Laura R. A - XL - Ocaso de amapolas






Laureata commissario d’asta francese, ha lavorato nel reparto valutazioni di Sotheby’s Parigi.
4 € | ||
|---|---|---|
3 € |
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 144916 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Ocaso de amapolas è un dipinto originale in acrilico su tela di Laura R. A - XL, raffigurante papaveri e fiori al tramonto, firmato a mano e realizzato dopo il 2020.
Descrizione del venditore
Laura è una giovane artista cubana di formazione professionale, laureata presso la prestigiosa Accademia Nazionale delle Belle Arti San Alejandro, a L’Avana, Cuba, una delle istituzioni con la maggiore tradizione nell’insegnamento artistico del paese. Il suo lavoro nasce da una relazione profondamente personale con la natura, una connessione coltivata fin dall’infanzia, cresciuta in un ambiente vicino ai campi e alle aree naturali dei dintorni de L’Avana.
Questa vicinanza vitale con il paesaggio, i fiori, la vegetazione e l’atmosfera dell’ambiente è diventata il nucleo del suo linguaggio pittorico. Nella sua opera, Laura non si limita a rappresentare giardini, praterie o campi fioriti come motivi decorativi: li trasforma in spazi di contemplazione, pace e sensibilità, dove il colore, la luce e la materia pittorica costruiscono un’esperienza emotiva diretta.
La sua produzione si concentra soprattutto su fiori, paesaggi e scene naturali, affrontate con uno sguardo intimo e poetico. Sono opere che trasmettono tranquillità, armonia, bellezza e raccoglimento, ma che al tempo stesso possiedono una notevole forza visiva grazie al dominio del colore e all’intensità della pennellata. L’artista ricrea, dalla propria sensibilità, quell’universo naturale che ha segnato la sua vita e la sua memoria, trasformandolo in una pittura di identità riconoscibile.
Uno dei tratti più distintivi del suo lavoro è proprio il trattamento del colore. Nelle sue composizioni abbondano rosi, malve, indaco, turchesi, verdi, gialli e rossi intensi, articolati con grande libertà e freschezza. Laura costruisce superfici vibranti, luminose e avvolgenti, dove il colore non descrive solo la scena, ma la anima e le conferisce una propria energia. I suoi quadri raggiungono così un equilibrio molto attraente tra delicatezza e vitalità.
Dal punto di vista tecnico, Laura lavora principalmente ad olio su tela e anche ad acrilico su tela, impiegando una pennellata sciolta, materica ed espressiva, con risonanze impressioniste e certi accenti espressisti. Quella pennellata, nervosa ma controllata, offre texture, ritmo e movimento alla superficie pittorica. La materia prende protagonismo e fa sì che i fiori, i sentieri, i riflessi dell’acqua o gli sfondi di paesaggio non siano statici, ma vivi e palpitanti.
In molte delle sue opere si apprezza un particolare interesse per l’atmosfera: orizzonti morbidi, giardini in fiore, sentieri aperti, stagni, campi in pienezza o masse vegetali che sembrano respirare all’interno del quadro. La composizione di solito guida lo sguardo in modo naturale, invitando lo spettatore ad entrare in quello spazio pittorico e a soffermarsi in esso. Quella capacità di suggerire silenzio, freschezza, aria, luce e calma è una delle virtù più preziose del suo lavoro.
La pittura di Laura si distingue anche per la sua capacità decorativa nel senso migliore del termine, cioè per il potere di arricchire visivamente uno spazio senza perdere valore artistico. Le sue opere possiedono una presenza cromatica notevole, una sensibilità genuina e un’esecuzione solida, che le rendono pezzi particolarmente attraenti sia per gli amanti dell’arte contemporanea sia per i nuovi collezionisti in cerca di un’opera luminosa, accessibile e con proiezione.
Dal punto di vista artistico, ciò che Risulta più interessante in Laura è che combina formazione accademica, intuizione cromatica e una voce sensibile propria. I suoi quadri non dipendono unicamente da una buona tecnica: rivelano un’artista che dipinge da un’esperienza interiore autentica, da una osservazione attenta del mondo naturale e da una volontà chiara di trasmettere emozione attraverso il paesaggio e il fiore.
Le sue opere sono state accolte bene dal pubblico e fanno parte di collezioni private, nonché di diversi circuiti di diffusione artistica. Allo stesso modo, il suo lavoro continua a guadagnare visibilità dentro e fuori Cuba, suscitando interesse per la forza visiva delle sue composizioni e per l’onestà del suo linguaggio plastico. Si tratta di una creatrice giovane, attiva e in crescita, la cui evoluzione artistica risulta particolarmente promettente.
Acquisire un’opera di Laura rappresenta l’opportunità di incorporare in una collezione il lavoro di un’artista cubana giovane, professionalmente formata e con chiara proiezione, la cui pittura offre bellezza, sensibilità e una relazione profondamente umana con la natura. La sua opera trasmette pace, colore e pienezza, e al tempo stesso lascia intravedere una personalità artistica in consolidamento, capace di dialogare con la tradizione del paesaggio floreale da una voce contemporanea e personale.
Nell’opera di Laura, la natura non è solo contemplata: si sente, si respira e si trasforma in emozione pittorica.
Opéra d’arte dell’artista Laura realizzata con la tecnica acrilico su tela professionale di alta qualità.
Dimensione di 100 x 70 cm di pittura.
Edizione originale.
La spedizione sarà effettuata tramite la Cia. United Parcel Service (UPS), per Spagna ed Europa, e tramite la Cia. Fedex per il resto del mondo.
L’opera sarà arrotolata e protetta mediante vari strati di imballaggio, nylon, bubble e posta in un tubo resistente.
Una volta pagata l’opera, sono necessari tre giorni per il processo di imballaggio e consegna alla società di spedizione.
L’opera arriverà entro dieci giorni, a seconda del paese di destinazione.
Questo lotto contiene visualizzazioni realizzate con IA. Consultare le fotografie originali per verificare lo stato reale dell’opera.
Questa affascinante opera in acrilico su tela rientra nel impressionismo lirico e nel paesaggismo di inclinazione espressionista, ritrattando una vasta prateria disseminata di colorate papaveri e cosmee in toni rosa e cremisi sotto un tramonto abbagliante. La composizione si struttura attraverso un marcato contrasto tra la freschezza della prateria verde in primo piano e l’intensità drammatica del cielo, dove fasce orizzontali di colore rosa corallo, arancione e viola si fondono verso un blu indaco nella parte superiore, avvolgendo il sole nascente o all’orizzonte in un’atmosfera coinvolgente. La tecnica si distingue per una pennellata gestuale e fluida, ricca di impasti eseguiti a spatola e tratti dinamici che donano movimento e rilievo tattile alle fiori selvatiche e al fogliame. Attraverso questo paesaggio pieno di luce e vibrazione cromatica, l’artista cerca di trasmettere un sentimento di serenità contemplativa, pienezza spirituale e la poetica effimera che accompagna la transizione tra giorno e notte nella natura atemporale.
Il venditore si racconta
Laura è una giovane artista cubana di formazione professionale, laureata presso la prestigiosa Accademia Nazionale delle Belle Arti San Alejandro, a L’Avana, Cuba, una delle istituzioni con la maggiore tradizione nell’insegnamento artistico del paese. Il suo lavoro nasce da una relazione profondamente personale con la natura, una connessione coltivata fin dall’infanzia, cresciuta in un ambiente vicino ai campi e alle aree naturali dei dintorni de L’Avana.
Questa vicinanza vitale con il paesaggio, i fiori, la vegetazione e l’atmosfera dell’ambiente è diventata il nucleo del suo linguaggio pittorico. Nella sua opera, Laura non si limita a rappresentare giardini, praterie o campi fioriti come motivi decorativi: li trasforma in spazi di contemplazione, pace e sensibilità, dove il colore, la luce e la materia pittorica costruiscono un’esperienza emotiva diretta.
La sua produzione si concentra soprattutto su fiori, paesaggi e scene naturali, affrontate con uno sguardo intimo e poetico. Sono opere che trasmettono tranquillità, armonia, bellezza e raccoglimento, ma che al tempo stesso possiedono una notevole forza visiva grazie al dominio del colore e all’intensità della pennellata. L’artista ricrea, dalla propria sensibilità, quell’universo naturale che ha segnato la sua vita e la sua memoria, trasformandolo in una pittura di identità riconoscibile.
Uno dei tratti più distintivi del suo lavoro è proprio il trattamento del colore. Nelle sue composizioni abbondano rosi, malve, indaco, turchesi, verdi, gialli e rossi intensi, articolati con grande libertà e freschezza. Laura costruisce superfici vibranti, luminose e avvolgenti, dove il colore non descrive solo la scena, ma la anima e le conferisce una propria energia. I suoi quadri raggiungono così un equilibrio molto attraente tra delicatezza e vitalità.
Dal punto di vista tecnico, Laura lavora principalmente ad olio su tela e anche ad acrilico su tela, impiegando una pennellata sciolta, materica ed espressiva, con risonanze impressioniste e certi accenti espressisti. Quella pennellata, nervosa ma controllata, offre texture, ritmo e movimento alla superficie pittorica. La materia prende protagonismo e fa sì che i fiori, i sentieri, i riflessi dell’acqua o gli sfondi di paesaggio non siano statici, ma vivi e palpitanti.
In molte delle sue opere si apprezza un particolare interesse per l’atmosfera: orizzonti morbidi, giardini in fiore, sentieri aperti, stagni, campi in pienezza o masse vegetali che sembrano respirare all’interno del quadro. La composizione di solito guida lo sguardo in modo naturale, invitando lo spettatore ad entrare in quello spazio pittorico e a soffermarsi in esso. Quella capacità di suggerire silenzio, freschezza, aria, luce e calma è una delle virtù più preziose del suo lavoro.
La pittura di Laura si distingue anche per la sua capacità decorativa nel senso migliore del termine, cioè per il potere di arricchire visivamente uno spazio senza perdere valore artistico. Le sue opere possiedono una presenza cromatica notevole, una sensibilità genuina e un’esecuzione solida, che le rendono pezzi particolarmente attraenti sia per gli amanti dell’arte contemporanea sia per i nuovi collezionisti in cerca di un’opera luminosa, accessibile e con proiezione.
Dal punto di vista artistico, ciò che Risulta più interessante in Laura è che combina formazione accademica, intuizione cromatica e una voce sensibile propria. I suoi quadri non dipendono unicamente da una buona tecnica: rivelano un’artista che dipinge da un’esperienza interiore autentica, da una osservazione attenta del mondo naturale e da una volontà chiara di trasmettere emozione attraverso il paesaggio e il fiore.
Le sue opere sono state accolte bene dal pubblico e fanno parte di collezioni private, nonché di diversi circuiti di diffusione artistica. Allo stesso modo, il suo lavoro continua a guadagnare visibilità dentro e fuori Cuba, suscitando interesse per la forza visiva delle sue composizioni e per l’onestà del suo linguaggio plastico. Si tratta di una creatrice giovane, attiva e in crescita, la cui evoluzione artistica risulta particolarmente promettente.
Acquisire un’opera di Laura rappresenta l’opportunità di incorporare in una collezione il lavoro di un’artista cubana giovane, professionalmente formata e con chiara proiezione, la cui pittura offre bellezza, sensibilità e una relazione profondamente umana con la natura. La sua opera trasmette pace, colore e pienezza, e al tempo stesso lascia intravedere una personalità artistica in consolidamento, capace di dialogare con la tradizione del paesaggio floreale da una voce contemporanea e personale.
Nell’opera di Laura, la natura non è solo contemplata: si sente, si respira e si trasforma in emozione pittorica.
Opéra d’arte dell’artista Laura realizzata con la tecnica acrilico su tela professionale di alta qualità.
Dimensione di 100 x 70 cm di pittura.
Edizione originale.
La spedizione sarà effettuata tramite la Cia. United Parcel Service (UPS), per Spagna ed Europa, e tramite la Cia. Fedex per il resto del mondo.
L’opera sarà arrotolata e protetta mediante vari strati di imballaggio, nylon, bubble e posta in un tubo resistente.
Una volta pagata l’opera, sono necessari tre giorni per il processo di imballaggio e consegna alla società di spedizione.
L’opera arriverà entro dieci giorni, a seconda del paese di destinazione.
Questo lotto contiene visualizzazioni realizzate con IA. Consultare le fotografie originali per verificare lo stato reale dell’opera.
Questa affascinante opera in acrilico su tela rientra nel impressionismo lirico e nel paesaggismo di inclinazione espressionista, ritrattando una vasta prateria disseminata di colorate papaveri e cosmee in toni rosa e cremisi sotto un tramonto abbagliante. La composizione si struttura attraverso un marcato contrasto tra la freschezza della prateria verde in primo piano e l’intensità drammatica del cielo, dove fasce orizzontali di colore rosa corallo, arancione e viola si fondono verso un blu indaco nella parte superiore, avvolgendo il sole nascente o all’orizzonte in un’atmosfera coinvolgente. La tecnica si distingue per una pennellata gestuale e fluida, ricca di impasti eseguiti a spatola e tratti dinamici che donano movimento e rilievo tattile alle fiori selvatiche e al fogliame. Attraverso questo paesaggio pieno di luce e vibrazione cromatica, l’artista cerca di trasmettere un sentimento di serenità contemplativa, pienezza spirituale e la poetica effimera che accompagna la transizione tra giorno e notte nella natura atemporale.
