Jean-Michel Basquiat (1960-1988) (after) - "Skull, 1981"

- Jean-Michel Basquiat (after), stampa giclée su carta acquerello (circa 300 g/m², si riferisce allo spessore/densità della carta). Anni 2000

- Copyright Estate di Jean-Michel Basquiat, licenziato da Artestar New York. McGaw Graphics, Inc.

- Marchio sul verso.

- Pronto da incorniciare. L’immagine in cui gli oggetti appaiono incorniciati è una ricostruzione simulata a fini illustrative; la cornice e altri elementi decorativi mostrati non sono inclusi nel lotto su cui si sta scommettendo.

- Dimensione: 52,5 x 60 cm.

- Condizioni: eccellenti. Mai incorniciato, mai esposto.

- Altri lotti attualmente all’asta: https://www.catawiki.com/es/u/7684787-yuke

- “Untitled (Skull)” di Jean-Michel Basquiat, 1981, è una delle immagini early più potenti del linguaggio esplosivo del Neo-Espressionismo dell’artista, che trasforma la testa umana in una mappa fratturata di anatomia, memoria, violenza ed energia urbana. Il volto monumentale è costruito da piani sovrapposti di blu elettrico, giallo, nero, rosa, bianco, ocrè e marrone, attraversati da linee frenetiche, simboli e frammenti scheletrici che sembrano rivelare e allo stesso tempo celare la struttura sotto la pelle. Basquiat fonde l’immediatezza della graffiti art con riferimenti all’anatomia, alla cultura visiva africana e caraibica, al linguaggio di strada e alla storia dell’arte, creando una figura che sembra sia antica sia aggressivamente contemporanea. L’opera si connette naturalmente con il Neo-Espressionismo, la scena downtown di New York, Jean Dubuffet, Cy Twombly, Picasso, Willem de Kooning, Francis Bacon e l’intensità psicologica grezza della pittura della seconda metà del XX secolo.

Questo lavoro ha un eccezionale fascino decorativo per gli ammiratori di Jean-Michel Basquiat, della street art, del Neo-Espressionismo, della cultura dello graffiti, delle immagini di teschi, del ritratto contemporaneo e degli interni ispirati ai musei. La sua combinazione vivace di blu acceso, giallo, nero, rosa polveroso, bianco e toni terrosi lo rende particolarmente adatto a un soggiorno sofisticato, loft, ufficio, studio creativo, appartamento di lusso, spazio in stile galleria contemporanea o interno audace ed eclettico. Si abbina bene a cemento, legno scuro, ottone, lacca nera, pelle, vetro di Murano, mobili Eames, riferimenti a Gio Ponti, scultura, illuminazione di design, oggetti vintage e design da collezione, creando un dialogo intenso tra arte, architettura, cultura giovanile e interior design. Con il suo linguaggio visivo immediatamente riconoscibile e una forza grafica straordinaria, “Untitled (Skull)” è anche un regalo distintivo per gli amanti di Basquiat, della cultura newyorkese, del ritratto espressivo e dell’arte contemporanea.

Per gli interessati a Basquiat, Warhol, Haring, Picasso, Dubuffet, Twombly, Bacon, de Kooning, Lichtenstein, Hockney, Banksy, Shepard Fairey, Kaws, Damien Hirst e Karl Lagasse, questa immagine offre una combinazione avvincente di ribellione, importanza storica, colore e forza decorativa. La sua identità iconica del centro città si adatta perfettamente alla tendenza odierna per interni curati, dove stampe d’arte possono convivere naturalmente con design vintage, oggetti di lusso, Rolex, Cartier, Patek Philippe, Chanel, Dior, Gucci, champagne, oggetti rari da collezione, Lego, Star Wars, Pokémon e altre icone di stile, rarità e collezionismo. Una composizione grezza, energetica e inconfondibilmente Basquiat, ideale per aggiungere colore, attitude, raffinatezza e impatto contemporaneo a qualsiasi interno.