Niurka Moreno Leyva - "Pink eclipse" NO Reserve

Opera unica 100% realizzata a mano. Non si tratta di una stampa.

"Pink eclipse"
Questa opera è un’esplorazione pittorica che fonde l’arte figurativa con una vibrante e saturata estetica post-Pop e neofauvista. Utilizzando acrilico su tela, l’opera si concentra sull’uso del colore deliberatamente non naturalistico. Lo sfondo, dominato da un rosa fucsia elettrico, stabilisce un’atmosfera di irrealtà e tensione emotiva. Su questa base, il soggetto centrale, un gatto tigrato, è raffigurato in una tavolozza di blues, verdi e neri, creando una vibrazione visiva intensa e un effetto di rilievo quasi scultoreo.
Gli elementi botanici circostanti, dipinti in un magenta profondo, sono stilizzati e interpretativi, più che botanicamente precisi, agendo come cornici organiche che racchiudono e focalizzano lo sguardo della figura centrale. L’acrilico viene applicato a strati di pigmento diluito, che imitano la freschezza dell’acquarello e permettono un’applicazione del colore piatta e texture sottili, ottenendo una finitura pulita ma espressiva, tipica dell’arte grafica contemporanea.
Il gatto, tradizionalmente simbolo di autonomia e mistero, qui si colloca in un ambiente definito da un colore che non esiste nel mondo selvatico. Questo uso del colore funge da barriera percettiva, suggerendo che lo spettatore non sta osservando una scena di natura, bensì una proiezione mentale o un paesaggio onirico. Con gli occhi di un rosa intenso come lo sfondo, non è semplicemente a riposo; sta osservando. I suoi occhi fungono da portali verso l’ambiente stesso, suggerendo una simbiosi e una detenzione dello spazio da parte della creatura.
Il ramo e le foglie magenta non sono solo decorazione; rappresentano un ambiente creato o alterato dalla percezione. La postura languida ma lo sguardo vigile incarnano controllo e istinto: il gatto sembra contenuto, ma il suo sguardo suggerisce una forza latente. L’opera invita a riflettere su come la nostra percezione plachi il mondo “selvaggio” e su come lo selvaggio, a sua volta, mantenga la sua vigilanza su di noi, anche negli ambienti più artificiosi.

Dimensioni: 88 x 71 cm

Tecnica: Acrilico su tela di cotone.

Condizione: Perfetto

Origine: Spagna

Anno: 2026

Ogni opera è firmata sul retro garantendone l’autenticità e preservando la purezza visiva della stessa. Include titolo, serie, anno di realizzazione e firma.

Le immagini di riferimento possono presentare lievi variazioni tonali rispetto all’opera originale a causa dell’illuminazione degli spazi, il che può influire sul contrasto o sulla temperatura del colore, nonché alle differenze nei dispositivi di visualizzazione. Le fotografie sono state realizzate con la massima cura possibile.

Imballaggio perfetto e resistente con numero di tracciamento.

*Il certificato di autenticità sarà disponibile solo per vendite pari o superiori a 150€.*

Metodo di spedizione: verranno spedite arrotolate in un tubo di cartone resistente. (senza telaio)

Firmato, datato e numerato sul retro della cartoncina.

È un pezzo unico.

CURRICULUM
Informazioni personali
Las Tunas, Cuba, 1994. Vive e lavora a Barcellona, Spagna.

Istruzione
2013 // 2019 - University of Arts (ISA), Havana, Cuba. Laurea in Belle Arti.
2009 // 2013 - Professional Academy of Arts Las Tunas, Cuba. Laurea in Belle Arti, settore: Pittura.

Borse di studio
Marzo 2018 // Luglio 2018 - STIBET Borsa di studio del Servizio tedesco di scambio accademico (DAAD) per un semestre di studi all’Alanus University of Arts and Social Sciences, Alfter, Germania.
Febbraio // Agosto 2023 - Goethe Institute borsa di studio per il livello B1 tedesco, Monika’s Atelier, Havana, Cuba.

Mostre personali
2022 - What is the word, bi-personal con l’artista Omar Pérez presso il suo House Studio, Malecón 675, Havana, Cuba.
2018 - An unknown animal, Studio D’Nasco, Havana, Cuba.
2017 - The changing passivity of the Sun, bi-personal con l’artista Denisse Muiños. Center of development of the Arts, Havana, Cuba.
2016 - The object of the thousand Faces. El Mejunje, Santa Clara, Cuba.
2015 - Temporal Fivers (Distrito Project) University of Arts (ISA), Havana, Cuba.

Esposizioni collettive (scelta)
2025- Open studio a Casa R.A.R.O. come parte del loro programma di residenza per un mese, Barcellona, Spagna.
2023- Come together, Anthological Cuban Collage exhibition. @infraestudioHeadquarters, Havana, Cuba.
2020 - A crack in the wall, mostra online sulla piattaforma Instagram @tallerchullima, Havana, Cuba.
2018 - End of semester exhibition presso l’Università Alanus Hochschule, Alfter, Germania.
2018 - Und Nacht war... senseLaB X, Galleria della Facoltà di Arti Visive, University of Arts (ISA) Havana, Cuba.
2017 - senceLAB IX, Galleria della Facoltà di Arti Visive, University of Arts (ISA) Havana, Cuba.
2017 - Thirteen Tales + One, Ludwig Foundation, Havana, Cuba.
2016 - In Regla, Opening Studio. Interchange con The San Francisco Art Institute (SFAI). Studio di Felipe Dulzaides, Havana, Cuba.
2016 - Distrito, una demarcazione territoriale soggettiva, Galleria Luz y Oficios, Havana, Cuba.
2015 - Mise en Scène, University of Arts ISA (XII Biennale di Havana) Havana, Cuba.
2015 - Opened Work, Progetto di Arte Trasdisciplinare, (XII Biennale di Havana) National Museum of Art, Building of Cuban Art, Havana, Cuba.
2013 - Progetti di tesi, Center of development of the Arts, Las Tunas, Cuba.
2012 - Tree plus one, House of Ballad, Las Tunas, Cuba.