Edward Hopper (after) - Rooms by the sea - Offset lithograph - Licensed print - 2021

Litografia offset di Edward Hopper (*)
Riproduzione dell'opera “Rooms by the sea”, olio su tela realizzata da Hopper nel 1951.
Edizione su carta grafica carta lucida (250 g/m²)
Stampa autorizzata, pubblicata da McGawGraphics, Inc. USA

- Dimensioni foglio: 28 x 36 cm
- Dimensioni soggetto: 20 x 28 cm
- Stato: Eccellente ( questa opera non è mai stata incorniciata né esposta, sempre conservata in una cartella professionale d'arte, quindi offerta in stato immacolato).

L'opera sarà maneggiata con cura e imballata in una confezione di cartone rinforzato. La spedizione sarà certificata con numero di tracciamento (UPS DPD DHL FedEx)

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(*) Il pittore statunitense Edward Hopper è stato uno dei principali rappresentanti del realismo del XX secolo. Nonostante che per gran parte della sua vita la sua pittura non abbia ricevuto l'attenzione della critica né del pubblico e fosse costretto a lavorare come illustratore per sussistere, oggi le sue opere sono diventate icone della vita e della società moderne.
Ha studiato presso la New York School of Art con William Merritt Chase e Robert Henri. Ha compiuto vari viaggi in Europa, e fin da subito si è interessato alla cultura e all'arte europee, in particolare all'opera di Edgar Degas e di Édouard Manet. Dal 1910 risiedette stabilmente a New York, nella sua casa di Washington Square, che abbandonava solo durante le estati in Nuova Inghilterra, dal 1930 sempre a Cape Cod, dove costruì una casa. Nel 1924 sposò Jo Nivison, che non solo posò per lui in numerose occasioni, ma che per tutta la sua vita elaborò un dettagliato registro della sua opera. La sua produzione artistica è relativamente scarsa, poiché fu un pittore di esecuzione lenta e meditata. In un primo momento si avvicinò al cosiddetto American Scene, un gruppo eterogeneo di artisti che condividevano un interesse per i temi propri dell'America, ma presto Hopper sviluppò il suo stile personale. Il suo carattere taciturno e le sue forme austere hanno avuto un forte riflesso nella sua opera, che si caratterizza nel suo insieme per una rappresentazione semplificata della realtà e per la perfetta cattura della solitudine dell'uomo contemporaneo. Attraverso la sua pittura ci avviciniamo all'America della Grande Depressione, che per lui simboleggiava la crisi della vita moderna.
Il trattamento cinematografico delle scene e l'uso personale della luce sono gli elementi principali che differenziano la sua pittura. Sebbene abbia dipinto alcuni paesaggi e scene all'aperto, la maggior parte dei suoi soggetti pittorici rappresenta luoghi pubblici, come bar, motel, hotel, stazioni, treni, tutti essi praticamente vuoti per sottolineare la solitudine del personaggio raffigurato. D'altra parte, Hopper enfatizza l'effetto drammatico attraverso forti contrasti di luci e ombre.
Verso il 1930, frutto dell'isolazionismo, aumentò considerevolmente la sua fama, anche se la sua fortuna critica iniziò davvero a crescere a partire dalla sua morte, nel 1967, quando iniziò ad essere riconosciuto come uno dei grandi maestri dell'arte del XX secolo e non solo come esempio di pittura realista americana.