École espagnole (XX) - Le Silence des objets - NO RESERVE





Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 144879 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
“Le Silence des objets” è un dipinto a olio non firmato della scuola spagnola, databile al periodo 1930–1940, che raffigura una natura morta ed è incorniciato.
Descrizione del venditore
Scuola spagnola – Bodegón con jarra e agrumi – Olio su tela incollata su tavola
Interessante dipinto ad olio su tela incollata su tavola, appartenente alla scuola spagnola, che rappresenta una natura morta di ispirazione barocca, caratterizzata dalla sua atmosfera intima, dalla sobrietà della composizione e da un marcato trattamento del chiaroscuro.
La scena riunisce diversi oggetti quotidiani, tra cui spiccano una jarra scura, vari recipienti, agrumi — uno dei quali aperto — e un panno di tonalità chiare. Gli elementi appaiono disposti su una superficie in penombra, illuminati tramite piccoli riflessi che esaltano i volumi e le texture.
La pittura presenta una palette dominata da neri, marroni, verdi scuri e ocra, con accenti gialli e arancioni che introducono luminosità nella composizione. L’utilizzo di contrasti tra luci e ombre apporta profondità e una sensazione di silenzio e raccoglimento.
Contesto artistico e riferimenti
L’opera si inquadra stilisticamente nella tradizione del bodegón spagnolo di ispirazione barocca, genere che raggiunse uno sviluppo straordinario durante i secoli XVII e XVIII.
La sua composizione sobria e il trattamento dell’illuminazione presentano affinità con la pittura di Juan Sánchez Cotán (1560–1627) e Francisco de Zurbarán (1598–1664), due grandi riferimenti del naturalismo spagnolo, caratterizzati dall’attribuire una particolare importanza alla rappresentazione di oggetti quotidiani su fondi scuri.
Allo stesso modo, la presenza di agrumi, recipienti e tessuti permette di instaurare relazioni tematiche con i bodegones di Luis Egidio Meléndez (1716–1780), la cui produzione si distingueva per la rappresentazione minuziosa di cibi e utensili domestici.
Tali riferimenti devono intendersi esclusivamente come affinità stilistiche e tematiche, senza implicare un’attribuzione agli artisti menzionati né una datazione della pittura nel periodo barocco.
L’opera recupera questa tradizione mediante un’interpretazione di carattere realistico, in cui l’illuminazione diretta, la profondità delle ombre e la presenza materiale degli oggetti costituiscono i principali mezzi espressivi.
Interesse artistico e collezionistico
La pittura costituisce una suggestiva interpretazione del bodegón classico spagnolo, distinguendosi per la sua composizione equilibrata, la sua atmosfera tenebrista e la rappresentazione delle diverse texture.
La presenza di una jarra, agrumi e oggetti domestici richiama una delle tradizioni più riconosciute della pittura spagnola, caratterizzata dal trasformare elementi semplici della vita quotidiana in composizioni di notevole intensità visiva.
Il linguaggio artistico risulta particolarmente interessante per collezionisti di scuola spagnola, nature morte, pittura di ispirazione barocca, realismo e bodegones tenebristi.
Caratteristiche dell’opera
Autore: non identificato.
Scuola: Spagnola.
Tecnica: Olio su tela incollata su tavola.
Stile: Bodegón di tradizione barocca, con influenze del naturalismo tenebrista.
Genere: Natura morta.
Tema: Jarra, agrumi e oggetti domestici.
Presentazione: Incorniciata.
Cornice e stato di conservazione
La pittura è presentata con una cornice di legno elaborata di notevole ampiezza, caratterizzata da una struttura scalinata con cornici ornamentali e una combinazione di finiture dorate e nere.
Il design classico conferisce profondità e valorizza l’atmosfera oscura della composizione.
Si notano segni di uso e usura in determinati punti della cornice, nonché una texture irregolare e craquelature visibile sulla superficie pittorica.
La cornice è inclusa in regalo all’acquirente, senza valore commerciale, e non fa parte della valutazione economica della pittura.
Lo stato di conservazione deve essere valutato mediante le fotografie fornite, che fanno parte integrante della descrizione.
Spedizione
L’opera sarà imballata con cura e in modo professionale, utilizzando materiali di protezione adeguati alle sue caratteristiche.
Le spedizioni al di fuori dell’Unione Europea possono essere soggette a tasse, dazi e oneri doganali, che saranno a carico dell’acquirente.
Allo stesso modo, le spedizioni verso isole, territori insulari o zone remote possono comportare sovrapprezzi aggiuntivi applicati dalle compagnie di trasporto, che dovranno essere sostenuti dall’acquirente.
Il venditore si racconta
Scuola spagnola – Bodegón con jarra e agrumi – Olio su tela incollata su tavola
Interessante dipinto ad olio su tela incollata su tavola, appartenente alla scuola spagnola, che rappresenta una natura morta di ispirazione barocca, caratterizzata dalla sua atmosfera intima, dalla sobrietà della composizione e da un marcato trattamento del chiaroscuro.
La scena riunisce diversi oggetti quotidiani, tra cui spiccano una jarra scura, vari recipienti, agrumi — uno dei quali aperto — e un panno di tonalità chiare. Gli elementi appaiono disposti su una superficie in penombra, illuminati tramite piccoli riflessi che esaltano i volumi e le texture.
La pittura presenta una palette dominata da neri, marroni, verdi scuri e ocra, con accenti gialli e arancioni che introducono luminosità nella composizione. L’utilizzo di contrasti tra luci e ombre apporta profondità e una sensazione di silenzio e raccoglimento.
Contesto artistico e riferimenti
L’opera si inquadra stilisticamente nella tradizione del bodegón spagnolo di ispirazione barocca, genere che raggiunse uno sviluppo straordinario durante i secoli XVII e XVIII.
La sua composizione sobria e il trattamento dell’illuminazione presentano affinità con la pittura di Juan Sánchez Cotán (1560–1627) e Francisco de Zurbarán (1598–1664), due grandi riferimenti del naturalismo spagnolo, caratterizzati dall’attribuire una particolare importanza alla rappresentazione di oggetti quotidiani su fondi scuri.
Allo stesso modo, la presenza di agrumi, recipienti e tessuti permette di instaurare relazioni tematiche con i bodegones di Luis Egidio Meléndez (1716–1780), la cui produzione si distingueva per la rappresentazione minuziosa di cibi e utensili domestici.
Tali riferimenti devono intendersi esclusivamente come affinità stilistiche e tematiche, senza implicare un’attribuzione agli artisti menzionati né una datazione della pittura nel periodo barocco.
L’opera recupera questa tradizione mediante un’interpretazione di carattere realistico, in cui l’illuminazione diretta, la profondità delle ombre e la presenza materiale degli oggetti costituiscono i principali mezzi espressivi.
Interesse artistico e collezionistico
La pittura costituisce una suggestiva interpretazione del bodegón classico spagnolo, distinguendosi per la sua composizione equilibrata, la sua atmosfera tenebrista e la rappresentazione delle diverse texture.
La presenza di una jarra, agrumi e oggetti domestici richiama una delle tradizioni più riconosciute della pittura spagnola, caratterizzata dal trasformare elementi semplici della vita quotidiana in composizioni di notevole intensità visiva.
Il linguaggio artistico risulta particolarmente interessante per collezionisti di scuola spagnola, nature morte, pittura di ispirazione barocca, realismo e bodegones tenebristi.
Caratteristiche dell’opera
Autore: non identificato.
Scuola: Spagnola.
Tecnica: Olio su tela incollata su tavola.
Stile: Bodegón di tradizione barocca, con influenze del naturalismo tenebrista.
Genere: Natura morta.
Tema: Jarra, agrumi e oggetti domestici.
Presentazione: Incorniciata.
Cornice e stato di conservazione
La pittura è presentata con una cornice di legno elaborata di notevole ampiezza, caratterizzata da una struttura scalinata con cornici ornamentali e una combinazione di finiture dorate e nere.
Il design classico conferisce profondità e valorizza l’atmosfera oscura della composizione.
Si notano segni di uso e usura in determinati punti della cornice, nonché una texture irregolare e craquelature visibile sulla superficie pittorica.
La cornice è inclusa in regalo all’acquirente, senza valore commerciale, e non fa parte della valutazione economica della pittura.
Lo stato di conservazione deve essere valutato mediante le fotografie fornite, che fanno parte integrante della descrizione.
Spedizione
L’opera sarà imballata con cura e in modo professionale, utilizzando materiali di protezione adeguati alle sue caratteristiche.
Le spedizioni al di fuori dell’Unione Europea possono essere soggette a tasse, dazi e oneri doganali, che saranno a carico dell’acquirente.
Allo stesso modo, le spedizioni verso isole, territori insulari o zone remote possono comportare sovrapprezzi aggiuntivi applicati dalle compagnie di trasporto, che dovranno essere sostenuti dall’acquirente.

