporary" curato da Veer Hooda presenta una rara opportunità per collezionisti ed amanti dell’arte in Europa di acquisire opere originali di artisti contemporanei indiani già consolidati, e di connettersi con uno dei mercati dell’arte più vivaci e in rapida crescita al mondo.

India Contemporary è un’iniziativa curata che porta direttamente agli acquirenti europei artisti contemporanei indiani di punta. Ogni artista è selezionato personalmente da Veer Hooda per profondità artistica, originalità e rilevanza a lungo termine, e ogni opera è originale, proveniente dallo studio dell’artista e spedita con piena documentazione. Il programma esiste perché la distanza tra lo studio indiano e il muro europeo è stata, fino ad ora, la principale barriera tra questi artisti e i collezionisti che li cercherebbero. India Contemporary riduce tale distanza: nessun mercato intermedio, nessuna maggiorazione di rivendita, accesso diretto in una fase precoce.

La scena dell’arte contemporanea indiana è in un momento eccezionale - dinamico, intellettuale, a molte voci, e in rapida crescita sia in visibilità globale che in valore di investimento. Con l’interesse crescente di collezionisti e istituzioni internazionali, questo è un momento stimolante per i collezionisti europei di interagire con l’arte contemporanea indiana in una fase cruciale del suo ascento.

Le opere sono offerte in esclusiva all’asta su Catawiki.

Le opere sono curate a Vienna da Vijit Veer Hooda e spedite direttamente dallo studio dell’artista in India. Gli acquirenti nell’UE godono di 0% di dazio doganale sulle opere originali importate dall’India.

About the Artist: Karam Singh

Karam Singh vive e lavora a Nuova Delhi. È conosciuto per tele profonde e ricche di texture che esplorano l’emozione umana, l’isolamento e la resilienza contro gli elementi naturali, e che tengono il mondo esterno e il paesaggio psicologico interno nello stesso fotogramma. Il suo stile distintivo fonde palette profonde, pennellate ampie con spatola e un’illuminazione intensa per catturare figure e motivi naturali sospesi nel mezzo del movimento.

Visione artistica

La maggior parte dei pittori del figurativo cerca la posa. Singh cerca l’istante prima che la posa si risolva - il corpo già impegnato nell’acqua e non ancora giunto, il fiore già aperto e la luce sul laghetto che cambia. Ha un controllo formato da disegno fine e rappresentativo, e lo impiega nel singolo momento che non può restare fermo. Il risultato è un corpus di opere che si legge da across una stanza come pura luce e movimento, e da vicino come una superficie costruita tratto dopo tratto caricato, i segni del coltello e lo trascinamento del pennello lasciati dove sono caduti.

I due corpi di opere offerti qui sono le due metà di quel progetto. *Aqua Glisser* è quella umana: nuotatori e subacquei visti attraverso, sotto e contro l’acqua, la figura che si dissolve nell’elemento che la trascina. I dipinti *Himalayan* sono l’altra metà: stagni di loto e folti cespugli fioriti in cui la figura o fa un passo indietro del tutto o viene piegata nel fiore finché rimane solo un volto. Entrambi raccontano la stessa idea - un corpo che incontra una forza più grande di sé, e la strana calma che deriva dal fermare la lotta.

Un artista pubblico

La filosofia artistica di Singh si concentra sulla democratizzazione dell’arte: portare opere d’arte di alto livello concettuale al di fuori della galleria e nelle vaste infrastrutture pubbliche, dove incontra pendolari quotidiani piuttosto che collezionisti.

Ha lavorato su progetti su larga scala. Lavorando con un team di artisti sotto un’iniziativa di Artists Network India e al Governo, è stato commissionato per opere in aeroporti internazionali e luoghi pubblici in tutto il paese. La sua commissione pubblica più grande è un mural a più pannelli ospitato permanentemente presso l’Aeroporto Internazionale di Jaipur. Oltre Jaipur, i suoi dipinti e installazioni monumentali sono presenti in atrii istituzionali di rilievo a Nuova Delhi, inclusi quartier generali aziendali in Cyber City e centri culturali sostenuti dal governo, e la sua lista di commissioni comprende l’Ufficio del Ministero dell’Interno del Governo Centrale dell’India e l’India Heritage Institute.

Esposizioni

Personali: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Collettive e biennali: *The Art of India* Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Commissioni pubbliche e istituzionali: Jaipur International Airport; aeroporti e luoghi pubblici a livello nazionale, con Artists Network India e il Governo; l’Ufficio del Ministero dell’Interno del Governo Centrale dell’India; l’India Heritage Institute; lobbies istituzionali e aziendali a Nuova Delhi.

About the Artwork

Artista: Karam Singh
Titolo: Aqua Glisser IV
Anno: 2026
Dimensioni: 90 x 90 cm
Tecnica: Acrilico su tela

Visto dall’alto, una donna si muove all’indietro attraverso acque profonde con le braccia aperte e i capelli scuri che scorrono, ormai lontani. La luce del sole entra in alto sulla tela in tre falci luminose e scende attraverso il blu in fasci visibili. Sta cadendo, o salendo, o semplicemente sospesa - il dipinto rifiuta di dire quale, e l’ambiguità è l’oggetto stesso.

Formato quadrato, e Singh lo utilizza: la figura giace lungo la diagonale, e i quattro angoli sono interamente dedicati all’acqua, lavorata in blu satinate e bianchi in modo che la superficie presenti la qualità tremolante della luce sott’acqua piuttosto che un suolo piatto.

Di tutti i nuotatori della serie, questo è quello in quiete. Il corpo ha smesso di funzionare. È un dipinto sul momento in cui la resistenza termina.

Firmato a mano dall’artista.

About Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda è un artista contemporaneo indo-europeo (austriaco) con base a Vienna, la cui pratica è formata da un profondo legame con le sue radici indiane e un grande amore per la sua attuale casa, l’Europa.

Veer Hooda ha esposto in alcune delle gallerie e mostre più importanti al mondo e recentemente ha chiuso il suo spettacolo sold-out a Art Basel Miami 2025. Quest’anno esporrà a, tra gli altri, la Biennale di Venezia 2026 e ArtExpo New York 2026, in moltepliche esposizioni in Europa e in Austria, e tornerà ad Art Basel Miami entro la fine dell’anno.

Mentre il suo lavoro riflette una forte sensibilità concettuale e materiale sviluppata in anni di esperienza creativa e professionale, Hooda è altrettanto guidato da una chiara missione: rendere più visibile e accessibile il talento artistico indiano di alto livello nel mercato dell’arte europeo. Situato tra India ed Europa, agisce come ponte culturale, offrendo un accesso anticipato ad artisti e narrativi che stanno già ottenendo riconoscimento internazionale significativo - una prospettiva interna distinta in un momento cruciale per l’arte indiana contemporanea.

Autenticità: L’opera è firmata a mano dall’artista, e viene fornito un Certificato di Autenticità firmato con ogni opera di India Contemporary da Vijit Veer Hooda.

Spedizione: Questa opera è spedita dall’India ed è completamente assicurata durante il trasporto verso l’acquirente.

Imballaggio e assicurazione: Il dipinto è imballato in modo professionale e spedito arrotolato in un tubo. Arriva non teso e dovrà essere riteso una volta ricevuto - qualsiasi telaio professionale lo farà di routine.

Dogane e dazi: L’imposta d’importazione sulle opere originali d’arte è 0% nella maggior parte dei paesi UE. Alcuni paesi applicano un’IVA d’importazione ridotta del 5-12% e/o una piccola tassa di sdoganamento, pagabile dall’acquirente prima della consegna e, nella maggior parte dei casi, saldata online con la compagnia di consegna in pochi minuti. Accompagniamo l’acquirente passo dopo passo, dalla raccolta alla consegna, e siamo a disposizione per qualsiasi necessità del processo.