D.B - Sculpture Balance Frame solid outdoor/indoor L size No Reserve

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Nathalia Oliveira
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D.B. Scultura – Balance Frame è un pezzo unico in ferro e cemento, firmato dall’artista, alto 55 cm, largo 32 cm, profondo 23 cm, peso circa 7 kg, finitura ferro brunito con elementi in cemento, adatto per interno ed esterno, intitolato Sculpture Balance Frame solid outdoor/indoor L size No Reserve.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

D.B. Sculpture – Balance Frame – L Size

Balance Frame è una scultura geometrica unica che esplora la relazione tra struttura, peso, spazio negativo e equilibrio visivo.

La composizione combina una robusta cornice in ferro rettangolare con elementi in calcestruzzo solido, creando una tensione tra stabilità e movimento. Sebbene la scultura pesi circa 7 kg e abbia una forte presenza fisica, la sua struttura aperta conferisce un caratterepulito e minimalista.

Il contrasto tra calcestruzzo grezzo, ferro scuro e spazio vuoto riflette l’approccio Brutalista che gioca un ruolo centrale nella mia pratica artistica.

Altezza: 55 cm
Peso: circa 7 kg
Materiali: Ferro e calcestruzzo
Finitura: Ferro ossidato al freddo con vernice protettiva
Pezzo unico: 1/1

La scultura è adatta sia agli spazi interni che a quelli esterni. Il suo peso e la costruzione solida garantiscono buona stabilità, mentre la superficie metallica è protetta dalla verniciatura.

L’opera è firmata dall’artista con le iniziali D.B. e viene fornita con un Certificato di Autenticità firmato.

Ognuna delle mie opere è concepita e realizzata individualmente nel mio laboratorio. Piccole variazioni di texture, superficie e finitura fanno parte del carattere unico di ogni pezzo.

INFORMAZIONI SULL'ARTISTA

Sono un artista contemporaneo e scultore autodidatta con base in Spagna. Sviluppo la mia pratica artistica in modo indipendente e lavoro principalmente con ferro e calcestruzzo.

Il mio lavoro si caratterizza per forme geometriche, equilibrio strutturale, spazio negativo, materiali grezzi e una forte estetica industriale e Brutalista. La mia pratica oscilla tra scultura contemporanea, design Brutalista e arte funzionale.

Il Brutalismo occupa un posto centrale nel mio lavoro artistico. Credo che questa lingua artistica abbia ancora grandi potenzialità inespresse ed è spesso fraintesa nell’arte e nel design contemporanei.

Uno dei miei obiettivi principali come artista è avvicinare il Brutalismo alle persone e mostrare che materiali grezzi, forte geometria e forme strutturali possono essere attraenti, raffinati e adatti agli spazi abitativi contemporanei.

Per me, il Brutalismo non riguarda solo la pesantezza, la ruvidità o l’austerità. Può anche esprimere equilibrio, ritmo, eleganza ed emozione.

È particolarmente importante per me che la mia arte raggiunga le persone. Non credo che l’arte debba rimanere limitata alle gallerie o alle istituzioni. Voglio che le mie opere entrino a far parte di case reali e spazi living e aiutino un pubblico più vasto a scoprire e apprezzare il linguaggio visivo del Brutalismo.

Attualmente sviluppo la mia pratica artistica in modo indipendente nel mio laboratorio, fuori dal tradizionale sistema di gallerie e residenze artistiche.

Non ho partecipato a residenze artistiche formali né ho ricevuto premi ufficiali nel campo artistico fino ad oggi. Il mio percorso artistico si è sviluppato in modo indipendente attraverso la creazione delle mie opere e il contatto diretto con i collezionisti.

Le mie opere sono state acquisite da collezionisti privati in diversi paesi europei, tra cui Spagna, Francia, Germania e Paesi Bassi.

Più di 220 delle mie opere e pezzi di design sono stati venduti tramite CataWiki, con feedback positivo al 100% da parte degli acquirenti.

I miei lavori originali sono disponibili esclusivamente tramite CataWiki.

Instagram:
@wallavibe

SPEDIZIONE E IMBALLAGGIO

Viene prestata particolare attenzione a una spedizione sicura.

Ogni opera è preparata singolarmente per il trasporto utilizzando imballaggi protettivi adattati specificamente alle sue dimensioni, peso e costruzione al fine di fornire la massima protezione durante la spedizione.

Il venditore si racconta

Wallavibe – D.B è un laboratorio scultoreo indipendente dove brutalismo, geometria e memoria industriale si trasformano in arte funzionale contemporanea. Sono cresciuto in un ambiente in cui i muri di cemento erano più spessi delle parole, e gli oggetti venivano creati non per bellezza, ma per durata. Le immagini della mia infanzia — blocchi di edilizia grigi, mobili massivi, superfici ruvide, ferro, legno e cemento — hanno lasciato una traccia profonda nel modo in cui penso e creo. Era un mondo in cui la forma seguiva sempre la funzione, e l’estetica emergeva dalla necessità piuttosto che dall’eccesso. Questi ricordi ed esperienze sono diventati la fondazione del mio lavoro. I tavoli e le sculture brutaliste che creo oggi sono sia una risposta diretta a quel passato sia un dialogo con il presente. Mi ispira la monumentalità, il peso, la struttura esposta e materiali onesti. Non cerco di nasconderli o addolcirli; al contrario, permetto che parlino da soli. Le mie opere sono un atto di resistenza contro il consumo rapido. Non sono create per tendenze temporanee o gusti di stagione, ma per la permanence. Si tratta di oggetti che chiedono presenza, tempo e una relazione con la persona che vive con essi. Sono fatti non per essere sostituiti, ma per restare — per invecchiare insieme allo spazio e all’individuo. Ogni pezzo esiste al confine tra arredamento e scultura, tra funzione e silenzio. Sono oggetti solidi — a volte scomodi, a volte provocatori — che invitano lo spettatore a fermarsi e a sentire il peso, la texture e la storia del materiale. Il mio lavoro esplora la relazione tra memoria, materia e permanenza in un mondo sempre più accelerato.
Tradotto con Google Traduttore

D.B. Sculpture – Balance Frame – L Size

Balance Frame è una scultura geometrica unica che esplora la relazione tra struttura, peso, spazio negativo e equilibrio visivo.

La composizione combina una robusta cornice in ferro rettangolare con elementi in calcestruzzo solido, creando una tensione tra stabilità e movimento. Sebbene la scultura pesi circa 7 kg e abbia una forte presenza fisica, la sua struttura aperta conferisce un caratterepulito e minimalista.

Il contrasto tra calcestruzzo grezzo, ferro scuro e spazio vuoto riflette l’approccio Brutalista che gioca un ruolo centrale nella mia pratica artistica.

Altezza: 55 cm
Peso: circa 7 kg
Materiali: Ferro e calcestruzzo
Finitura: Ferro ossidato al freddo con vernice protettiva
Pezzo unico: 1/1

La scultura è adatta sia agli spazi interni che a quelli esterni. Il suo peso e la costruzione solida garantiscono buona stabilità, mentre la superficie metallica è protetta dalla verniciatura.

L’opera è firmata dall’artista con le iniziali D.B. e viene fornita con un Certificato di Autenticità firmato.

Ognuna delle mie opere è concepita e realizzata individualmente nel mio laboratorio. Piccole variazioni di texture, superficie e finitura fanno parte del carattere unico di ogni pezzo.

INFORMAZIONI SULL'ARTISTA

Sono un artista contemporaneo e scultore autodidatta con base in Spagna. Sviluppo la mia pratica artistica in modo indipendente e lavoro principalmente con ferro e calcestruzzo.

Il mio lavoro si caratterizza per forme geometriche, equilibrio strutturale, spazio negativo, materiali grezzi e una forte estetica industriale e Brutalista. La mia pratica oscilla tra scultura contemporanea, design Brutalista e arte funzionale.

Il Brutalismo occupa un posto centrale nel mio lavoro artistico. Credo che questa lingua artistica abbia ancora grandi potenzialità inespresse ed è spesso fraintesa nell’arte e nel design contemporanei.

Uno dei miei obiettivi principali come artista è avvicinare il Brutalismo alle persone e mostrare che materiali grezzi, forte geometria e forme strutturali possono essere attraenti, raffinati e adatti agli spazi abitativi contemporanei.

Per me, il Brutalismo non riguarda solo la pesantezza, la ruvidità o l’austerità. Può anche esprimere equilibrio, ritmo, eleganza ed emozione.

È particolarmente importante per me che la mia arte raggiunga le persone. Non credo che l’arte debba rimanere limitata alle gallerie o alle istituzioni. Voglio che le mie opere entrino a far parte di case reali e spazi living e aiutino un pubblico più vasto a scoprire e apprezzare il linguaggio visivo del Brutalismo.

Attualmente sviluppo la mia pratica artistica in modo indipendente nel mio laboratorio, fuori dal tradizionale sistema di gallerie e residenze artistiche.

Non ho partecipato a residenze artistiche formali né ho ricevuto premi ufficiali nel campo artistico fino ad oggi. Il mio percorso artistico si è sviluppato in modo indipendente attraverso la creazione delle mie opere e il contatto diretto con i collezionisti.

Le mie opere sono state acquisite da collezionisti privati in diversi paesi europei, tra cui Spagna, Francia, Germania e Paesi Bassi.

Più di 220 delle mie opere e pezzi di design sono stati venduti tramite CataWiki, con feedback positivo al 100% da parte degli acquirenti.

I miei lavori originali sono disponibili esclusivamente tramite CataWiki.

Instagram:
@wallavibe

SPEDIZIONE E IMBALLAGGIO

Viene prestata particolare attenzione a una spedizione sicura.

Ogni opera è preparata singolarmente per il trasporto utilizzando imballaggi protettivi adattati specificamente alle sue dimensioni, peso e costruzione al fine di fornire la massima protezione durante la spedizione.

Il venditore si racconta

Wallavibe – D.B è un laboratorio scultoreo indipendente dove brutalismo, geometria e memoria industriale si trasformano in arte funzionale contemporanea. Sono cresciuto in un ambiente in cui i muri di cemento erano più spessi delle parole, e gli oggetti venivano creati non per bellezza, ma per durata. Le immagini della mia infanzia — blocchi di edilizia grigi, mobili massivi, superfici ruvide, ferro, legno e cemento — hanno lasciato una traccia profonda nel modo in cui penso e creo. Era un mondo in cui la forma seguiva sempre la funzione, e l’estetica emergeva dalla necessità piuttosto che dall’eccesso. Questi ricordi ed esperienze sono diventati la fondazione del mio lavoro. I tavoli e le sculture brutaliste che creo oggi sono sia una risposta diretta a quel passato sia un dialogo con il presente. Mi ispira la monumentalità, il peso, la struttura esposta e materiali onesti. Non cerco di nasconderli o addolcirli; al contrario, permetto che parlino da soli. Le mie opere sono un atto di resistenza contro il consumo rapido. Non sono create per tendenze temporanee o gusti di stagione, ma per la permanence. Si tratta di oggetti che chiedono presenza, tempo e una relazione con la persona che vive con essi. Sono fatti non per essere sostituiti, ma per restare — per invecchiare insieme allo spazio e all’individuo. Ogni pezzo esiste al confine tra arredamento e scultura, tra funzione e silenzio. Sono oggetti solidi — a volte scomodi, a volte provocatori — che invitano lo spettatore a fermarsi e a sentire il peso, la texture e la storia del materiale. Il mio lavoro esplora la relazione tra memoria, materia e permanenza in un mondo sempre più accelerato.
Tradotto con Google Traduttore

Dettagli

Epoca
Dopo il 2000
Produttore / Marchio
Wallavibe
Paese d’origine
Spagna
Stile
Astratto
Materiale
Ferro
Artista
D.B
Titolo dell'opera
Sculpture Balance Frame solid outdoor/indoor L size No Reserve
Firma
Firmato a mano
Edizione
One-of-a-kind work
Colore
Grigio, Nero
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
55 cm
Larghezza
32 cm
Profondità
23 cm
Peso
7 kg
Venduto da
SpagnaVerificato
232
Oggetti venduti
100%
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