Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Serigrafia di Joost Swarte (*)
Intitolata “Eindelijk vrijheid”.
Edizione di lusso su carta vellum di cotone ad alta grammatura (300 g/m2).
Firmata a mano dall'artista.
Include Certificato di Autenticità (COA).

Specifiche:

Dimensioni: 70 x 50 cm
Anno: 1988
Editore: Atelier Swarte, Harleem.
Condizioni: Eccellente (questa opera non è mai stata incorniciata né esposta, ed è sempre conservata in una cartella professionale d'arte, quindi offerta in perfette condizioni).
Provenienza: Collezione privata.

L'opera sarà maneggiata e imballata con cura in pacco di cartone rinforzato. La spedizione sarà certificata con numero di tracciabilità (UPS / DPD / DHL / FedEx)

La spedizione includerà inoltre l'assicurazione di trasporto per il valore finale dell'opera con rimborso completo in caso di perdita o danno, a costo zero per l'acquirente.

(*) Joost Swarte, nato il 24 dicembre 1947 a Heemstede, è uno dei fumettisti olandesi più famosi. Studiò all'Academy of Design di Eindhoven e iniziò pubblicando nella sua rivista Modern Papier. Non si è limitato al fumetto, essendo anche un affermato designer, architetto e vetratista, sempre riconoscibile per la sua linea chiara. In qualità di co-proprietario dell'Editorial Oog & Blik è responsabile del design di molti libri olandesi premiati. Fu uno dei fondatori delle Haarlem International Comic Strip Days (Giornate Internazionali della Tira Cómica di Haarlem) in Olanda, e si è eretto a difensore dei fumetti nel mondo dell'arte.

Indubbiamente Joost Swarte è uno di quegli illustratori emblematici del fumetto contemporaneo; uno stile che all'apparenza richiama Hergé e le sue creazioni, e ha senso perché nulla è migliore per garantire il successo di personaggi e storie che apparire attraenti con modelli preesistenti. In tal senso, Swarte, che ancora vive oggi, è nato nel 1947, non è coetaneo di Hergé e le sue creazioni nascono con un ritardo di una o due decadi, Tintin essendo già un prodotto pienamente consolidato.

Swarte crea alcuni dei suoi personaggi con certa somiglianza, in termini di estetica, a ciò che offriva Hergé, e anche alcuni di essi dotano di una storia d'avventura, forse meno sofisticata di Tintin, ma che sì permetteva, come obiettivo velato di molti vignettisti del XX secolo, di trasportare i bambini, anche solo con la loro immaginazione, in latitudini che difficilmente visiterebbero nella realtà.

Il valore differenziale di questo geniale fumettista olandese, con cui imprime particolarmente i suoi disegni, è che la sua base accademica è quella di designer industriale, e ciò rende che, nella composizione delle sue vignette, i personaggi hanno maggiore forza rispetto allo sfondo, ai mobili e ai paesaggi che li compongono. Non realizza i suoi disegni per costruire una storia, bensì i suoi disegni sono la storia stessa; i suoi personaggi sono più credibili, parlando in termini fittizi, perché le sue vignette hanno una grande ricchezza espressiva.

Questa formazione accademica è un investimento da cui Swarte ci regala la vista: è come se volesse tornare a essere designer di tanto in tanto; se deve disegnare una macchina non è un oggetto semplice, è tutto il contrario: cerca di renderla più sofisticata, è un catalogo disegnato a tutto colore dei prodotti di un negozio di mobili, di attrezzi, di macchine, di automobili, di edifici e persino di moda.

I suoi meccanismi, quando ha l'opportunità di disegnarli, prendono vita, è come se fosse lo schizzo o il prototipo di qualcosa che può diventare realtà, di qualcosa che, seguendo le sue istruzioni, potrebbe essere messo in moto. Non so quali conoscenze di meccanica possa o possa avere Swarte, ma sicuramente i suoi disegni non rimanevano una mera fantasia.

e poi ci sono i suoi personaggi; partendo dal presupposto che la lettura delle sue storie è a volte caotica, surrealista, forse eccentrica, ma è che certi personaggi sono così surrealisti da essere animali umanizzati, cani in piedi come esseri umani, o animali che parlano e ragionano perfettamente come te o come me.

Non sorprende che alcuni dei suoi personaggi più famosi siano difficili da definire: Jopo de Pojo, un giovane burlone, senza malizia, che si caccia nei guai senza volerlo davvero, tutto frutto di doppi sensi, errori, distrazioni, coincidenze… infatti l’icona Jopo de Pojo è un ragazzo che potrebbe essere di pelle nera, potrebbe essere una scimmia, e ha una cresta che è difficile incastonare anche in una figura animale.

Un altro dei suoi personaggi, questa sì totalmente umano, è Anton Makassar, una specie di investigatore (progettista) pazzo che richiama in certa forma il professor Bacterio (Mortadello e Filemón) del nostro celebre e non sufficientemente riconosciuto Ibáñez (ha bisogno di un premio importante in vita e non arriva).

Abbiamo anche un interessante elemento trasgressivo in Swarte, con tutto il grosso della sua creazione e della sua maturità negli anni '70 e '80, è trasmettitore di una cultura centroeuropea dove non si andavano con remilgos in tema di sesso e pornografia; in tal senso, i suoi personaggi non mostrano pudore né problema nell’apparire nudi (integrali) e con le loro scene di letto, senza che ciò sia inteso come incitamento alla promiscuità verso la collettività giovanile. Ed è vero, perché nulla è peggio per le perversioni (sessuali) che voler vedere qualcosa di dannoso in qualcosa di così naturale come il nostro corpo: queste repressioni sono quelle che hanno creato molti predatori sessuali nel corso della nostra storia recente.

Daro Joost Swarte vi è un aspetto che emerge in qualsiasi biografia che vediate di lui, una dimensione che va oltre il fumettista e che si intravedeva all'inizio; ebbe l'opportunità di progettare ed eseguire davvero, poiché progettò il Toneelschuur Theater a Haarlem. Haarlem (Paesi Bassi) è una di quelle città, non chiedetemi perché, sono motivi personali, a cui mi piacerebbe andare una volta e temo di non arrivarci. Il suo design è, quanto meno, curioso e lo percepisco come una continuazione delle sue storie a fumetti. Ha anche progettato edifici di appartamenti.

Swarte è molto più che il suo campo di fumettista: i suoi design spaziano un po' su tutto: vetrate, murales, manifesti e cartelloni (che oggi sono autentici oggetti da collezione), gioc cards, tappeti, carta regalo… Senza dubbio un disegnatore necessario per concepire l'evoluzione del fumetto contemporaneo.