Post Impresionist School (XX) - XL Format - Mediterranean Forest






Laureata commissario d’asta francese, ha lavorato nel reparto valutazioni di Sotheby’s Parigi.
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Mediterranean Forest, olio su tela, circa 1940, Spagna; Originale, firmato a mano, 80 × 112 cm, cornice.
Descrizione del venditore
Scheda tecnica
Autore: Firmato “Ferrer”
Scuola: Scuola postimpressionista spagnola
Periodo: Circa 1940
Tecnica: Olio su tela
Dimensioni dell'opera: 60 × 92 cm
Dimensioni con cornice: 80 × 112 cm
Supporto: Tela montata su telaio in legno
Firma: Firmato “Ferrer” nell'angolo inferiore destro
Stato: Buono stato di conservazione generale, con lievi segni di antichità e uso coerenti con l'epoca. Vedi fotografie come parte integrante della descrizione.
2. DESCRIZIONE
Paesaggio montano di grande forza cromatica, eseguito ad olio su tela e firmato “Ferrer” nell'angolo inferiore destro.
La composizione rappresenta una ampia vista di una vallata coltivata dinanzi a uno spettacolare massiccio montuoso. In primo piano si estendono campi di verdi particolarmente intensi, attraversati da vie e piccole costruzioni rurali. Una successione di alberi snelli, probabilmente cipressi o pioppi, introduce un marcato ritmo verticale che guida lo sguardo verso le montagne.
L'opera combina un'interpretazione diretta del paesaggio con una concezione pittorica chiaramente moderna. L'artista non cerca di riprodurre minutamente la realtà, ma di sintetizzarla mediante masse cromatiche, contrasti intensi e una pennellata visibile ed energica.
3. ANALISI STILISTICA E COMPOSITIVA
La pittura si inscrive all'interno della tradizione paesaggistica spagnola di radice postimpressionista sviluppata durante la prima metà del XX secolo.
La costruzione del paesaggio avviene fondamentalmente attraverso il colore. I verdi smeraldo e tendenti al giallo dei campi contrastano con viola, malva, ocra e azzurri impiegati nella rappresentazione delle formazioni montuose.
La pennellata è ferma, ampia e chiaramente percepibile, con un'applicazione generosa di materia in diversi settori della superficie. Le montagne sono risolte mediante piani giustapposti di colore che semplificano la loro geologia e ne rafforzano la monumentalità.
Risulta particolarmente interessante l'organizzazione spaziale. L'artista stabilisce differenti piani di profondità: il campo verde del primo termine, la fascia di vegetazione e architettura rurale intermedia e, infine, la successione ascendente di montagne che domina circa i due terzi della composizione.
I cipressi o alberi verticali funzionano da elementi di transizione tra le linee orizzontali della valle e le masse spezzate delle montagne.
Il risultato presenta affinità con l'evoluzione del paesaggio postimpressionista e con determinati linguaggi mediterranei della pittura spagnola delle decadi 1920-1950, dove il paesaggio si interpreta mediante una sintesi strutturale e cromatica lontana dal naturalismo accademico.
4. DIMENSIONE PSICOLOGICA
L'opera trasmette una forte sensazione di ampiezza, luminosità e vitalità.
L'intensità dei verdi della valle fornisce un'impressione di fertilità ed energia, mentre le grandi montagne che dominano l'orizzonte introducono un elemento di permanenza e monumentalità.
L'assenza di figure umane di rilievo rende il paesaggio il vero protagonista della composizione. Le piccole edificazioni rurali restano subordinate alla scala dell'ambiente naturale, rafforzando la sensazione di immensità del territorio.
5. FIRMA E IPOTESI DI AUTORITÀ
L'opera appare chiaramente firmata “Ferrer” nell'angolo inferiore destro.
La firma è eseguita direttamente sulla superficie pittorica ed è perfettamente visibile.
A fronte della presenza di numerosi artisti spagnoli con il cognome Ferrer attivi nel XX secolo, e in assenza di documentazione aggiuntiva che permetta di stabilire un'identificazione inequivocabile, si ritiene prudente catalogare l'opera come:
“Scuola postimpressionista spagnola, c. 1940. Firmato Ferrer.”
L'attribuzione concreta a un artista determinato richiederebbe uno studio comparativo specifico di firma, tecnica, provenienza e opere documentate.
6. ALTRI DATI DI INTERESSE
L'opera si distingue particolarmente per la qualità del trattamento cromatico e per la scioltezza con cui è costruita l'orografia.
L'artista lavora mediante una pennellata visibile e decisa, combinando zone di applicazione più fluida con altre di maggiore densità materia-pittorica.
Il retro consente di osservare la tela montata sul suo telaio in legno. Non si rilevano interventi strutturali importanti nelle fotografie.
Si presenta con cornice dorata a profilo classico e passe-partout o sottile fascia interna chiara, combinazione che esalta particolarmente i verdi, i viola e gli azzurri della composizione.
Per dimensioni e presenza visiva, si tratta di un'opera particolarmente decorativa e adatta a spazi di medie o ampie dimensioni.
7. SPEDIZIONE E CONDIZIONI
Le spedizioni vengono effettuate tramite azienda professionale specializzata, usando imballaggi ad alta protezione, scatole su misura e materiali di schiuma adattati alle dimensioni dell'opera.
Effettuiamo spedizioni in tutto il mondo.
In opere di grande formato, destinazioni particolarmente lontane o spedizioni fuori dall'Unione Europea possono comportare costi aggiuntivi di trasporto, imballaggio speciale, dogane o gestione documentale. Questi possibili sovrapprezzi saranno a carico dell'acquirente.
La cornice è inclusa come omaggio e fa parte della presentazione dell'opera. Per il suo carattere decorativo e per la sua antiguità, non saranno accettate reclamazioni relative esclusivamente a eventuali difetti della cornice durante il trasporto.
Il venditore si racconta
Scheda tecnica
Autore: Firmato “Ferrer”
Scuola: Scuola postimpressionista spagnola
Periodo: Circa 1940
Tecnica: Olio su tela
Dimensioni dell'opera: 60 × 92 cm
Dimensioni con cornice: 80 × 112 cm
Supporto: Tela montata su telaio in legno
Firma: Firmato “Ferrer” nell'angolo inferiore destro
Stato: Buono stato di conservazione generale, con lievi segni di antichità e uso coerenti con l'epoca. Vedi fotografie come parte integrante della descrizione.
2. DESCRIZIONE
Paesaggio montano di grande forza cromatica, eseguito ad olio su tela e firmato “Ferrer” nell'angolo inferiore destro.
La composizione rappresenta una ampia vista di una vallata coltivata dinanzi a uno spettacolare massiccio montuoso. In primo piano si estendono campi di verdi particolarmente intensi, attraversati da vie e piccole costruzioni rurali. Una successione di alberi snelli, probabilmente cipressi o pioppi, introduce un marcato ritmo verticale che guida lo sguardo verso le montagne.
L'opera combina un'interpretazione diretta del paesaggio con una concezione pittorica chiaramente moderna. L'artista non cerca di riprodurre minutamente la realtà, ma di sintetizzarla mediante masse cromatiche, contrasti intensi e una pennellata visibile ed energica.
3. ANALISI STILISTICA E COMPOSITIVA
La pittura si inscrive all'interno della tradizione paesaggistica spagnola di radice postimpressionista sviluppata durante la prima metà del XX secolo.
La costruzione del paesaggio avviene fondamentalmente attraverso il colore. I verdi smeraldo e tendenti al giallo dei campi contrastano con viola, malva, ocra e azzurri impiegati nella rappresentazione delle formazioni montuose.
La pennellata è ferma, ampia e chiaramente percepibile, con un'applicazione generosa di materia in diversi settori della superficie. Le montagne sono risolte mediante piani giustapposti di colore che semplificano la loro geologia e ne rafforzano la monumentalità.
Risulta particolarmente interessante l'organizzazione spaziale. L'artista stabilisce differenti piani di profondità: il campo verde del primo termine, la fascia di vegetazione e architettura rurale intermedia e, infine, la successione ascendente di montagne che domina circa i due terzi della composizione.
I cipressi o alberi verticali funzionano da elementi di transizione tra le linee orizzontali della valle e le masse spezzate delle montagne.
Il risultato presenta affinità con l'evoluzione del paesaggio postimpressionista e con determinati linguaggi mediterranei della pittura spagnola delle decadi 1920-1950, dove il paesaggio si interpreta mediante una sintesi strutturale e cromatica lontana dal naturalismo accademico.
4. DIMENSIONE PSICOLOGICA
L'opera trasmette una forte sensazione di ampiezza, luminosità e vitalità.
L'intensità dei verdi della valle fornisce un'impressione di fertilità ed energia, mentre le grandi montagne che dominano l'orizzonte introducono un elemento di permanenza e monumentalità.
L'assenza di figure umane di rilievo rende il paesaggio il vero protagonista della composizione. Le piccole edificazioni rurali restano subordinate alla scala dell'ambiente naturale, rafforzando la sensazione di immensità del territorio.
5. FIRMA E IPOTESI DI AUTORITÀ
L'opera appare chiaramente firmata “Ferrer” nell'angolo inferiore destro.
La firma è eseguita direttamente sulla superficie pittorica ed è perfettamente visibile.
A fronte della presenza di numerosi artisti spagnoli con il cognome Ferrer attivi nel XX secolo, e in assenza di documentazione aggiuntiva che permetta di stabilire un'identificazione inequivocabile, si ritiene prudente catalogare l'opera come:
“Scuola postimpressionista spagnola, c. 1940. Firmato Ferrer.”
L'attribuzione concreta a un artista determinato richiederebbe uno studio comparativo specifico di firma, tecnica, provenienza e opere documentate.
6. ALTRI DATI DI INTERESSE
L'opera si distingue particolarmente per la qualità del trattamento cromatico e per la scioltezza con cui è costruita l'orografia.
L'artista lavora mediante una pennellata visibile e decisa, combinando zone di applicazione più fluida con altre di maggiore densità materia-pittorica.
Il retro consente di osservare la tela montata sul suo telaio in legno. Non si rilevano interventi strutturali importanti nelle fotografie.
Si presenta con cornice dorata a profilo classico e passe-partout o sottile fascia interna chiara, combinazione che esalta particolarmente i verdi, i viola e gli azzurri della composizione.
Per dimensioni e presenza visiva, si tratta di un'opera particolarmente decorativa e adatta a spazi di medie o ampie dimensioni.
7. SPEDIZIONE E CONDIZIONI
Le spedizioni vengono effettuate tramite azienda professionale specializzata, usando imballaggi ad alta protezione, scatole su misura e materiali di schiuma adattati alle dimensioni dell'opera.
Effettuiamo spedizioni in tutto il mondo.
In opere di grande formato, destinazioni particolarmente lontane o spedizioni fuori dall'Unione Europea possono comportare costi aggiuntivi di trasporto, imballaggio speciale, dogane o gestione documentale. Questi possibili sovrapprezzi saranno a carico dell'acquirente.
La cornice è inclusa come omaggio e fa parte della presentazione dell'opera. Per il suo carattere decorativo e per la sua antiguità, non saranno accettate reclamazioni relative esclusivamente a eventuali difetti della cornice durante il trasporto.
