Catalan School (c.1950) - Lady with a Hat






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Lady with a Hat è un dipinto ad olio della Scuola catalana, risalente al periodo 1940–1950, misura 77 × 88 cm, incorniciato e in ottime condizioni.
Descrizione del venditore
1. SCHEDA TECNICA
Autore: Scuola catalana
Epoca: Prima metà del XX secolo, ca. 1930–1950
Titolo proposto: Signora con cappello
Tecnica: Pastello su carta
Dimensioni dell'opera: ca. 60 × 70 cm
Dimensioni con cornice: ca. 77 × 88 cm
Firma: Presenta una iscrizione o firma molto tenue nel margine inferiore sinistro, attualmente di difficile lettura.
Supporto: Carta
Presentazione: Incorniciata sotto vetro, con cornice ornamentale dorata.
Stato: Buono stato generale considerando la sua età e tecnica. Si possono apprezzare piccole alterazioni superficiali e segnali del passare del tempo. L'opera non è stata esaminata al di fuori della propria cornice.
2. DESCRIZIONE
Elegante ritratto femminile realizzato a pastello, appartenente alla scuola catalana della prima metà del XX secolo.
La composizione rappresenta una giovane di mezzo busto, adornata con un ampio cappello nero e grigio, la cui silhouette si staglia su uno sfondo costruito mediante grandi masse cromatiche.
La figura, parzialmente nuda, dirige lo sguardo verso lo spettatore con espressione serena e sicura.
L'opera combina un trattamento molto curato del volto con una esecuzione molto più libera nel cappello, negli abiti e nello sfondo, creando un contrasto attraente tra precisione figurativa e spontaneità pittorica.
3. ANALISI STILISTICO E COMPOSITIVO
La pittura risponde a una sensibilità propria del ritratto europeo tra le due guerre e dei decenni immediatamente successivi.
Il volto è modellato mediante morbide transizioni tonali, con particolare attenzione agli occhi, alle labbra e alla carnagione.
Al contrario, l'ambiente si risolve mediante ampie macchie di pastello, dove bianchi, gialli, grigi, ocra e neri si sovrappongono con grande libertà.
Il cappello costituisce uno dei principali elementi plastici della composizione.
La sua forma ampia e sinuosa genera una potente struttura diagonale attorno al volto, mentre il cerchio rosso situato nella parte superiore introduce un accento cromatico di grande intensità.
La composizione alterna così zone minuziosamente terminate con altre deliberatamente aperte e abbozzate, una soluzione caratteristica di buona parte del ritratto moderno del XX secolo.
4. DIMENSIONE PSICOLOGICA
La figura trasmette una notevole presenza.
Lo sguardo frontale, tranquillo e leggermente distante, trasforma il ritratto in qualcosa di più di una semplice rappresentazione decorativa.
La posizione del braccio e della mano sul torso introduce un gesto di intimità e raccoglimento, mentre il grande cappello apporta sofisticazione e teatralità.
Esiste un interessante equilibrio tra sensualità ed eleganza.
La nudità parziale non domina la composizione, ma funziona come parte di un'immagine costruita attorno alla personalità e all'atteggiamento della modella.
5. FIRMA E IPOTESI DI AUTORIA
Nella zona inferiore sinistra si distingue una iscrizione realizzata a matita o pastello scuro.
La grafia risulta molto attenuata e non permette attualmente una lettura sufficientemente sicura per associare a un artista determinato.
Per prudenza, l'opera viene catalogata come Scuola catalana.
Dal punto di vista stilistico, la combinazione di disegno accademico, trattamento delicato della figura femminile, semplificazione dello sfondo e impiego espressivo del pastello permette di posizionarla ragionevolmente nell'ambito catalano della prima metà del XX secolo.
6. ALTRE INFORMAZIONI DI INTERESSE
L'opera risulta particolarmente interessante per la qualità del trattamento del volto.
Gli occhi sono costruiti mediante piccole gradazioni di nero, grigio e verde, mentre le tonalità roseate di guance e labbra apportano calore a una composizione dominata da colori neutri.
Il pastello permette altresì di osservare direttamente la gestualità dell'artista.
In numerose zone restano visibili le impronte del pigmento, i diffusioni e le sovrapposizioni di colore.
Il contrasto tra la definizione della figura e la libertà quasi astratta dello sfondo collega l'opera a un'estetica moderna vicina al ritratto decorativo europeo degli anni Trenta e Quaranta.
Il grande formato —60 × 70 cm circa— aumenta notevolmente la sua presenza visiva.
7. SPEDIZIONE E CONDIZIONI
L'opera sarà inviata tramite un'azienda professionale specializzata.
Verrà utilizzata una scatola su misura e protezioni in schiuma per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
Effettuiamo spedizioni internazionali in tutto il mondo.
A causa delle dimensioni, del peso e della protezione tramite vetro, alcune destinazioni possono generare un costo aggiuntivo di imballaggio e trasporto.
Le spese aggiuntive derivanti da spedizioni di grande formato o destinazioni al di fuori dell'Unione Europea saranno a carico dell'acquirente.
La cornice è inclusa come omaggio insieme all'opera e non sarà oggetto di reclamo.
Il venditore si racconta
1. SCHEDA TECNICA
Autore: Scuola catalana
Epoca: Prima metà del XX secolo, ca. 1930–1950
Titolo proposto: Signora con cappello
Tecnica: Pastello su carta
Dimensioni dell'opera: ca. 60 × 70 cm
Dimensioni con cornice: ca. 77 × 88 cm
Firma: Presenta una iscrizione o firma molto tenue nel margine inferiore sinistro, attualmente di difficile lettura.
Supporto: Carta
Presentazione: Incorniciata sotto vetro, con cornice ornamentale dorata.
Stato: Buono stato generale considerando la sua età e tecnica. Si possono apprezzare piccole alterazioni superficiali e segnali del passare del tempo. L'opera non è stata esaminata al di fuori della propria cornice.
2. DESCRIZIONE
Elegante ritratto femminile realizzato a pastello, appartenente alla scuola catalana della prima metà del XX secolo.
La composizione rappresenta una giovane di mezzo busto, adornata con un ampio cappello nero e grigio, la cui silhouette si staglia su uno sfondo costruito mediante grandi masse cromatiche.
La figura, parzialmente nuda, dirige lo sguardo verso lo spettatore con espressione serena e sicura.
L'opera combina un trattamento molto curato del volto con una esecuzione molto più libera nel cappello, negli abiti e nello sfondo, creando un contrasto attraente tra precisione figurativa e spontaneità pittorica.
3. ANALISI STILISTICO E COMPOSITIVO
La pittura risponde a una sensibilità propria del ritratto europeo tra le due guerre e dei decenni immediatamente successivi.
Il volto è modellato mediante morbide transizioni tonali, con particolare attenzione agli occhi, alle labbra e alla carnagione.
Al contrario, l'ambiente si risolve mediante ampie macchie di pastello, dove bianchi, gialli, grigi, ocra e neri si sovrappongono con grande libertà.
Il cappello costituisce uno dei principali elementi plastici della composizione.
La sua forma ampia e sinuosa genera una potente struttura diagonale attorno al volto, mentre il cerchio rosso situato nella parte superiore introduce un accento cromatico di grande intensità.
La composizione alterna così zone minuziosamente terminate con altre deliberatamente aperte e abbozzate, una soluzione caratteristica di buona parte del ritratto moderno del XX secolo.
4. DIMENSIONE PSICOLOGICA
La figura trasmette una notevole presenza.
Lo sguardo frontale, tranquillo e leggermente distante, trasforma il ritratto in qualcosa di più di una semplice rappresentazione decorativa.
La posizione del braccio e della mano sul torso introduce un gesto di intimità e raccoglimento, mentre il grande cappello apporta sofisticazione e teatralità.
Esiste un interessante equilibrio tra sensualità ed eleganza.
La nudità parziale non domina la composizione, ma funziona come parte di un'immagine costruita attorno alla personalità e all'atteggiamento della modella.
5. FIRMA E IPOTESI DI AUTORIA
Nella zona inferiore sinistra si distingue una iscrizione realizzata a matita o pastello scuro.
La grafia risulta molto attenuata e non permette attualmente una lettura sufficientemente sicura per associare a un artista determinato.
Per prudenza, l'opera viene catalogata come Scuola catalana.
Dal punto di vista stilistico, la combinazione di disegno accademico, trattamento delicato della figura femminile, semplificazione dello sfondo e impiego espressivo del pastello permette di posizionarla ragionevolmente nell'ambito catalano della prima metà del XX secolo.
6. ALTRE INFORMAZIONI DI INTERESSE
L'opera risulta particolarmente interessante per la qualità del trattamento del volto.
Gli occhi sono costruiti mediante piccole gradazioni di nero, grigio e verde, mentre le tonalità roseate di guance e labbra apportano calore a una composizione dominata da colori neutri.
Il pastello permette altresì di osservare direttamente la gestualità dell'artista.
In numerose zone restano visibili le impronte del pigmento, i diffusioni e le sovrapposizioni di colore.
Il contrasto tra la definizione della figura e la libertà quasi astratta dello sfondo collega l'opera a un'estetica moderna vicina al ritratto decorativo europeo degli anni Trenta e Quaranta.
Il grande formato —60 × 70 cm circa— aumenta notevolmente la sua presenza visiva.
7. SPEDIZIONE E CONDIZIONI
L'opera sarà inviata tramite un'azienda professionale specializzata.
Verrà utilizzata una scatola su misura e protezioni in schiuma per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
Effettuiamo spedizioni internazionali in tutto il mondo.
A causa delle dimensioni, del peso e della protezione tramite vetro, alcune destinazioni possono generare un costo aggiuntivo di imballaggio e trasporto.
Le spese aggiuntive derivanti da spedizioni di grande formato o destinazioni al di fuori dell'Unione Europea saranno a carico dell'acquirente.
La cornice è inclusa come omaggio insieme all'opera e non sarà oggetto di reclamo.
