David Seltzer - Knowledge of the Raw - 2015

Nuovo nella scafo!

Knowledge of the Raw è una selezione di fotografie che Seltzer ha realizzato lungo la sua vita in uno stile quasi diary-like. Spesso grafiche, personali, in primo piano; le immagini trattano temi e domande che attraversano la mente consciamente o subcoscientemente, se non per un attimo fugace. Il lavoro di Seltzer è più flusso di coscienza che documentario.

Spesso, passano anni prima che Seltzer completi un'immagine. Con il passare del tempo arriva una prospettiva più fresca, e frequentemente più complessa, su ciò che la ripresa iniziale potrebbe aver evocato. A quel punto, un'immagine che potrebbe essere rimasta dormiente per anni viene riattivata da un ricordo che passa, da un sogno, dal suono, dall’odore o dal battito della pioggia che cade su una strada cittadina. Quando l’immagine viene nuovamente portata in primo piano, viene rielaborata per incorporare la prospettiva recentemente trovata. Questa rielaborazione consiste nel graffiare, scrivere, incidere il negativo stesso, o utilizzare una varietà di supporti applicati alla stampa; toners fatti a mano, pittura, inchiostro, vino, caffè, matite, carbone.

Nella prefazione di Eric Fischl per questo libro, Fischl conclude; Come promesso nel titolo Knowledge of the Raw, Seltzer non addolcisce i colpi. Si sente il peso completo dei drammi della sua vita, afferrando, prendendo, tenendo e poi, purtroppo, allentando la presa. L’effetto di questo scivolamento è la heartbreak. Queste opere potenti sono il risultato di una lunga conversazione che ha avuto con se stesso su donne, su Dio, sull’inclinazione e la rottura dell’anima, sulla solitudine e l’isolamento dell’età avanzata e sul tempo meteorologico.

Miles Barth, il curatore fondatore al The International Center for Photography, si riferisce al modus operandi di Seltzer: Seltzer tiene la fotocamera rivolta alla propria vita come qualcuno che tenta il suicidio potrebbe puntare una pistola alla propria testa... Seltzer non ha paura di esporre un nervo scoperto. Le situazioni nei suoi fotografici si soffermano su emozioni non spesso registrate e ricordi non spesso trattenuti. Esse sono in parte documentario, in parte commento non così sottile dell’autore. Dal catalogo della mostra, Slipping Man (Cygnet Foundation), il professor John Fergus Jean espande sul lavoro di Seltzer: le immagini di Seltzer sono come visioni periferiche dall’alta funivia. Raccontano la gravità—l’attrazione costante dei corpi nello spazio, confronti spontanei nella sua vita, l’equilibrio e la sopravvivenza. In questo senso, come nell’elettricità, la differenza tra polarità determina l’energia potenziale; e nel lavoro di Seltzer la distanza psichica tra scivolamento e desolazione è enorme.