Ana del Castillo - Ama Dablam Himalaya 2

Ama Dablam è una montagna situata nella parte orientale dell’Himalaya nepaleño. Il picco principale si eleva a 6812 m, mentre la cima occidentale raggiunge i 5563 m. È una montagna imponente e bella che molti visitatori dell’area considerano la migliore della regione. La composizione si concentra sul picco principale, le cui pendici sono coperte di neve bianca e ombre blu in varie gradazioni con neri e grigi, creando una sensazione di profondità e volume.
La tecnica dell’artista utilizza pennellate energiche per rappresentare le texture rocciose e lo splendore glaciale della neve, mentre le tonalità terrose alla base della montagna ancorano la scena con realismo. L’opera evoca la imponente bellezza dei paesaggi di alta quota.
Sono stati utilizzati pigmenti con acrilici su tela. Il dipinto non necessita di cornice, ha i lati verniciati.
L’artista allega certificato di autenticità, invia l’opera assicurata, con numero di tracking e con la massima celerità.
Ana del Castillo è fotografa e artista, vincitrice di diversi premi, lavora per diverse agenzie in tutto il mondo, ha esposto le sue opere a Londra, in Italia e in Spagna.

Economista e artista multidisciplinare (Godella, Valencia. 1963). Come professione è economista, dedicata al commercio online negli ultimi anni, attività che ha posticipato per dedicarsi quasi esclusivamente a viaggiare, a sperimentare come pittrice e a lavorare per diverse agenzie internazionali come fotografa.
I suoi inizi nella fotografia risalgono all’infanzia, ha opere pubblicate sul quotidiano ABC, su pubblicazioni del Ministerio de Cultura, libri vari, vari cataloghi, o alle fermate degli autobus di Castellón, oltre a numerosi premi e mostre a Londra o Madrid. La sua formazione accademica è stata di diversi anni con la fotografa Tere Arcos.
Trova in Europa, sebbene la globalizzazione avanzi a passi da gigante, in ogni paese e nelle sue città, caratteristiche uniche che cerca di restituire nelle sue immagini, sia di persone che incontra per strada, sia di edifici di ogni età, o istanti in qualsiasi luogo.
I suoi viaggi in Islanda, Svizzera, Sud America, Africa o Norvegia l’hanno influenzata con le sue montagne, architetture e mari, altri dei suoi grandi temi sia a livello pittorico sia fotografico.
La sua dedizione alla pittura è arrivata in seguito. Inizia la sua formazione artistica con l’artista Álvaro Romero negli anni novanta, prosegue con il pittore godellense Germá Llorís, poi con il pittore Fernando Jiménez e con Lucía Peiró i Lloret, riconosciuta pittrice plastica. “All’inizio del nuovo secolo è co-fondatrice di un gruppo di artisti eterogeno denominato Equipo-Argo, attualmente composto da tredici donne, che svolge la propria attività in un capannone industriale nelle vicinanze della città di Valencia, il gruppo è così in contatto permanente tra loro e con le avanguardie artistiche in ambiti diversi. Uno degli scopi del gruppo è argomentare e realizzare una o due esposizioni annuali. Sono ormai molte le mostre realizzate da questo gruppo nella nostra geografia.
Tecnicamente per l’elaborazione dei suoi quadri utilizza pigmenti in polvere, “la sua ampiezza tonale è ideale per i miei quadri, rendendo il laboratorio una specie di laboratorio di piatti e polveri in cui gli aglutinanti, resine, ecc. compongono un universo caotico dove mi sento assolutamente serena e creativa”.
Negli ultimi anni la sua produzione artistica si è proiettata in mostre, menzioni e premi. Spiccano tra le prime nel 2016 con l’Equipo-Argo la collettiva al Centre d’Art Taller d’Ivars a Benissa (Alicante), la collettiva maggio in espai.inf, spazio espositivo all’Università Politècnica de València e la Mostra collettiva Sala Virgen de la Fuente (Teruel), Collettiva alla Casa Cultura Rocafort “La Superficie del Círculo”; nel 2017, con lo stesso collettivo, Mirada de Dona nella sala esposizioni La Marina El Puig de Santa María (Valencia), Sala Exposiciones Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valencia), Sala Exposiciones Museros (Valencia), Mirada de Dona nella Sala Exposizioni La Eliana (Valencia), Paisatge Urbà nella Sala Exposizioni Náquera (Valencia); e nel 2018 anche con l’Equipo-Argo nella Sala Exposizioni Villa Eugenia di Godella (Valencia) con “Abstractus”, collettiva nella Sala Exposizioni Municipal di Mislata (Valencia) e nella Sala Exposizioni Biblioteca Dénia (Alicante), con “Abstractus”, e collettiva nella Sala Exposizioni Massamagrell (Valencia) con “Black and White”.
È stata selezionata al XXXIV Certamen Pintura “Salvador Soria” Vila de Benissa (Alicante), nell’esposizione Festival D’Arts Quart de Poblet (Valencia), al XIII Premio di pittura Desideri Llombarte a Peñarroya de Tastavins (Teruel) nel 2016. L’anno successivo è selezionata dalla Fundación Legado Andalusí, itinerando la sua opera per tutto il paese, è finalista al Premi di Pittura Ciutat de Manises (Valencia), selezionata a Valencia Ciutat Oberta Bienal de les Arts de Valencia. Per il 2018 la sua opera è selezionata per la serie Dances di Alcalá nel premio fotografia dell’Associazione Turistica Gúdar-Javalambre (Teruel), vince edizioni successive, e selezionata al Certamen Internacional de Arte “José Camarón” di Segorbe.
Nei premi ottiene nel 2014 il premio Camarón al concorso d’Arte di Segorbe (Castellón), espone individualmente con la sua serie Europa in Instantes presso la fondazione Bancaja Segorbe, nel 2016 vince il Maratón fotografico Las Provincias a Dénia (Alicante), vince il premio Balearia, e il accésit al I Premio Eurostars Hotel Real di Fotografia. È selezionata ed espone nella sala della Entidad Cultural Valenciana El Piló nel 2016 e 2023, e realizza insieme all’Equipo-Argo una collettiva nella rinomata sala di esposizioni di Godella Villa Eugenia nel 2018, mostra che in seguito passa alla sala espositiva municipale di Mislata.
Viene nuovamente selezionata con opere esposte al Concorso Internazionale d’Arte José Camarón a Segorbe nel 2020, 2023 e 2024.
A fine 2024 realizza una mostra collettiva alla Galería Ronda a Valencia, ed è rappresentata dalla Galería del Sol situata anch’essa a Valencia.
Le conferiscono il premio di fotografia del Patrimonio Nacional dalle mani dell’Infanta a Madrid nel dicembre 2024.
Continua a ricevere numerosi riconoscimenti per le sue fotografie e quadri, e ha diverse esposizioni in programma nei prossimi mesi in tutta la Spagna.
Secondo il rinomato critico LFMM “le sue opere architettoniche trascendono il piano fotografico per dotarsi di un tocco surreale che conferisce un indubbio valore”.

Patxi Guerrero Carot (Professore all’Università Jaime I) pubblicato su diversi media.