Javier Mulio - Bodegón con ciruela suspendida

Javier Mulio - Bodegón con ciruela suspendida –Oleó su tavolo incorniciato – ca. 2000

L’essenza di quest’opera partecipa ai lineamenti caratteristici del linguaggio pittorico di Mulio: una composizione essenziale ed equilibrata con un’osservazione estremamente precisa della materia e un’illuminazione accuratamente controllata.

Javier Mulio possiede uno stile di pittura molto personale: semplici composizioni di nature morte con cristallo, frutta e liquido, dotate di un’illuminazione squisita. Le sue pitture riflettono una serenità senza tempo e sono sempre accuratamente bilanciate in colore, forma e texture.

L’artista ha dedicato la sua vita alla pittura di bodegoni utilizzando le tecniche dei maestri olandesi, ma con un uso più contemporaneo del colore e degli elementi.

Le opere di Mulio fanno parte di collezioni private e corporate in tutto l’Oriente Lontano, in Europa e nelle Americhe. Esistono inoltre registri di gallerie e case d’aste internazionali che continuano a commercializzare la sua opera, sia a olio su tavola sia su tela.

DESCRIZIONE DELLA OPERA
Questa opera costituisce un esercizio di illusione visiva di grande forza all’interno del bodegón iperrealista di Javier Mulio.
L’artista ci trasporta in un bodegón di composizione singolare, quasi teatrale, dove l’oscurità dello sfondo fa risaltare una prugna matura sospesa mediante una piccola struttura di nodi, fiocchi e corde rappresentati con grande precisione.

Il cordone superiore, le sue fibre, il nodo centrale, il filo verticale, il fiocco che tiene la frutta e il cordone che la circonda, sono trattati con un dettagliismo che produce una forte sensazione di realtà.

La prugna, in toni violacei e rossastri intensi, mostra il suo volume, la texture, lo splendore e lo stelo con grande precisione. Sotto di essa, una piccola goccia trasparente sembra staccarsi e rimanere sospesa nello spazio.

La goccia introduce un’illusione di materia liquida, gravità e movimento all’interno di un’immagine statica.

La semplicità compositiva e l’austerità deliberata concentrano l’interesse visivo sulla piccola forma organica, stabilendo un marcato contrasto con lo spazio nero che la circonda.

L’opera presenta un marcato effetto trompe-l’œil o trampantojo, basato sull’illusione che gli oggetti rappresentati occupino uno spazio reale davanti allo sfondo.

FIRMA
L’opera è firmata “Javier” nell’angolo in basso a destra, come si può osservare nelle fotografie fornite. L’artista presenta opere documentate con diverse forme di firma, tra cui “Javier” e “Javier Mulio”.

DATUALITÀ: Fine XX / Inizi XX I

DIMENSIONI:
Alto: 27,5 cm
Larghezza: 22 cm

STATO DI CONSERVAZIONE
L’opera si trova in ottimo stato generale di conservazione coerentemente con la sua età. Lo strato pittorico è stabile e conserva la vividezza dei colori. Non si osservano perdite importanti di materia pittorica né danni strutturali.

NOTE ADDIZIONALI:
** L’opera viene consegnata montata sul proprio telaio, come mostrato nelle fotografie.
** Le fotografie fanno parte della descrizione.
** Le misure e il peso finali indicati corrispondono alla configurazione di un imballaggio sicuro, indispensabile per garantire la corretta protezione delle tre opere durante il trasporto.

SUL JAVI MULIO (Alcoy, Alicante, 1957)

Mulio crebbe all’interno della comunità artistica di Alcoy, e questa influenza lo spinse ad iniziare la pittura all’età di quattordici anni.

Con diciotto anni iniziò la sua formazione artistica formale e studiò sotto la direzione dell’artista e profesora spagnola Mila Gómez a Alcoy dal 1973 al 1976 e, al termine della formazione, ricevette un Certificato di Quarto Grado frutto del suo talento e della qualità delle sue opere.

La sua evoluzione stilistica verso l’iperrealismo è intimamente legata allo studio della tradizione dei maestri del bodegón e all’influenza della fotografia.

Mulio iniziò a dipingere professionalmente dopo aver completato gli studi nel 1978. Si specializzò principalmente nel genere del bodegón, riconosciuto per una pittura di carattere realistico e iperrealista basata su una rappresentazione minuziosa di frutta, fiori, vetro, liquidi e oggetti quotidiani.

Da allora ha esposto regolarmente in gallerie di Spagna, Francia, Regno Unito e Stati Uniti con grande successo di critica.

TRAYECTORIA ESPOSITIVA INTERNAZIONALE

Tra le esposizioni e presentazioni nazionali e internazionali documentate figurano:
• Galleria Sánchez, Granada, Spagna – 1982
• Galleria Aguado, Logroño, Spagna – 1995
• Galerie Soria, Châteauroux, Francia – 1996
• A partire dal 1997, la sua traiettoria internazionale include presenza ed esposizioni negli Stati Uniti, tra cui San Francisco, New York, Washington D.C., St. Augustine e Atlanta.
• Partecipazione alla Shanghai Art Fair – 2011, una importante fiera internazionale d’arte asiatica. Artsy 

Le opere di Mulio fanno parte di collezioni private internazionali in Giappone, Arabia Saudita, Indonesia, Bahrein, Paesi Bassi e Stati Uniti, tra gli altri.