Andrea Krauß - Golden Light_17 XL *no reserve*






Ha una laurea magistrale in mediazione artistica e culturale con esperienza in gallerie.
45 € | ||
|---|---|---|
41 € | ||
38 € | ||
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 142824 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Andrea Krauß presenta Golden Light_17 XL, un dipinto originale ad acrilico su tela, 100 × 70 cm (110 × 80 cm con bordo di 5 cm), firmato sul retro e numerato, in ottime condizioni, prodotto in Germania nel 2026, raffigurante natura in tonalità verdi e crema, spedizione in rotolo con certificato di autenticità incluso.
Descrizione del venditore
Originale dipinto – Acrilico su tela, 100 x 70 cm
Spedizione arrotolata senza cornice
«Golden Light» si distingue per la tradizione della pittura paesaggistica europea, ma interpreta il soggetto naturale nello spirito della modernità. Combina realismo e astrazione, materia e luce, nonché simbolismo classico e forme espressive contemporanee. L’opera può definirsi stilisticamente tra espressionismo simbolico e astrazione naturalistica moderna.
Lo stile dell’immagine mostra una miscela di impasto pittorico corposo e effetto superficiale metallico. Questa combinazione richiama la tradizione dell’uso dell’oro nell’arte, come già svolto in epoca bizantina e più tardi da Gustav Klimt in ruolo centrale. L’oro qui non è inteso come ornamento, ma come veicolo di luce e atmosfera. La struttura plastica della corteccia di betulla e il fogliame cangiante creano un equilibrio tra rappresentazione oggettiva e astrazione pittorica.
«Golden Light» è collegato alle tendenze della pittura paesaggistica contemporanea che non si limita a rappresentare la natura, ma la comprende come esperienza di luce, colore e materialità. L’opera combina così una lingua figurativa tradizionale con una sensibilità moderna per superfici e effetti di luce, come hanno assunto sempre più rilievo dalla seconda metà del XX secolo in pittura.
Così il paesaggio non diventa una rappresentazione documentaria di un luogo specifico, ma uno spazio-paesaggio interiore – un’esperienza visiva di luce, profondità, movimento e atmosfera.
**L’opera d’arte in breve:**
- Dimensione totale della tela 110 x 80 cm, dimensione dell’immagine 100 x 70 cm (5 cm di margine per la tensionatura della tela)
- Immagine della serie «Golden Light» – impressioni di alberi e natura
- Acrilico spatolato – superficie unica
- Dipinto su tela
- Lato posteriore firmato, numerato
- Spedizione arrotolata, imballaggio professionale in polietilene a bolle
- Certificato di autenticità incluso
Andrea Krauß rientra tra le posizioni di spicco della pittura contemporanea tedesca. Vincitrice del Kunstpreis der AOK Nordost (Berlin/Brandenburg) e former stipendiat der renommierten Künstlerhauses Lukas ad Ahrenshoop, ha completato gli studi all’Università delle Arti Visive di Braunschweig. Da molti anni si dedica con coerenza alla pittura e oggi vive e lavora nel suo studio nel cuore di Berlino.
Al centro del suo impegno artistico c’è la fusione di memoria, atmosfera e paesaggio. Partendo da impressioni personali, Andrea Krauß sviluppa mondi visivi che vanno oltre l’individuo e toccano esperienze universali di natura, spazio e transitorietà. Ricorrenti sono motivi quali betulle e altri elementi naturali, la cui quieta presenza si combina con tracce di intervento umano e memoria.
Le opere di Andrea Krauß sono state presentate in gallerie, musei e mostre rinomate e oggi fanno parte di numerose collezioni private. Le sue opere convincono per la loro forza poetica, la densità atmosferica e il delicato collegamento tra osservazione della natura e memoria personale.
Il venditore si racconta
Originale dipinto – Acrilico su tela, 100 x 70 cm
Spedizione arrotolata senza cornice
«Golden Light» si distingue per la tradizione della pittura paesaggistica europea, ma interpreta il soggetto naturale nello spirito della modernità. Combina realismo e astrazione, materia e luce, nonché simbolismo classico e forme espressive contemporanee. L’opera può definirsi stilisticamente tra espressionismo simbolico e astrazione naturalistica moderna.
Lo stile dell’immagine mostra una miscela di impasto pittorico corposo e effetto superficiale metallico. Questa combinazione richiama la tradizione dell’uso dell’oro nell’arte, come già svolto in epoca bizantina e più tardi da Gustav Klimt in ruolo centrale. L’oro qui non è inteso come ornamento, ma come veicolo di luce e atmosfera. La struttura plastica della corteccia di betulla e il fogliame cangiante creano un equilibrio tra rappresentazione oggettiva e astrazione pittorica.
«Golden Light» è collegato alle tendenze della pittura paesaggistica contemporanea che non si limita a rappresentare la natura, ma la comprende come esperienza di luce, colore e materialità. L’opera combina così una lingua figurativa tradizionale con una sensibilità moderna per superfici e effetti di luce, come hanno assunto sempre più rilievo dalla seconda metà del XX secolo in pittura.
Così il paesaggio non diventa una rappresentazione documentaria di un luogo specifico, ma uno spazio-paesaggio interiore – un’esperienza visiva di luce, profondità, movimento e atmosfera.
**L’opera d’arte in breve:**
- Dimensione totale della tela 110 x 80 cm, dimensione dell’immagine 100 x 70 cm (5 cm di margine per la tensionatura della tela)
- Immagine della serie «Golden Light» – impressioni di alberi e natura
- Acrilico spatolato – superficie unica
- Dipinto su tela
- Lato posteriore firmato, numerato
- Spedizione arrotolata, imballaggio professionale in polietilene a bolle
- Certificato di autenticità incluso
Andrea Krauß rientra tra le posizioni di spicco della pittura contemporanea tedesca. Vincitrice del Kunstpreis der AOK Nordost (Berlin/Brandenburg) e former stipendiat der renommierten Künstlerhauses Lukas ad Ahrenshoop, ha completato gli studi all’Università delle Arti Visive di Braunschweig. Da molti anni si dedica con coerenza alla pittura e oggi vive e lavora nel suo studio nel cuore di Berlino.
Al centro del suo impegno artistico c’è la fusione di memoria, atmosfera e paesaggio. Partendo da impressioni personali, Andrea Krauß sviluppa mondi visivi che vanno oltre l’individuo e toccano esperienze universali di natura, spazio e transitorietà. Ricorrenti sono motivi quali betulle e altri elementi naturali, la cui quieta presenza si combina con tracce di intervento umano e memoria.
Le opere di Andrea Krauß sono state presentate in gallerie, musei e mostre rinomate e oggi fanno parte di numerose collezioni private. Le sue opere convincono per la loro forza poetica, la densità atmosferica e il delicato collegamento tra osservazione della natura e memoria personale.
