Emma Wildfang - Red Riding Hood Volume 1 - 2025

Questa esclusiva portfolio presenta una selezione curata di 16 stampe d’arte di alta qualità in formato A4 (21 × 29,7 cm). I capolavori rappresentano personaggi classici delle fiabe in un linguaggio visivo nuovo, erotico e sensuale. Bilanciando fantasia e physicalità, la serie trasforma storie familiari in immagini dall’impatto forte e per adulti.

Le stampe sono stampate su carta d’arte di pregio e sono racchiuse in una raffinata cartella di presentazione da collezione — ideale per collezionare, regalare o incorniciare. Edizione limitata 15/100

Come aggiunta speciale, la portfolio include una stampa d’arte in edizione limitata su carta Kahari da 20 g in formato 30 × 40 cm, raffigurante uno dei motivi centrali della serie. Questa stampa è dotata di una montatura sagomata (dimensioni esterne 40 × 50 cm) ed è pronta per una cornice su misura. Edizione Limitata 5/5 - non incorniciata

Le fiabe non sono mai state solo per bambini.

Questa serie presenta i personaggi classici delle fiabe da una nuova prospettiva: erotica, sensuale e consapevole di sé. Tra nudità e simbolismo, tra suggestion e chiarezza, emerge un linguaggio visivo che mette in discussione storie familiari e le rilegge — con il corpo al centro.
Le donne ritratte non sono più passive o salvarsi: agiscono, si rivelano, sfidano lo sguardo. Il mondo fiabesco resta riconoscibile ma si sposta in un reame differente: uno spazio di immaginazione adulta, identità e desiderio. Questi lavori sono destinati a un pubblico maturo pronto a vedere la fiaba non come fuga, ma come specchio — un luogo in cui desiderio e narrazione si intrecciano.

I 16 lavori selezionati presentati qui formano un quadro coerente ma variegato di un corpus più ampio. Vengono emessi come stampe d’arte di edizione numerata e limitata.
Questa selezione curata comprende 15 stampe di alta qualità, rilasciate come edizione limitata e numerata di 100 copie. La raccolta è presentata come un catalogo d’arte compatto rivolto a collezionisti e appassionati di illustrazione figurativa contemporanea con una cifra grafica e concettuale.

Dichiarazione dell’artista

Questa serie riguarda personaggi femminili che tutti crediamo di conoscere — Cappuccetto Rosso, Biancaneve, Rapunzel. Ma non volevo mostrarli come eroine infantili o cliché decorativi. Volevo che appaiano come corpi autonomi — presenti, potenti e desiderosi. Sono interessata all’influenza duratura delle fiabe — a come modellano l’immaginazione attraverso le generazioni. Reimmaginandole visivamente, esploro l’opportunità di ribaltare, decostruire o esasperare i ruoli che ci siamo abituati a aspettarci.
Gli elementi erotici non sono lo scopo, ma un mezzo. Fungono da parte di un’esplorazione più ampia di identità, sguardo e controllo. La sensualità risiede nella postura, nella composizione e nello spazio tra ciò che è mostrato — e ciò che è solo implicito.

Emma Wildfang è una giovane artista Pop Art e di strada le cui opere fanno parte di collezioni in tutto il mondo. Il suo linguaggio visivo unico fonde un senso di estetica vintage con l’energia grezza dell’espressione urbana. Sebbene abbia partecipato a una prestigiosa master class all’inizio della sua carriera, lavora come artista autodidatta dal 2002 — guidata da curiosità, sperimentazione e una forte negazione di essere creativamente rinchiusa.

Il suo processo artistico è in costante movimento. Sempre alla ricerca di nuovi materiali, metodi e modi di espressione, Wildfang ha recentemente ampliato il suo lavoro in scultura e design spaziale. Per lei, lavorare in tre dimensioni non è un allontanamento dalla pittura, ma un’estensione del suo vocabolario visivo — un modo per esplorare come linea, forma e superficie assumano nuovo significato nello spazio.

Il nome Wildfang sembra quasi profetico. Il suo modo di lavorare è intuitivo, audace e talvolta impulsivo. C’è una inquietudine creativa che attraversa l’intera sua produzione. Non cerca la perfezione nel senso classico; al contrario, trova bellezza nel guasto, nel frammentato, nell’ambiguo.

Emma Wildfang crede che la perfezione risieda nell’imperfezione. Nell’irregolare, nell’incompleto e nell’imprevisto, la sua arte inizia a respirare. Il suo lavoro prospera negli spazi intermedi — oltre le superfici levigate, saldamente ancorato al processo e alla presenza.

L’opera arriva direttamente dallo studio dell’artista.
Spedizione: accuratamente confezionata e assicurata.