Claus Bertermann (1965) - Parc Fermé

Artista: Claus Bertermann

SITO UFFICIALE: www.bertermann.art

La storia dietro “Parc Fermé”

La corsa è terminata. L’auto è stata spinta nel parc fermé, l’area chiusa dove nessuno può toccarla finché gli steward non hanno controllato ogni parte. Davanti a essa sta il pilota, rilassato e in piedi. In una mano tiene il casco, l’altra resta casualmente in tasca. Ci guarda dritto negli occhi con la calma di chi non ha nulla da nascondere.

E qui sta la giravolta: gli steward controlleranno ogni bullone, ogni litro e ogni chilo, e non troveranno nulla. La parte che ha fatto la differenza non è affatto sull’auto. La porta in mano: il casco, e la testa che ci va dentro. Nel parc fermé l’auto è chiusa; il vero mistero della corsa esce liberamente, mano in tasca.

Informazioni sull’artista

Claus Bertermann possiede un Master in Architettura (TU Monaco) ed è un artista contemporaneo di rilievo internazionale, con più di 1.000 opere di grandi formato nelle collezioni private e istituzionali, tra cui un monumentale trittico all’Università Tecnica di Monaco. Le sue pitture astratte hanno raggiunto record d’asta come €18.900 da C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris e €15.240 da S. o. t. h. e. b. y´s Colonia, con ulteriori vendite presso V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l e D. o. r. o. t. h. e. u. m.

Nel 2026 ha avviato una serie figurativa radicalmente nuova: persone e scene in colori audaci ed emozionali, ispirata all’Espressionismo tedesco. Prima dipinge lo sfondo con pennellate larghe e sciolte. Poi aggiunge le figure in cima con una matita a olio, tracciando linee chiare e sichere.

Descrizione visiva

Il pilota è al centro della tela, a figura intera, con capelli arancioni, un volto dai toni verdi e blu e uno sguardo diretto e fermo. Indossa una giacca blu con tasche arancioni e pantaloni arancioni vivaci, tenendo un casco giallo e verde al suo fianco, l’altra mano in tasca. Dietro di lui, una vettura sportiva turquesa di bassa altezza si estende per tutta la larghezza della tela, con due ruote con mozzi arancioni, contrapposte a un cielo scuro a sinistra, azzurro a destra e blocchi di arancione e rosso. Firmato in pastello a olio magenta in basso a destra.

Un dettaglio per chi guarda due volte: il verde del viso ritorna nel casco che tiene. Uomo e casco sono dipinti come uno: la testa e il luogo a cui appartiene.

Perché vale il prezzo

Un dipinto grande, di scala museale, proveniente dal primo anno di una serie radicalmente nuova, e parte del ciclo motoristico del 2026 (“No Halo”, “Eau Rouge”, “Parc Fermé”, “Pit Stop” e “Stranded on Track”). La figura in piedi, a grandezza naturale, gli conferisce una presenza reale sul muro: il pilota ti incontra a livello degli occhi. Un pezzo raro di crossover, attraente sia per i collezionisti di pittura figurativa contemporanea sia per gli appassionati di storia delle corse, ed è un lavoro sicuro, silenziosamente spiritoso, che ancorà qualsiasi ambiente.

Dettagli chiave per i collezionisti

– Titolo: Parc Fermé
– Anno: 2026
– Dimensioni (H x L): 150 x 200 cm (59 × 79 pollici)
– Tecnica: Acrilico e pastello a olio su tela
– Opera originale, unica nel suo genere
– Firmata dall’artista sul fronte e sul retro; titolo, anno e nome completo dell’artista incisi sul retro
– Certificato di autenticità incluso
– Condizioni: eccellenti; tutte le irregolarità della superficie sono intenzionali e parte del processo dell’artista
– Venduta senza cornice e senza asse da tendere; spedita arrotolata per un trasporto internazionale sicuro
– Bordo bianco aggiuntivo di circa 10 cm su tutti i lati, permettendo una professional restretching su barre da tela di qualità museale fino a 6 cm di profondità per una presentazione pulita, in stile galleria, senza cornice
– L’allungamento professionale è responsabilità dell’acquirente
– Imballaggio professionale e spedizione mondiale con corrieri premium come UPS

Si noti quanto segue per le viste ambientali:

Alcune fotografie mostrano l’opera digitalmente inserita in un interior. Queste viste di ambientazione sono visualizzazioni AI create solo per dare un’impressione di scala e presenza — non sono fotografie dell’opera reale appesa in una stanza. Le proporzioni di grandezza e i colori mostrati in esse possono differire dall’originale. I riferimenti di legatura sono le dimensioni indicate sopra (H x L) e la fotografia dello studio dell’opera stessa. Si noti inoltre che i colori possono apparire differenti a seconda della calibrazione dello schermo.