VANTA - Veil XXIX - NO RESERVE

!!! SI PREGA DI NOTARE – SPEDIZIONE IN RITARDO !!!
Mi recherò in Cina per una mostra, seguito da una breve vacanza, e tornerò indicativamente verso il 26 novembre. Il tuo dipinto sarà accuratamente imballato e spedito non appena rientrerò. Grazie per la pazienza e la comprensione.

Veil
Veil è una serie di dipinti che esplora la soglia in cui una figura inizia a dissolversi nella luce — ritratti in cui il volto si ammorbidisce quasi oltre il riconoscimento, i tratti allentati in un quieto campo di tono, mentre i capelli, le spalle e l’abbigliamento mantengono abbastanza forma da suggerire una presenza. Ogni opera si situa a metà strada tra ritratto e atmosfera, come se l’individuo fosse visto attraverso il respiro sul vetro, o tenuto nel momento appena prima che la memoria si chiarisca in un’immagine nitida.

La serie trae ispirazione dai dipinti fotogiornalistici sfocati di Gerhard Richter — in particolare dalla dolcezza di Betty e dal suo lavoro di ritratto — nonché dalle figure quiete e spettrali di Luc Tuymans, dai ritratti atmosferici di Marlene Dumas, dall’intimità annebbiata di Michaël Borremans e dalla morbidezza diffusa, quasi fotografica, degli interni di Vilhelm Hammershøi. Qualcosa dei ritratti video lenti e luminosi di Bill Viola si trova anch’esso sullo sfondo — un interesse condiviso per la presenza umana catturata al limite della visibilità.

Il Processo:
Ogni dipinto inizia con una fotografia — o un ritratto fatto da me, o una variazione generata lavorando su una serie di versioni alterate e talvolta rese da IA di una immagine scelta finché non emerge la giusta espressione e composizione. Questa immagine sorgente viene poi elaborata digitalmente, la gamma cromatica ridotta progressivamente fino a restare solo una manciata di toni — una versione semplificata, quasi vettorializzata, dell’originale, in cui la figura è ridotta a un piccolo vocabolario di campi di colore piatti con bordi netti e definiti. Questa immagine ridotta diventa la blueprint di lavoro. Viene proiettata su una tela grezza con un proiettore, e ogni campo di colore viene quindi dipinto a mano con cura. La vernice acrilica impiegata in questa fase è mescolata con ritardanti e medium di flusso che ne modificano la viscosità e rallentano significativamente i tempi di asciugatura, mantenendo la superficie lavorabile per il seguito. Una volta completati i campi piatti, una struttura delle stesse dimensioni del dipinto — con una grande spugna fissata sul lato inferiore — viene abbassata sulla superficie bagnata finché non entra in contatto totale con la vernice. Dei raschiatori in legno montati sulla parte superiore di questa struttura vengono poi accesi, e la loro vibrazione è trasmessa attraverso la spugna al dipinto, ammorbidendo i campi di colore affilati e dissolvendoli l’uno nell’altro finché la figura si stabilizza nel suo finale morbidezza atmosferica. In alcuni lavori la spugna è precariamente impregnada con un liquido specializzato che conferisce alla superficie finita una lucentezza profonda; in altri casi, la vernice viene applicata separatamente una volta che l’opera si è asciugata. Dopo l’innalzamento della struttura, il dipinto resta a riposo per tre-quattro ore finché non è completamente fissato.
Veil è una serie sulla morbidezza della presenza — il modo in cui un volto può scivolare dentro e fuori dalla chiarezza, e lo spazio quieto tra parlare a voce alta e percepire solo che la persona è lì.

Spedizione:
L’opera è consegnata senza cornice (imballaggio professionale, arrotolata in un tubo). può facilmente essere ri-tesellata da un professionista o da voi, questa opzione è anche meno costosa rispetto al costo di spedizione aumentato quando si inviano dipinti tesi

Le misure indicate sono quelle del dipinto teso e montato su una cornice (Le misure effettive della tela sono superiori per permettere il montaggio su una cornice di spessore 2-4 cm).

Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’annuncio mostrano studi e opere in corso, nonché foto ravvicinate che mostrano la struttura della tela.