Prettau - Railways to haven (H)
11
giorni
04
ore
06
minuti
04
secondi
Offerta iniziale
€ 1
Prezzo di riserva non raggiunto
Esperto
Selezionato da Heiko Neitzel
Ha una laurea magistrale in mediazione artistica e culturale con esperienza in gallerie.
Stima da galleria € 4.000 - € 4.800
Nessuna offerta
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 144154 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Dipinto acrilico contemporaneo originale di Prettau, Railways to haven (H), 80 × 120 cm su tela di cotone belga, firmato sul retro, circa 2026, raffigurante un paesaggio urbano in toni marrone, arancione e dorato, spedito non montato, arrotolato, certificato di autenticità.
Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA
Descrizione del venditore
Trasforma la tua passione per l'arte in un investimento eccezionale: fai un'offerta su questo magnifico capolavoro offerto all'asta.
La composizione irradia un'atmosfera frenetica, segnata da edifici che sembrano fondersi in un orizzonte turbolento, dove cielo e terra si sfocano in una nebbia esistenziale.
Prettau utilizza questa gamma di colori per enfatizzare il peso dei resti della giornata.
Le tonalità seppia, spesso associate alla vecchia fotografia, instaurano una distanza temporale che invita lo spettatore a contemplare il passato prossimo. I marroni profondi, nel frattempo, sembrano evocare la terra battuta e le cicatrici del conflitto, rappresentando una urbanità assediata dalle ferite della modernità.
Le sfumature di ocra e crema, più brillanti in contrasto, introducono una tensione visiva, esplosa come ricordi effimeri nel caos. Questi accenni di luce sembrano oscillare tra speranza e disillusione, illustrando il toccante contrasto tra la fragile bellezza dei luoghi abitati e il loro inevitabile degrado.
La tecnica di Prettau, che unisce pittura acrilica e strumenti alternativi, conferisce all'opera una texture palpabile, quasi tattile, invitando a un'esplorazione immersiva. Gli strati di pittura sembrano sollevare frammenti del passato, sollevando interrogativi sull'identità e sulla memoria.
Questo paesaggio urbano, sia astratto che radicato nella realtà, si rivela come un'eco visiva di una cultura in cerca di senso. Esso incarna il dialogo tra uomo e ambiente, tra splendore e desolazione, invitando lo spettatore a riflettere sulle tracce del tempo, sia storiche sia personali. In ultima analisi, questa tela serve come specchio distorto delle lotte e della resilienza che segnano la condizione urbana contemporanea, un invito a scrutinare le ombre e la luce che modellano la nostra esistenza collettiva.
Per gli appassionati di collezionismo urbano, quest'opera non è solo un ritratto di architettura e vita di strada, ma un commento sfumato sull'ambiente urbano. Invita a una riflessione sull'intersezione tra solitudine e comunità negli spazi urbani, rendendola un'aggiunta significativa per chi apprezza narrazioni più profonde nell'arte.
Collezionare un'opera del genere significa un acquisto certo che parla non solo di gusto estetico ma anche di intuizione culturale.
La tela è dipinta con acrilici di alta qualità su una tela di cotone al 70%, adatta per un telaio di 80 x 120 cm, firmata sul verso e spedita non montata e senza telai, arrotolata in un tubo di cartone, con certificato di autenticità.
Per i collezionisti d'arte: artsy.net/artist/bianca-prettau
Il venditore si racconta
Nota per potenziali collezionisti d'arte:
Se state considerando di collezionare opere di Prettaugallery, vi consigliamo di tenere in considerazione i seguenti punti:
1. Sono spedite solo le tele; i telai sono appositamente realizzati in legno massello per uso in studio. Pertanto dovrete montare voi la tela su un telaio adeguato.
2. Dopo aver teso la tela sul telaio, consigliamo di applicare uno strato di vernice protettiva trasparente per acrilici e oli. Questo proteggerà la tela e valorizzerà i colori.
3. Gli effetti di illuminazione che potreste osservare sui telefoni o sugli schermi di computer esaltano le proprietà di riflessione ottica. Tuttavia, la tela mostrerà un'immagine meno vivace rispetto a quella fornita da uno schermo retroilluminato, con una riduzione del contrasto e della saturazione del colore.
4. Le opere messe all'asta sono originali, senza eccezioni, non riproduzioni o giclée; sono complesse composizioni di strati, ombre, trasparenze e sfumature di sfumato. Riprodurre certi dettagli in fotografia può talvolta risultare difficile. Sentitevi liberi di contattare il venditore se avete domande specifiche su un pezzo.
5. Considerando la valutazione artistica un processo complesso, che comprende l'importanza dell'artista, la sua storia, la qualità e l'unicità della sua opera e il suo valore nel mercato più ampio, la stima mediana del valore delle opere di Prettau ha acquisito un riconoscimento ufficiale fino a cinque cifre. Per ulteriori approfondimenti sulla valutazione di Prettau consultate l'indice di valutazione I-CAC Prettau.
Tenere conto di queste raccomandazioni vi aiuterà ad apprezzare pienamente le opere che acquistate e a mantenere la loro bellezza nel tempo.
Tradotto con Google TraduttoreTrasforma la tua passione per l'arte in un investimento eccezionale: fai un'offerta su questo magnifico capolavoro offerto all'asta.
La composizione irradia un'atmosfera frenetica, segnata da edifici che sembrano fondersi in un orizzonte turbolento, dove cielo e terra si sfocano in una nebbia esistenziale.
Prettau utilizza questa gamma di colori per enfatizzare il peso dei resti della giornata.
Le tonalità seppia, spesso associate alla vecchia fotografia, instaurano una distanza temporale che invita lo spettatore a contemplare il passato prossimo. I marroni profondi, nel frattempo, sembrano evocare la terra battuta e le cicatrici del conflitto, rappresentando una urbanità assediata dalle ferite della modernità.
Le sfumature di ocra e crema, più brillanti in contrasto, introducono una tensione visiva, esplosa come ricordi effimeri nel caos. Questi accenni di luce sembrano oscillare tra speranza e disillusione, illustrando il toccante contrasto tra la fragile bellezza dei luoghi abitati e il loro inevitabile degrado.
La tecnica di Prettau, che unisce pittura acrilica e strumenti alternativi, conferisce all'opera una texture palpabile, quasi tattile, invitando a un'esplorazione immersiva. Gli strati di pittura sembrano sollevare frammenti del passato, sollevando interrogativi sull'identità e sulla memoria.
Questo paesaggio urbano, sia astratto che radicato nella realtà, si rivela come un'eco visiva di una cultura in cerca di senso. Esso incarna il dialogo tra uomo e ambiente, tra splendore e desolazione, invitando lo spettatore a riflettere sulle tracce del tempo, sia storiche sia personali. In ultima analisi, questa tela serve come specchio distorto delle lotte e della resilienza che segnano la condizione urbana contemporanea, un invito a scrutinare le ombre e la luce che modellano la nostra esistenza collettiva.
Per gli appassionati di collezionismo urbano, quest'opera non è solo un ritratto di architettura e vita di strada, ma un commento sfumato sull'ambiente urbano. Invita a una riflessione sull'intersezione tra solitudine e comunità negli spazi urbani, rendendola un'aggiunta significativa per chi apprezza narrazioni più profonde nell'arte.
Collezionare un'opera del genere significa un acquisto certo che parla non solo di gusto estetico ma anche di intuizione culturale.
La tela è dipinta con acrilici di alta qualità su una tela di cotone al 70%, adatta per un telaio di 80 x 120 cm, firmata sul verso e spedita non montata e senza telai, arrotolata in un tubo di cartone, con certificato di autenticità.
Per i collezionisti d'arte: artsy.net/artist/bianca-prettau
Il venditore si racconta
Nota per potenziali collezionisti d'arte:
Se state considerando di collezionare opere di Prettaugallery, vi consigliamo di tenere in considerazione i seguenti punti:
1. Sono spedite solo le tele; i telai sono appositamente realizzati in legno massello per uso in studio. Pertanto dovrete montare voi la tela su un telaio adeguato.
2. Dopo aver teso la tela sul telaio, consigliamo di applicare uno strato di vernice protettiva trasparente per acrilici e oli. Questo proteggerà la tela e valorizzerà i colori.
3. Gli effetti di illuminazione che potreste osservare sui telefoni o sugli schermi di computer esaltano le proprietà di riflessione ottica. Tuttavia, la tela mostrerà un'immagine meno vivace rispetto a quella fornita da uno schermo retroilluminato, con una riduzione del contrasto e della saturazione del colore.
4. Le opere messe all'asta sono originali, senza eccezioni, non riproduzioni o giclée; sono complesse composizioni di strati, ombre, trasparenze e sfumature di sfumato. Riprodurre certi dettagli in fotografia può talvolta risultare difficile. Sentitevi liberi di contattare il venditore se avete domande specifiche su un pezzo.
5. Considerando la valutazione artistica un processo complesso, che comprende l'importanza dell'artista, la sua storia, la qualità e l'unicità della sua opera e il suo valore nel mercato più ampio, la stima mediana del valore delle opere di Prettau ha acquisito un riconoscimento ufficiale fino a cinque cifre. Per ulteriori approfondimenti sulla valutazione di Prettau consultate l'indice di valutazione I-CAC Prettau.
Tenere conto di queste raccomandazioni vi aiuterà ad apprezzare pienamente le opere che acquistate e a mantenere la loro bellezza nel tempo.
Tradotto con Google TraduttoreDettagli
Edizione
Originale
Venduto da
Direttamente dall’artista
Venduto con cornice
No
Artista
Prettau
Tecnica
Pittura acrilica
Titolo dell'opera
Railways to haven (H)
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Belgio
Anno
2026
Colore
Arancione, Marrone, Oro
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
80 cm
Larghezza
120 cm
Peso
1 kg
Raffigurazione/Tematica
Veduta di città
Stile
Contemporaneo
Periodo
2020+
Venduto da
