Lyssandre Saint York - STAR WARS vs STOP WARS with stormtrooper

- Titolo dell'opera: STAR WARS vs STOP WARS

Ecco un'opera concettuale minimalista su una tematica sociale attuale a doppio senso
" STOP alla GUERRA " qui rappresentata da un personaggio iconico di Star Wars, lo Stormtrooper
collegando un messaggio forte trasformando una lettera rossa che cola,
l'" AR " di STAR in " STOP " WARS.
Un messaggio forte che ci dice che è giunto il momento che le guerre si fermino nel mondo
qui rappresentato da un personaggio iconico della cultura pop " lo Stormtrooper ".

- Realizzazione artistica: by Lyssandre Saint York
- Anno / 2026

- Edizione Limitata venduta - 1/1 UNIT

- Certificato di autenticità: Sì + numerato sul retro e sul pass-partout
+ etichetta di sicurezza con Capsule firma a nome dell'artista L.Saint York in vetro acrilico specchiato all'interno della cornice sull'asse.
- Supporto: Cornice vetrina 27.5x27.5x4 cm in impiallacciatura nera con vetro protettivo
+ Triplo pass-partout per un effetto 3D
- 1° pass-partout Nero
- 2° pass-partout Bianco
- 3° Pass-partout bianco con taglio obliquo

Per motivi di abbagliamento fotografico, il vetro non è sul quadro ma
sarà comunque consegnata completa con il proprio vetro di protezione assemblato sulla cornice.

* Un'opera originale con minifigure LEGO stormtrooper su una scala marrone che tiene un rotolo di vernice rossa, per sostituire gli ultimi 2 alfabeti
del termine STAR, indicando che è giunto il momento che la guerra si fermi in questo mondo " STOP "

Tecnica: Pennarello Posca, vernice (rotolo) del stormtrooper, Pass-partout.
Un'opera interamente realizzata dall'artista.

Edizione limitata in una cornice vetrina in legno impiallacciato nero

Opera Artistica Pop Street Art originale da esporre o appendere

BIOGRAFIA DELL'ARTISTA
Lyssandre Saint York,
Designer e artista nato negli anni 1970.
Il mio lavoro artistico si colloca all'incrocio di due mondi che mi affascinano: l'energia grezza dello street art e l'efficacia visiva del pop art.

Sono cresciuta durante l'emergere dello stile "seventies" e del design "Space Age", un'epoca di rottura in cui l'arredamento rifiutava la sobrietà dell'ante-guerra per osare forme organiche, plastica e colori vivaci.
Nutrita da questa estetica audace, ho naturalmente inizialmente tracciato il mio percorso nel design e nella moda, progettando e vendendo concetti in tutto il mondo da oltre 30 anni fino ad oggi.

Questa padronanza della struttura e dell'impatto visivo si è poi sviluppata nelle mie creazioni artistiche. Il mio percorso come artista è iniziato innanzitutto attraverso il gioco, componendo le mie prime opere in mattoncini Lego sotto cornice. Questo approccio artistico mi ha permesso di reinterpretare le grandi icone della cultura pop. Eroi di Star Wars alle figure imprescindibili come Mario Bros, Topolino o l'emblematica Paperon de' Paperoni, mescolando simboli dei più grandi marchi di lusso a questi personaggi Lego, icone di un'intera generazione! Ho sempre amato appropriarmi di questi simboli per conferirgli una dimensione nuova.

Questo lavoro si è naturalmente esteso alla creazione di sculture con l'ambiente ribelle e graffiti di Banksy, o con personaggi emblematici dell'Art Toy.
Deturpando queste sculture e queste figure iconiche, gioco sui contrasti per interrogare i nostri desideri e la nostra società di consumo.

Questa rigore concettuale dialoga con la libertà assoluta della cultura urbana.
Marker, bombolette aerosol, stencil, vernice, schizzi e sovrapposizioni testurizzate, ma anche con tecniche diverse che entro in sintonia con la potenza cromatica del pop art.

Le mie opere sono diventate così una collisione visiva dove l'anticonformismo del design degli anni '70 e il lusso, incontrano la spontaneità sovversiva della strada.
Juxtaponendo e reinventando queste icone collettive e culte in un'estetica grafica e istintiva, propongo una lettura sia nostalgica sia a doppio senso, incisiva e decisamente contemporanea della nostra epoca con tematiche socioculturali e un'illustrazione concettuale minimalista.

Da Parigi a New York passando per Taiwan o anche l'Australia, le mie opere fanno il giro del mondo grazie a voi e ve ne sono grata.