Claus Bertermann (1965) - Pianissimo

Artista: Claus Bertermann

SITO UFFICIALE: www.bertermann.art

La storia dietro "Pianissimo"

Non alza la voce. Una donna con capelli corti scuri ci guarda dritto negli occhi, calma e dritta, indossa gioielli ricchi: grandi orecchini a fiore, un colletto arancione e una giacca scura ricamata con fioriture. Accanto a lei, scritto a mano con pastello a olio rosso su sfondo verde, ci sono le parole "En un mundo que grita, la calma es corona." In un mondo che grida, la calma è una corona.

A sinistra, il mondo è rumoroso. Ampie pennellate le sfiorano la figura come un colpo di vento e avvolgono di bagliore dorato la sua testa, come una halo in movimento. Lei resta ferma, e questa è la sua forza. Nella musica, pianissimo significa "molto dolce", e la nota più dolce in una stanza è spesso quella a cui tutti prestano ascolto. Il dipinto è un tributo alla forza silenziosa delle donne: qui non c’è corona dipinta, perché lei la indossa già.

Sulla poetica dell’artista

Claus Bertermann possiede un Master in Architettura (TU Monaco) ed è un artista contemporaneo internazionale molto collezionato, con oltre 1.000 opere di grande formato in collezioni private e istituzionali, tra cui un monumentale trittico presso la Technical University di Monaco. Le sue opere astratte hanno raggiunto top d’asta quali €18.900 da Christie’s a Parigi e €15.240 da Sotheby’s a Colonia, con ulteriori vendite presso Van Ham, Artcurial e Dorotheum.

Nel 2026 ha inaugurato una serie figurativa radicalmente nuova: persone e scene in colori audaci ed emotivi, ispirata all’Espressionismo tedesco. Inizia prima dipingendo lo sfondo con pennellate larghe e sciolte. Poi disegna le figure sopra con pastello a olio, in linee chiare e decise.

Descrizione visiva

Un ritratto frontale di una donna dai capelli scuri corti, il viso costruito con toni di blu profondo e verde menta chiaro, labbra rosse e uno sguardo fisso e diretto. Indossa grandi orecchini a fiore arancioni e rossi, un colletto arancione e una giacca scura con spalle arancioni e fioriture ricamate. Lo sfondo è blu intenso a sinistra, attraversato da pennellate ampie di ocre e azzurro chiaro, e verde a destra, dove la frase in spagnolo è scritta con pastello a olio rosso. Firmato con pastello a olio nero nell’angolo in basso a destra.

Un dettaglio per chi guarda due volte: le pennellate che si estendono a sinistra curveggiano attorno al suo capo come un halo in movimento, e la sua bocca li segue, come se il rumore del mondo passesse accanto a lei mentre lei mantiene la calma.

Perché ne vale la pena il prezzo

Un dipinto grande, di formato museo, della prima annata di una serie figurativa radicalmente nuova, e una delle poche opere in essa dotate di una frase scritta a mano sulla tela. Il ritratto ti incontra a livello degli occhi con una presenza reale e un messaggio chiaro: la calma come forma di forza. Parla ai collezionisti di ritratto contemporaneo espressivo, agli amanti della Spagna e della sua lingua, e a chi desidera un tributo sicuro alle donne sulla propria parete.

Dettagli chiave per i collezionisti

– Titolo: Pianissimo
– Anno: 2026
– Dimensioni (H x L): 150 x 200 cm (59 x 79 pollici)
– Tecnica: Acrilico e pastello a olio su tela
– Originale, pezzo unico
– Firmato dall’artista sul fronte e sul retro; titolo, anno e nome completo dell’artista inscritti sul retro
– Certificato di autenticità incluso
– Condizioni: eccellenti; tutte le irregolarità della superficie sono intenzionali e parte del processo dell’artista
– Venduto senza cornice e senza tele, spedito arrotolato per un trasporto internazionale sicuro
– Bordo bianco aggiuntivo di circa 10 cm (circa 4 pollici) su tutti i lati, che permette il restauro professionale su aste di qualità museale fino a una profondità di 6 cm (circa 2,4 pollici) per una presentazione pulita, in stile galleria, senza cornice
– Lo stretching professionale è responsabilità dell’acquirente
– Imballaggio professionale e spedizione mondiale con corrieri premium come UPS

Si ricorda riguardo alle viste della stanza:

Alcune fotografie mostrano il dipinto inserito digitalmente in un interior design. Queste viste di ambiente sono visualizzazioni AI, create per dare un’impressione di scala e presenza: non sono fotografie del lavoro reale appeso in una stanza. Sia le proporzioni delle dimensioni sia i colori mostrati possono differire dall’originale. I riferimenti vincolanti sono le dimensioni indicate sopra (H x L) e la fotografia di studio del dipinto stesso. Si noti inoltre che i colori possono apparire differenti a seconda della calibrazione dello schermo.