yamila velazquez - París, Entre Luces y Pasos

Sulla opera:
Il pezzo presentato fa parte di un'edizione limitata a 5 unità a livello mondiale, realizzate digitalmente e firmate a mano dall'artista. Ogni stampa è unica all'interno della sua serie, a garantire esclusività e autenticità. Sul retro sono inclusi tutti i dati pertinenti dell'opera, numerazione e firma.
Dimensioni totali: 100x65 cm
Materiale: Tela professionale di alta qualità, 100 % cotone, massima resistenza alla manipolazione e ad agenti esterni, della marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Garantiamo un prodotto durevole e di impatto visivo.
Tecnica: Giclée, riconosciuta per la sua precisione e qualità duratura.
Certificato di autenticità:
Se l'acquirente lo desidera, l'artista può fornire un certificato di autenticità. Questo deve essere richiesto espressamente al momento dell'acquisto.

Sull'artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) è un'artista contemporanea che utilizza strumenti di intelligenza digitale, attualmente vive e lavora nella città di Alicante, Spagna. Proprietaria e socia di un'azienda dedicata alla vendita, rappresentanza e sviluppo di artisti e opere d'arte, Velázquez combina la sua visione imprenditoriale con una profonda sensibilità artistica.
Questo giovane talento cubano si è consolidato nel campo dell'arte digitale, impiegando mezzi contemporanei per esplorare temi legati alla natura, al paesaggio e al rapporto intimo tra la donna e il suo ambiente. Le sue opere affrontano con sottigliezza e forza visiva temi quali bellezza, amore, sensualità e delicata femminilità, sempre racchiusi in atmosfere avvolgenti, romantiche e raffinate.
Con un'estetica vibrante ed espressiva, Yamila Velázquez riesce a fondere influenze classiche con un linguaggio moderno, producendo opere versatili, fresche e profondamente evocative. La texture pittorica delle sue immagini, l'uso magistrale del colore e la composizione emotivamente equilibrata posizionano il suo lavoro come proposta artistica attuale e di alto valore estetico.

Spedizione e presentazione:
L'opera sarà accuratamente imballata da un professionista e inviata in un tubo rigido di cartone, protetta internamente con carta-bollata per garantirne l'integrità durante il trasporto. Le spedizioni avvengono tramite aziende di spedizioni affidabili come UPS, FedEx o Correos España, a seconda della destinazione e dell'opzione più conveniente in ciascun caso.
Il tempo di consegna stimato è di 7-10 giorni, anche se può variare in funzione del paese di destinazione.

In questa immagine stampata su tela, il romanticismo urbano raggiunge una delle sue forme più delicate. Una donna di spalle, vestita con eleganza classica, cammina lentamente lungo una strada lastricata di Parigi, guidata dal calore dei lampioni e dall’orizzonte coronato dalla maestosa Torre Eiffel. È il tramonto: l'ora in cui la città si trasforma in una poesia, e l'arte trova nel quotidiano il suo materiale ideale.

Da un punto di vista tecnico, la pittura si distingue per la notevole gestione del colore e della luce. L'illuminazione calda che nasce dai caffè contrasta con il blu umido del pavimento, riflettendo un'atmosfera di pioggia recente che moltiplica i riflessi, le tonalità, i ricordi. L'artista impiega pennellate morbide ma ferme, che imitano la stesura dell'olio su tela, con dettagli ben definiti nell'architettura e una gestualità più fluida negli alberi e nel cielo. Questa risorsa riesce a bilanciare ciò che è tangibile ed emotivo, tra il reale e il sognato.

La donna, centro compositivo ed emotivo della scena, non mostra il volto. La sua silhouette stilizzata, il vestito crema in movimento, il cappello a tesa larga… tutto in lei è evocazione. Cammina da sola, ma non è sola: tutta la città la accompagna. I caffè accesi, le finestre abitate, i passanti che avanzano sullo sfondo… Parigi è un personaggio in più, uno scenario che non opprime, ma avvolge.

Concettualmente, quest'opera è un'esaltazione della passeggiata come atto estetico, dell'istante fugace come epifania. Parigi si mostra non come luogo turistico, ma come stato d'animo. La scena è un invito a fermarsi, a contemplare, a ascoltare il linguaggio dei passi sul lastricato bagnato, ad odorare il caffè, a sentire che il tempo non corre, ma danza.

La tavolozza calda, i riflessi sul suolo, i tendoni rossi, i balconi fioriti e, naturalmente, la silhouette inconfondibile della Torre Eiffel sullo sfondo costruiscono un universo che sembra tratto da una memoria idealizzata, ma profondamente intima. Questa tela non cerca di raccontare una storia con inizio e fine: la sua forza risiede nel congelare un istante universale, profondamente umano.
Parigi, Tra Luci e Passi non è solo una pittura decorativa: è una pausa emotiva. Un omaggio alla donna che cammina, all’istante che brilla, e alla città che sussurra. In essa si racchiude una promessa: che la bellezza, quando si vive lentamente, diventa eternità.