Yves Decaudan - La pointe de Kerner





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Opera originale del 2026 di Yves Decaudan, pittura acrilica su tela di cotone 80 x 80 cm, intitolata La pointe de Kerner, paesaggio marino, firmata a mano, in ottime condizioni, senza cornice, con certificato di autenticità.
Descrizione del venditore
Pannello dipinto a mano raffigurante il paesaggio marino "La Pointe de Kerner" - 2026
Questa opera coinvolgente illustra un paesaggio marino vibrante, dove una barca colorata galleggia tranquillamente vicino alla costa. Le tocchi audaci di rosso e verde animano le imbarcazioni, contrastando con il mare calmo di un blu profondo. Sullo sfondo, due case antiche si ergono orgogliosamente sul bordo dell’acqua, circondate da alberi snelli che sembrano danzare al ritmo del vento. Le pennellate dinamiche conferiscono una texture ricca ed espressiva al fogliame, mentre il cielo luminoso aggiunge un’atmosfera accogliente.
L’artista usa contorni neri molto marcati per definire ogni zona di colore. Questa tecnica ricorda il synthétisme dell’École de Pont-Aven in stile fauvismo
I colori sono stesi in piani netti, saturi e non sfumati. La tavolozza associa toni caldi al primo piano ocra, arancione, rosso e toni freddi sullo sfondo blu profondo, verde, bianco puro. Questa scelta conferisce una grande energia visiva.
Tableau dell’artista pittore breton Yves Decaudan - 1954
Il lavoro di Yves Decaudan si inscrive in una vena figurativa colorata, fortemente influenzata dal fauvismo e dall’École de Pont-Aven, con un particolare attaccamento alle scene costiere della Bretagna
Le sue opere mettono regolarmente in scena momenti di quiete, di lettura o di sogno all’aperto, in un contesto marino dove il tempo sembra sospeso.
Il lavoro dell’artista si caratterizza per una ritrattistica espressiva e poetica, sostenuta da un senso acuto del colore e della sintesi delle forme. L’artista privilegia piani di colori puri e intensi — come questo blu profondo contrapposto al rosso éclatant —, creando una tensione visiva immediata e luminosa
Gli elementi del paesaggio sono contornati e puliti, andando all’essenziale senza soffermarsi sul dettaglio anatomico o sul realismo stretto, il che avvicina il suo lavoro al fauvismo o all’affiche d’art. I suoi soggetti, spesso solitari e marittimi, emanano un’impressione di immobilità, di serenità o di sogno sospeso nel tempo.
Con sfondi lavorati in materia o cosparsi di tocchi leggeri, instaura una profondità poetica piuttosto che geometrica.
Tableaux esposti in numerose collezioni private in Europa, America del Nord, Africa e Oceania, tela esposta al Salon d’Automne di Parigi - 2022
Consegnato con certificato di autenticità
Acrilico su tela di cotone, telaio in legno, non incorniciato, dimensioni 80 x 80 cm
Spedizione e imballaggio sicuri in cartone per opere d’arte
I visual di messa in scena sono AI Visualisations basate su fotografie dell’oggetto reale. Le foto dell’oggetto reale fanno fede.
Pannello dipinto a mano raffigurante il paesaggio marino "La Pointe de Kerner" - 2026
Questa opera coinvolgente illustra un paesaggio marino vibrante, dove una barca colorata galleggia tranquillamente vicino alla costa. Le tocchi audaci di rosso e verde animano le imbarcazioni, contrastando con il mare calmo di un blu profondo. Sullo sfondo, due case antiche si ergono orgogliosamente sul bordo dell’acqua, circondate da alberi snelli che sembrano danzare al ritmo del vento. Le pennellate dinamiche conferiscono una texture ricca ed espressiva al fogliame, mentre il cielo luminoso aggiunge un’atmosfera accogliente.
L’artista usa contorni neri molto marcati per definire ogni zona di colore. Questa tecnica ricorda il synthétisme dell’École de Pont-Aven in stile fauvismo
I colori sono stesi in piani netti, saturi e non sfumati. La tavolozza associa toni caldi al primo piano ocra, arancione, rosso e toni freddi sullo sfondo blu profondo, verde, bianco puro. Questa scelta conferisce una grande energia visiva.
Tableau dell’artista pittore breton Yves Decaudan - 1954
Il lavoro di Yves Decaudan si inscrive in una vena figurativa colorata, fortemente influenzata dal fauvismo e dall’École de Pont-Aven, con un particolare attaccamento alle scene costiere della Bretagna
Le sue opere mettono regolarmente in scena momenti di quiete, di lettura o di sogno all’aperto, in un contesto marino dove il tempo sembra sospeso.
Il lavoro dell’artista si caratterizza per una ritrattistica espressiva e poetica, sostenuta da un senso acuto del colore e della sintesi delle forme. L’artista privilegia piani di colori puri e intensi — come questo blu profondo contrapposto al rosso éclatant —, creando una tensione visiva immediata e luminosa
Gli elementi del paesaggio sono contornati e puliti, andando all’essenziale senza soffermarsi sul dettaglio anatomico o sul realismo stretto, il che avvicina il suo lavoro al fauvismo o all’affiche d’art. I suoi soggetti, spesso solitari e marittimi, emanano un’impressione di immobilità, di serenità o di sogno sospeso nel tempo.
Con sfondi lavorati in materia o cosparsi di tocchi leggeri, instaura una profondità poetica piuttosto che geometrica.
Tableaux esposti in numerose collezioni private in Europa, America del Nord, Africa e Oceania, tela esposta al Salon d’Automne di Parigi - 2022
Consegnato con certificato di autenticità
Acrilico su tela di cotone, telaio in legno, non incorniciato, dimensioni 80 x 80 cm
Spedizione e imballaggio sicuri in cartone per opere d’arte
I visual di messa in scena sono AI Visualisations basate su fotografie dell’oggetto reale. Le foto dell’oggetto reale fanno fede.

