Joan Vila Arimany (1944) - Mercado de flores

Pictura Galeria presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Vila Arimany, che rappresenta una piazza storica tranquilla presieduta da un albero secolare e circondata da fiori, banchi e costruzioni antiche. La pittura si distingue per l'eccellente tecnica e l'alta qualità pittorica che comunica.

· Dimensioni del telaio: 73x113x5 cm.
· Dimensioni dell'opera: 73x92 cm.
· Olio su tela firmato a mano dall'artista nell'angolo in alto a destra dell'opera, Vila Arimany.
· Il pezzo è in buon stato di conservazione.
· L'opera viene venduta con pregevole cornice (inclusa all'asta come regalo).

L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.

Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.

L'opera sarà imballata in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo di spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
La spedizione sarà effettuata tramite Correos o GLS con tracciabilità. Spedizioni disponibili a livello internazionale.

------------------------------------------------------------------

Questo quadro presenta una tranquilla piazza urbana presieduta dall'enorme tronco di un albero secolare, la cui presenza domina il primo piano e organizza l'intera composizione. Intorno si dispiega uno spazio ricco di piccoli dettagli: fiori di molti colori, banchi di legno, facciate antiche, fioriere, un ingresso monumentale e una figura umana solitaria. La scena trasmette serenità e bellezza quotidiana, come se fosse stata catturata durante una mattina silenziosa in cui la piazza non è ancora piena di gente.

L'albero occupa gran parte del lato destro e subito diventa l'elemento più potente dell'immagine. Il suo tronco è largo, robusto e irregolare, con una base che si allarga prima di insinuarsi nel terreno. Le radici visibili sembrano avanzare sul suolo come grandi forme vive, trasmettendo l'idea che l'albero porti moltissimi anni a crescersi nello stesso luogo.

La corteccia presenta una straordinaria varietà di tonalità. I grigi, i blu, i bianchi, i marroni e piccoli accenni verdastri si combinano per mostrare una superficie segnata dal passare del tempo. Alcune zone appaiono più lisce, mentre altre sono coperte di macchie, crepe e rugosità. Questa ricchezza visiva trasforma il tronco in una specie di monumento naturale.

Attorno alla base appare uno spazio circolare di terra delimitato da un bordo basso. Questa forma rotonda separa l'albero dal pavimento e ne evidenzia ulteriormente la presenza. La curva dell'alcorque contrasta con le linee rette delle piastrelle, dei edifici e degli espositori di fiori, offrendo equilibrio alla composizione.

Il tronco ascende e scompare oltre la parte superiore dell’immagine, facendo immaginare una chioma enorme che si estende su tutta la piazza. I rami e le foglie visibili nella zona superiore sinistra e centrale formano una copertura naturale che fornisce ombra. Sebbene gran parte della chioma resti fuori dalla composizione, la sua presenza si percepisce attraverso la luce fresca che avvolge lo spazio.

Sul lato sinistro si dispiega una ricca esposizione di fiori e piante. Le fioriere sono ordinate in file e raggruppate su casse e strutture rettangolari. Questo disegno crea una successione di colori che parte dalla parte inferiore e si estende verso lo sfondo, accompagnando il percorso visivo attraverso la piazza.

Tra i fiori si distinguono toni rossi, rosa, arancioni, gialli, bianchi, violetto e verdi. Alcune piante presentano fiori piccoli e delicati, mentre altre formano masse dense e arrotondate. La varietà cromatica introduce allegria in una scena dominata da grigio e blu, trasformando questo angolo nel principale foco di colore.

Gli espositori occupano una posizione diagonale che conduce lo sguardo verso il centro. Le linee delle casse, delle fioriere e dei limiti del pavimento si dirigono verso l'ingresso posto sullo sfondo. Questa organizzazione aggiunge profondità e fa sentire lo spettatore come se potesse camminare tra i fiori e proseguire fino all'edificio.

Accanto all’esposizione floreale compare un piccolo giardino o raggruppamento centrale di piante più alte. Le sue foglie scure, i fiori e i volumi irregolari creano una separazione naturale tra i vari percorsi della piazza. Alcune piante sembrano crescere liberamente, mentre altre sono accuratamente ordinate, combinando spontaneità e cura umana.

Alla destra di questo piccolo giardino si trova una fila di banchi in legno. Le sedute vuote sono orientate verso lo spazio aperto e sembrano invitare a fermarsi, riposare e contemplare l'ambiente. L'assenza di persone sedute intensifica la sensazione di calma e permette di immaginare la piazza prima dell'arrivo dei vicini e dei visitatori.

I banchi creano una successione ritmica che conduce verso lo sfondo. Le loro forme diventano progressively più piccole, rafforzando la profondità. Introducono anche una presenza umana indiretta, poiché ricordano che la piazza è un luogo di incontro, conversazione e riposo, anche se nel momento rappresentato è quasi vuota.

In fondo si staglia un edificio antico la cui entrata monumentale occupa una posizione di rilievo. La porta è incorniciata da un grande arco di pietra chiara che contrasta con il muro di mattoni rossi. Questa architettura conferisce solennità e fa pensare a una chiesa, a una cappella o a un edificio storico di particolare importanza per la comunità.

La porta possiede una struttura simmetrica con divisioni verticali e una parte superiore semicircolare. Le tonalità tendenti al blu e al grigio del suo telaio contrastano con il calore dei mattoni. L'interno resta scuro e chiuso, destando curiosità sullo spazio che si cela oltre l'ingresso.

Vicino alla porta si può osservare una piccola croce situata sul muro. Questo dettaglio rafforza la possibile identità religiosa dell'edificio e aggiunge una dimensione spirituale alla scena. La piazza sembra estendersi davanti al tempio come luogo di convivenza dove si uniscono vita quotidiana, natura e storia.

Gli alberi sullo sfondo si integrano con l'architettura e ammorbidiscono la rigidità delle facciate. I loro tronchi sottili si innalzano di fronte all'arco, mentre le chiome si estendono sulla parte superiore. Questa sovrapposizione mostra come natura e città convivano in armonia nello stesso spazio.

Sul lato destro compare un'altra costruzione di carattere più commerciale. La sua facciata presenta finestre, un piccolo cartello e una lampada esterna dall'aspetto tradizionale. La presenza di questa lampada conferisce fascino e suggerisce che il luogo conservi un'identità antica, lontana da un'architettura completamente moderna.

Sotto la facciata si estende una struttura coperta che può corrispondere a un esercizio commerciale, una terrazza o una zona di mercato. Davanti ad essa compaiono grandi aiuole piene di vegetazione. Questi contenitori rettangolari formano una barriera verde che separa l'edificio dallo spazio di circolazione.

Nell'area prossima a questa costruzione si distingue una figura umana. La persona appare piccola e parzialmente nascosta, cammina o si ferma sotto la copertura. La sua dimensione permette di comprendere l'imponenza della piazza e dell'architettura. Allo stesso tempo, la sua presenza evita che la piazza sembri vuota.

La figura solitaria introduce una piccola narrazione all'interno della scena. Potrebbe trattarsi di un commerciante che prepara l'esercizio, di un vicino che attraversa la piazza o di qualcuno che si dirige verso l'edificio storico. L'assenza di altri personaggi rende la sua presenza un dettaglio discreto e misterioso.

Il pavimento occupa una vasta estensione ed è attraversato da linee che formano diverse zone rettangolari. Queste divisioni ordinano lo spazio e guidano lo sguardo verso lo sfondo. Le tonalità grigie e tendenti al blu del suolo riflettono l'ombra degli alberi e offrono una piacevole sensazione di freschezza.

L'illuminazione è morbida e sembra corrispondere a una prima ora del giorno o a un momento di cielo leggermente coperto. Non esistono contrasti intensi, ma una chiarezza tranquilla che avvolge le facciate, il pavimento e la vegetazione. Questa luce permette di apprezzare i dettagli senza rompere l'atmosfera di serenità.

La gamma generale è dominata da blu, grigi, verdi spenti e toni terra. Su questa base sobria emergono i colori caldi dei fiori e dei mattoni rossi dell'ingresso. L'equilibrio tra colori freddi e piccoli fuochi caldi fa sì che la piazza risulti accogliente, pur conservando un'aria silenziosa e contemplativa.

L'opera trasmette la sensazione di un luogo con memoria. L'albero secolare, l'edificio di pietra e mattone, i banchi e le facciate sembrano essere stati testimoni di molte generazioni. I fiori e la figura umana rappresentano, invece, la vita presente che continua a svilupparsi intorno a quegli elementi permanenti.

Nel complesso, l'opera rappresenta una piazza storica e tranquilla presieduta da un maestoso albero secolare, circondata da fiori, banchi, attività commerciali e un'antica entrata monumentale. La combinazione tra natura, architettura e vita quotidiana crea una scena ricca di armonia e memoria. Il dipinto trasmette la serenità di un angolo urbano curato, dove il tempo sembra avanzare lentamente sotto l'ombra protettiva del grande albero.