Agathe Toman - OCEAN #01 - 4/30

Questa opera fa parte della serie «COLLEZIONE CONDIVISA» dell'artista.

Fotografia d'arte realizzata a Hossegor (Francia), nell'estate del 2026, stampata su carta Fine Art lucida. L'immagine è volutamente lavorata con un granulo assunto, che partecipa appieno alla sua scrittura plastica. Dimensioni 35x49 cm + 2 cm di margine.

L'opera è numerata e firmata a mano, sia sul recto che sul verso. È accompagnata da un certificato di autenticità firmato dall'artista. La fotografia viene spedita accuratamente arrotolata in un tubo di protezione (cornice non fornita).

Biografia dell'artista
Nata nel 1989, Agathe Toman è un'artista plasticienne francese di origini francese, austriache e ceche. Il suo lavoro si sviluppa attraverso pittura, disegno, fotografia, poesia e scultura.
Dopo studi presso la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne e alcuni anni come stylist in case di haute couture a Parigi, ha scelto di dedicarsi completamente alla sua pratica artistica.
Insediata nelle Landes, oggi la sua opera è presente in numerose collezioni private in Francia e a livello internazionale. Valutata da Sothebiès dal 2021, le sue opere sono state proposte in diverse aste e ha tra l'altro esposto ad Art Paris.
La sua ricerca artistica esplora i legami tra memoria, percezione, corpo e paesaggi interiori. Attraverso una pratica essenzialmente astratta, sviluppa un linguaggio sensibile in cui la luce, la materia e il gesto diventano i vettori di una esperienza emotiva e contemplativa.
Che si tratti di pittura, disegno o fotografia, Agathe Toman cerca meno di rappresentare la realtà che di rivelare ciò che rimane invisibile: stati psichici, tracce della memoria e movimenti dell'inconscio.
Parallelamente alla sua pratica artistica, da diversi anni svolge un percorso di formazione in psicoanalisi e in analisi transazionale a Parigi. Questa ricerca nutre profondamente la sua opera, in cui si intrecciano creazione plastica ed esplorazione della psiche.
Il suo lavoro è stato presentato in diverse pubblicazioni dedicate all'arte contemporanea, tra cui Forbes, L'Oeil e ELLE.
Visione artistica
« Il mio lavoro esplora i legami profondi tra psiche e corpo. Interrogo il modo in cui le nostre esperienze si inscrivono nella materia, nella memoria e nel paesaggio.
Le mie opere sono astrazioni in cui la luce dialoga con l'oscurità, dove l'visible lascia emergere l'invisibile. Non cercano di raccontare una storia, ma di provocare una esperienza interiore.
Considero ogni mia creazione come la materializzazione di uno stato psichico. Esse diventano spazi di proiezione in cui lo spettatore partecipa pienamente all'opera, conferendole una nuova esistenza attraverso la propria sensibilità.
Ciò che mi interessa non è ciò che l'opera rappresenta, ma ciò che essa stimola. L'opera prende vita nell'incontro.»