Matteo - Flood Season Reverie





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Matteo Flood Season Reverie, 2026, dipinto a olio originale realizzato a mano su tela dall’Italia, 100 x 75 cm (4 kg), firmato e pronto da appendere (teso su tavola) con COA incluso, in eccellente stato; non spedibile nel Regno Unito.
Descrizione del venditore
NON SPEDIAMO NEL REGNO UNITO. I pacchi destinati al Regno Unito si perdono spesso o vengono restituiti, quindi gli ordini per il Regno Unito verranno annullati. Grazie per la comprensione.
Dimensioni: 100 x 75 x 2,5 cm (Altezza x Larghezza x Profondità)
Teso su legno e pronto da appendere!
- 100% dipinto a mano; pezzo unico
- Olio su tela di alta qualità professionale
- La cornice non è inclusa (i bordi sono rifiniti)
- Firma dell'artista sul retro
- Certificato di autenticità (COA) incluso
- Spedizione assicurata tramite corriere italiano
Nota foto: le impostazioni della stanza mostrate nelle immagini di presentazione sono generate digitalmente per aiutarvi a visualizzare il dipinto su una parete. Non fanno parte dell'opera. Il dipinto è un originale, interamente dipinto a mano su tela.
Chi è Matteo
La fantasia poetica e un tocco scintillante impressionista definiscono l’approccio contemporaneo di Matteo all’arte figurativa. Il pittore italiano costruisce mondi eterei dove la realtà si fonde senza soluzione di continuità con i sogni, utilizzando una tecnica di pennellata altamente fluida che cattura il movimento del vento, dell’acqua e della luce. Il suo obiettivo è evocare un senso di incanto, leggerezza e romanticismo senza tempo.
La caratteristica che definisce l’estetica di Matteo è la connessione armoniosa tra i suoi soggetti eleganti e gli elementi vibranti della natura. Le sue figure coesistono senza sforzo con l’ambiente circostante, ambientate in contesti dalle atmosfere strutturate o sfondi vividi e mutevoli. Il movimento è essenziale nel suo lavoro, catturato tramite pennellate sciolte ed energetiche che fanno vibrare l’intera tela.
L’approccio di Matteo è celebrato per la sua qualità luminosa all’aperto. Invece di basarsi su una tavolozza fissa, bilancia magistralmente toni atmosferici morbidi e rinfrescanti con improvvisi scoppi di colore ricco e saturo per creare un ritmo visivo avvincente. Il risultato è un linguaggio visivo unico nel suo genere, che prospera al confine tra romanticismo classico e impressionismo moderno a flusso libero.
NON SPEDIAMO NEL REGNO UNITO. I pacchi destinati al Regno Unito si perdono spesso o vengono restituiti, quindi gli ordini per il Regno Unito verranno annullati. Grazie per la comprensione.
Dimensioni: 100 x 75 x 2,5 cm (Altezza x Larghezza x Profondità)
Teso su legno e pronto da appendere!
- 100% dipinto a mano; pezzo unico
- Olio su tela di alta qualità professionale
- La cornice non è inclusa (i bordi sono rifiniti)
- Firma dell'artista sul retro
- Certificato di autenticità (COA) incluso
- Spedizione assicurata tramite corriere italiano
Nota foto: le impostazioni della stanza mostrate nelle immagini di presentazione sono generate digitalmente per aiutarvi a visualizzare il dipinto su una parete. Non fanno parte dell'opera. Il dipinto è un originale, interamente dipinto a mano su tela.
Chi è Matteo
La fantasia poetica e un tocco scintillante impressionista definiscono l’approccio contemporaneo di Matteo all’arte figurativa. Il pittore italiano costruisce mondi eterei dove la realtà si fonde senza soluzione di continuità con i sogni, utilizzando una tecnica di pennellata altamente fluida che cattura il movimento del vento, dell’acqua e della luce. Il suo obiettivo è evocare un senso di incanto, leggerezza e romanticismo senza tempo.
La caratteristica che definisce l’estetica di Matteo è la connessione armoniosa tra i suoi soggetti eleganti e gli elementi vibranti della natura. Le sue figure coesistono senza sforzo con l’ambiente circostante, ambientate in contesti dalle atmosfere strutturate o sfondi vividi e mutevoli. Il movimento è essenziale nel suo lavoro, catturato tramite pennellate sciolte ed energetiche che fanno vibrare l’intera tela.
L’approccio di Matteo è celebrato per la sua qualità luminosa all’aperto. Invece di basarsi su una tavolozza fissa, bilancia magistralmente toni atmosferici morbidi e rinfrescanti con improvvisi scoppi di colore ricco e saturo per creare un ritmo visivo avvincente. Il risultato è un linguaggio visivo unico nel suo genere, che prospera al confine tra romanticismo classico e impressionismo moderno a flusso libero.

