Keith Haring - Dog - Giclée - 60x48 - Artestar licensed print - COA






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Descrizione del venditore
Giclée (*) riproduzione di Keith Haring (**)
Riproduzione dell'opera “Dog” creata da Haring nel 1985.
Edizione di lusso su carta opaca digitale per conservazione di 250 g/m². Una carta molto versatile e di alta qualità, prodotta in Germania con polpa di legno priva di acido e cloro.
Stampa autorizzata da Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation.
Include Certificato di Autenticità (COA).
- Dimensioni foglio: 60 x 48 cm
- Dimensioni soggetto: 50 x 38 cm
- Stato: Eccellente (questa opera non è mai stata incorniciata né esposta, conservata sempre in una cartella professionale d'arte, perciò viene offerta in stato impeccabile).
- Provenienza: Collezione privata.
L'opera sarà maneggiata con cura e imballata in un pacco di cartone rinforzato. La spedizione sarà tracciabile con numero di tracking (UPS DPD DHL FedEx)
La spedizione includerà inoltre l'assicurazione di trasporto per il valore finale dell'opera, con rimborso completo in caso di perdita o danni, senza costi per l'acquirente.
(*) Giclée è un termine che si riferisce a un tipo di stampa di belle arti di alta qualità, creata digitalmente con stampanti a getto d'inchiostro. Questo processo utilizza inchiostri a base di pigmenti e carte specializzate per ottenere una grande nitidezza, precisione del colore e durabilità, ideale per riproduzioni d'arte e fotografie.
(**) Keith Haring nacque nel 1958 a Reading, Pennsylvania, Stati Uniti.
Cresciuto a Kutztown e fin da piccolo manifestò un grande interesse per l'arte. Studiò graphic design alla The Ivy School of Professional Art, a Pittsburg, e a 19 anni, già dichiaratamente omosessuale, si trasferì a New York, dove trovò ispirazione nell'arte del graffiti e si iscrisse alla School of Visual Arts dove ricevette l'influenza di Keith Sonnler e Joseph Kossuth, che lo incoraggiarono a formarsi come artista concettuale dopo l'esperimentazione con la forma e il colore.
Haring attirò l'attenzione del pubblico nel 1980, quando iniziò a disegnare immagini simili a caricature con pennarello sui subte della Grande Mela, e poi dipinse con gessi bianchi fumetti sui pannelli neri destinati alla pubblicità, il che gli valse più di un arresto.
Le sue linee pulite, colori vividi e le sue figure attive furono portatrici di forti messaggi di vita e unità e le sue esposizioni furono filmate dal fotografo Tseng Kwong Chi.
Anche in questa epoca organizzò una mostra al Club 57, e partecipò a una mostra a Times Square, dove disegnò, per la prima volta, animali e volti umani.
La sua prima esposizione personale fu alla Galleria Tony Shafrazy nel 1981, stesso anno in cui partecipò alla Documenta 7 a Kassel, in Germania.
Nel 1982 fece amicizia con artisti emergenti dell'epoca come Kenny Sharf, Madonna e Jean-Michel Basquiat, e conobbe persino il famoso Andy Warhol.
Nel 1984 Haring andò in Australia e dipinse diversi murali a Melbourne e Sydney, e ricevette anche denaro per il suo lavoro da parte della National Gallery Victoria e del Australian Centre for Contemporary Art.
Realizzò anche visite e dipinse a Rio de Janeiro, al Museo d'Arte Moderna di Parigi, a Minneapolis e a Manhattan.
Anche in quel periodo progettò una giacca rosa che Madonna indossò per interpretare il suo tema “Like a Virgin” nel programma “Solid Gold”.
Nel 1985, il Museo d'Arte Moderna di Bordeaux organizzò una mostra del suo lavoro, e partecipò anche al Biennale di Parigi.
Apparve a novembre di quell'anno su MTV dove dipinse in un programma condotto dal suo amico Nick Rhodes, del gruppo Duran Duran.
Nel 1986 dipinse murali ad Amsterdam, Parigi, Phoenix e Berlino, dipinse anche il corpo di Grace Jones per il suo video musicale della canzone “I’m not Perfect”, e aprì un negozio per vendere i suoi lavori a SOHO.
All'epoca, le sue opere cominciarono a riflettere i problemi socio-politici dell'epoca come l'antiapartheid, l'AIDS e droghe.
Creò anche pezzi di arte pop per marchi come Absolut Vodka, Lucky Strike e Coca Cola, e progettò persino la copertina dell'album benefico “A Very Special Christmas”, nel quale la sua amica Madonna era inclusa.
Nel 1988 fu incluso in una lista selezionata di artisti i cui lavori appaiono sulle etichette dei vini Chateau Mouton Rothschild, e nello stesso anno gli fu diagnosticato l'AIDS, per cui l'anno successivo inaugurò la Keith Haring Foundation il cui obiettivo era combattere i problemi sociali legati a questa malattia e far conoscere il lavoro dell'artista attraverso mostre, pubblicazioni e licenze del suo lavoro.
A giugno del 1989 dipinse il suo ultimo lavoro pubblico su una parete del convento della Chiesa di San Antonio a Pisa. Quest'opera fu intitolata “Tuttomondo”.
Keith Haring morì il 16 febbraio 1990 all'età di 32 anni per AIDS.
Il venditore si racconta
Giclée (*) riproduzione di Keith Haring (**)
Riproduzione dell'opera “Dog” creata da Haring nel 1985.
Edizione di lusso su carta opaca digitale per conservazione di 250 g/m². Una carta molto versatile e di alta qualità, prodotta in Germania con polpa di legno priva di acido e cloro.
Stampa autorizzata da Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation.
Include Certificato di Autenticità (COA).
- Dimensioni foglio: 60 x 48 cm
- Dimensioni soggetto: 50 x 38 cm
- Stato: Eccellente (questa opera non è mai stata incorniciata né esposta, conservata sempre in una cartella professionale d'arte, perciò viene offerta in stato impeccabile).
- Provenienza: Collezione privata.
L'opera sarà maneggiata con cura e imballata in un pacco di cartone rinforzato. La spedizione sarà tracciabile con numero di tracking (UPS DPD DHL FedEx)
La spedizione includerà inoltre l'assicurazione di trasporto per il valore finale dell'opera, con rimborso completo in caso di perdita o danni, senza costi per l'acquirente.
(*) Giclée è un termine che si riferisce a un tipo di stampa di belle arti di alta qualità, creata digitalmente con stampanti a getto d'inchiostro. Questo processo utilizza inchiostri a base di pigmenti e carte specializzate per ottenere una grande nitidezza, precisione del colore e durabilità, ideale per riproduzioni d'arte e fotografie.
(**) Keith Haring nacque nel 1958 a Reading, Pennsylvania, Stati Uniti.
Cresciuto a Kutztown e fin da piccolo manifestò un grande interesse per l'arte. Studiò graphic design alla The Ivy School of Professional Art, a Pittsburg, e a 19 anni, già dichiaratamente omosessuale, si trasferì a New York, dove trovò ispirazione nell'arte del graffiti e si iscrisse alla School of Visual Arts dove ricevette l'influenza di Keith Sonnler e Joseph Kossuth, che lo incoraggiarono a formarsi come artista concettuale dopo l'esperimentazione con la forma e il colore.
Haring attirò l'attenzione del pubblico nel 1980, quando iniziò a disegnare immagini simili a caricature con pennarello sui subte della Grande Mela, e poi dipinse con gessi bianchi fumetti sui pannelli neri destinati alla pubblicità, il che gli valse più di un arresto.
Le sue linee pulite, colori vividi e le sue figure attive furono portatrici di forti messaggi di vita e unità e le sue esposizioni furono filmate dal fotografo Tseng Kwong Chi.
Anche in questa epoca organizzò una mostra al Club 57, e partecipò a una mostra a Times Square, dove disegnò, per la prima volta, animali e volti umani.
La sua prima esposizione personale fu alla Galleria Tony Shafrazy nel 1981, stesso anno in cui partecipò alla Documenta 7 a Kassel, in Germania.
Nel 1982 fece amicizia con artisti emergenti dell'epoca come Kenny Sharf, Madonna e Jean-Michel Basquiat, e conobbe persino il famoso Andy Warhol.
Nel 1984 Haring andò in Australia e dipinse diversi murali a Melbourne e Sydney, e ricevette anche denaro per il suo lavoro da parte della National Gallery Victoria e del Australian Centre for Contemporary Art.
Realizzò anche visite e dipinse a Rio de Janeiro, al Museo d'Arte Moderna di Parigi, a Minneapolis e a Manhattan.
Anche in quel periodo progettò una giacca rosa che Madonna indossò per interpretare il suo tema “Like a Virgin” nel programma “Solid Gold”.
Nel 1985, il Museo d'Arte Moderna di Bordeaux organizzò una mostra del suo lavoro, e partecipò anche al Biennale di Parigi.
Apparve a novembre di quell'anno su MTV dove dipinse in un programma condotto dal suo amico Nick Rhodes, del gruppo Duran Duran.
Nel 1986 dipinse murali ad Amsterdam, Parigi, Phoenix e Berlino, dipinse anche il corpo di Grace Jones per il suo video musicale della canzone “I’m not Perfect”, e aprì un negozio per vendere i suoi lavori a SOHO.
All'epoca, le sue opere cominciarono a riflettere i problemi socio-politici dell'epoca come l'antiapartheid, l'AIDS e droghe.
Creò anche pezzi di arte pop per marchi come Absolut Vodka, Lucky Strike e Coca Cola, e progettò persino la copertina dell'album benefico “A Very Special Christmas”, nel quale la sua amica Madonna era inclusa.
Nel 1988 fu incluso in una lista selezionata di artisti i cui lavori appaiono sulle etichette dei vini Chateau Mouton Rothschild, e nello stesso anno gli fu diagnosticato l'AIDS, per cui l'anno successivo inaugurò la Keith Haring Foundation il cui obiettivo era combattere i problemi sociali legati a questa malattia e far conoscere il lavoro dell'artista attraverso mostre, pubblicazioni e licenze del suo lavoro.
A giugno del 1989 dipinse il suo ultimo lavoro pubblico su una parete del convento della Chiesa di San Antonio a Pisa. Quest'opera fu intitolata “Tuttomondo”.
Keith Haring morì il 16 febbraio 1990 all'età di 32 anni per AIDS.
