VANTA - Equinox V - NO RESERVE
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Laurea magistrale in Cinema e Arti Visive; curatore, scrittore e ricercatore esperto.
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Il dipinto originale a tecnica mista “Equinox V - NO RESERVE” di VANTA è firmato a mano e misura 140 × 100 cm.
Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA
Descrizione del venditore
Equinox
Equinox è una serie di dipinti che esplora l’equilibrio quieto della luce — il momento fermo, sospeso, in cui nessuna direzione domina, quando un colore sembra sedere in perfetto equilibrio contro la tela. Ogni opera ruota attorno a un campo radiante di pigmento custodito in una sorta di immobilità cromatica, un corpo di colore che riposa al proprio centro di gravità.
Le opere attingono alle indagini di James Turrell sullo spazio percettivo, ai campi cromatici di Mark Rothko, alle immersioni saturate di Yves Klein, alle installazioni atmosferiche di Olafur Eliasson, al lavoro di pigmento di Anish Kapoor, alle meditazioni sul colore di Josef Albers e ai gradienti morbidi delle astratte fotogrammetrie di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione hanno il peso che la linea e la forma hanno altrove.
Il Processo:
Ogni opera inizia con una tela grezza tagliata su misura e fissata su una tavola MDF, che è stata modellata al centro attraverso strati successivi di nastro adesivo per creare una lieve rialzatura della superficie pittorica. Fogli di silicone con forme ritagliate di varie dimensioni e forme interne sono quindi posati sopra il tessuto teso, servendo da guide per stendere la composizione iniziale. La vernice acrilica utilizzata in questa fase è mescolata con ritardanti e medium di flusso che ne alterano la viscosità e rallentano significativamente i tempi di asciugatura, mantenendo la superficie lavorabile per la fase successiva. Una volta dipinte le forme, una seconda struttura — identica per dimensioni alla base —, con una grande spugna fissata sul lato inferiore, viene abbassata sulla superficie ancora bagnata finché non entra in contatto completo con la vernice. Macchine levigatrici in legno montate sulla parte superiore di questa struttura vengono quindi azionate, e la loro vibrazione è trasmessa attraverso la spugna alla pittura, sfumando e dissolvendo le forme dipinte l’una nell’altra nel corso del processo. In alcune opere la spugna è pre-ammorbidita con un liquido specializzato che conferisce alla superficie finita una lucentezza profonda incorporata; in altre, la vernice è applicata separatamente una volta che l’opera si è asciugata. Dopo aver sollevato la struttura, la pittura resta a riposo per tre-quattro ore fino a stabilizzarsi completamente.
Equinox è una serie sull’equilibrio — il punto quieto in cui la luce resta stabile, e la sospesa immobilità di un colore bilanciato perfettamente nel proprio peso.
Spedizione:
L’opera è consegnata senza cornice (imballaggio professionale, arrotolata in un tubo). può facilmente essere ristesa da un professionista o da voi, questa opzione è anche più economica rispetto al costo di spedizione aumentato quando si inviano dipinti tesi.
Le misure indicate sono quelle del dipinto teso e montato su una cornice (Le misure effettive della tela sono più grandi per permettere il montaggio su una cornice spessa 2-4 cm).
Disclaimer:
Le foto del processo incluse nell’elenco mostrano studi e opere in progress, nonché foto ravvicinate che mostrano la struttura della tela.
Il venditore si racconta
VANTA è una giovane artista austriaca la cui pratica è definita meno da un soggetto distintivo che da una spinta inquieta, quasi ossessiva, a sperimentare attraverso i mezzi espressivi.
La Pittura, i media misti, gli esperimenti scultorei e i test materiali attraversano lo studio in parallelo — ogni nuova serie arriva come risposta a una domanda specifica su quanto un’idea possa essere spinta prima di diventare qualcos’altro.
Con sede a Vienna, VANTA ha esposto in alcuni dei più importanti eventi dell’arte contemporanea della città, tra cui Viennacontemporary e la fiera d’arte Parallel Vienna, accanto a presentazioni internazionali a Budapest Contemporary e Contemporary Istanbul.
Storicamente l’opera rifiuta l’idea di stare ferma: astrattismo bianco e nero audace ad alto contrasto convive con pitture olio figurative anatomiche, tranquille composizioni di campi cromatici, gradienti atmosferici e lavori a inchiostro fluidi — corpi di lavoro che a prima vista sembrano appartenere a artisti completamente diversi, ma condividono un filo conduttore: la ricerca di un’immagine molto specifica tenuta nella mente, e la ricerca del processo materiale esatto che la porterà nel mondo.
Piuttosto che cedere a uno stile riconoscibile, VANTA tratta ogni serie come una sua indagine autonoma. Un corpus potrebbe esplorare la soglia in cui il pigmento si dissolve in pura luminosità; un altro potrebbe costruire campi densi di colore orizzontale tramite stencil ritagliati a mano e strati di acrilico; un altro ancora potrebbe virare verso la figura umana in olio, o dissolversi nei gesti liberi e imprevedibili dell’inchiostro.
Ciò che unisce tutto è il processo stesso — la disciplina di inseguire un’idea dall’immaginazione verso la superficie, e la disponibilità a inventare qualunque tecnica richieda quella ricerca.
Al centro della pratica c’è una domanda semplice e ostinata: quanto può un oggetto creato avvicinarsi al concetto inizialmente immaginato nella mente? Ogni serie è un altro tentativo di rispondere.
Tradotto con Google TraduttoreEquinox
Equinox è una serie di dipinti che esplora l’equilibrio quieto della luce — il momento fermo, sospeso, in cui nessuna direzione domina, quando un colore sembra sedere in perfetto equilibrio contro la tela. Ogni opera ruota attorno a un campo radiante di pigmento custodito in una sorta di immobilità cromatica, un corpo di colore che riposa al proprio centro di gravità.
Le opere attingono alle indagini di James Turrell sullo spazio percettivo, ai campi cromatici di Mark Rothko, alle immersioni saturate di Yves Klein, alle installazioni atmosferiche di Olafur Eliasson, al lavoro di pigmento di Anish Kapoor, alle meditazioni sul colore di Josef Albers e ai gradienti morbidi delle astratte fotogrammetrie di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione hanno il peso che la linea e la forma hanno altrove.
Il Processo:
Ogni opera inizia con una tela grezza tagliata su misura e fissata su una tavola MDF, che è stata modellata al centro attraverso strati successivi di nastro adesivo per creare una lieve rialzatura della superficie pittorica. Fogli di silicone con forme ritagliate di varie dimensioni e forme interne sono quindi posati sopra il tessuto teso, servendo da guide per stendere la composizione iniziale. La vernice acrilica utilizzata in questa fase è mescolata con ritardanti e medium di flusso che ne alterano la viscosità e rallentano significativamente i tempi di asciugatura, mantenendo la superficie lavorabile per la fase successiva. Una volta dipinte le forme, una seconda struttura — identica per dimensioni alla base —, con una grande spugna fissata sul lato inferiore, viene abbassata sulla superficie ancora bagnata finché non entra in contatto completo con la vernice. Macchine levigatrici in legno montate sulla parte superiore di questa struttura vengono quindi azionate, e la loro vibrazione è trasmessa attraverso la spugna alla pittura, sfumando e dissolvendo le forme dipinte l’una nell’altra nel corso del processo. In alcune opere la spugna è pre-ammorbidita con un liquido specializzato che conferisce alla superficie finita una lucentezza profonda incorporata; in altre, la vernice è applicata separatamente una volta che l’opera si è asciugata. Dopo aver sollevato la struttura, la pittura resta a riposo per tre-quattro ore fino a stabilizzarsi completamente.
Equinox è una serie sull’equilibrio — il punto quieto in cui la luce resta stabile, e la sospesa immobilità di un colore bilanciato perfettamente nel proprio peso.
Spedizione:
L’opera è consegnata senza cornice (imballaggio professionale, arrotolata in un tubo). può facilmente essere ristesa da un professionista o da voi, questa opzione è anche più economica rispetto al costo di spedizione aumentato quando si inviano dipinti tesi.
Le misure indicate sono quelle del dipinto teso e montato su una cornice (Le misure effettive della tela sono più grandi per permettere il montaggio su una cornice spessa 2-4 cm).
Disclaimer:
Le foto del processo incluse nell’elenco mostrano studi e opere in progress, nonché foto ravvicinate che mostrano la struttura della tela.
Il venditore si racconta
VANTA è una giovane artista austriaca la cui pratica è definita meno da un soggetto distintivo che da una spinta inquieta, quasi ossessiva, a sperimentare attraverso i mezzi espressivi.
La Pittura, i media misti, gli esperimenti scultorei e i test materiali attraversano lo studio in parallelo — ogni nuova serie arriva come risposta a una domanda specifica su quanto un’idea possa essere spinta prima di diventare qualcos’altro.
Con sede a Vienna, VANTA ha esposto in alcuni dei più importanti eventi dell’arte contemporanea della città, tra cui Viennacontemporary e la fiera d’arte Parallel Vienna, accanto a presentazioni internazionali a Budapest Contemporary e Contemporary Istanbul.
Storicamente l’opera rifiuta l’idea di stare ferma: astrattismo bianco e nero audace ad alto contrasto convive con pitture olio figurative anatomiche, tranquille composizioni di campi cromatici, gradienti atmosferici e lavori a inchiostro fluidi — corpi di lavoro che a prima vista sembrano appartenere a artisti completamente diversi, ma condividono un filo conduttore: la ricerca di un’immagine molto specifica tenuta nella mente, e la ricerca del processo materiale esatto che la porterà nel mondo.
Piuttosto che cedere a uno stile riconoscibile, VANTA tratta ogni serie come una sua indagine autonoma. Un corpus potrebbe esplorare la soglia in cui il pigmento si dissolve in pura luminosità; un altro potrebbe costruire campi densi di colore orizzontale tramite stencil ritagliati a mano e strati di acrilico; un altro ancora potrebbe virare verso la figura umana in olio, o dissolversi nei gesti liberi e imprevedibili dell’inchiostro.
Ciò che unisce tutto è il processo stesso — la disciplina di inseguire un’idea dall’immaginazione verso la superficie, e la disponibilità a inventare qualunque tecnica richieda quella ricerca.
Al centro della pratica c’è una domanda semplice e ostinata: quanto può un oggetto creato avvicinarsi al concetto inizialmente immaginato nella mente? Ogni serie è un altro tentativo di rispondere.
Tradotto con Google TraduttoreDettagli
Venduto con cornice
No
Venduto da
Direttamente dall’artista
Edizione
Originale
Artista
VANTA
Titolo dell'opera
Equinox V - NO RESERVE
Tecnica
Tecnica mista
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Austria
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
140 cm
Larghezza
100 cm
Stile
Espressionismo astratto
Periodo
2020+
Venduto da
