Bruce Onobrakpeya (1932) - Ominira






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L’incisione firmata Ominira di Bruce Onobrakpeya, realizzata nel 1971, il cui titolo significa «indipendenza» in yoruba, è un’edizione limitata incorniciata, numerata 20/20, in nero, bianco e giallo, di 55 × 75 cm.
Descrizione del venditore
Ominira (in yoruba, «indipendenza») è un tema storicamente importante nell’opera del rinomato maestro incisore e pittore nigeriano Bruce Onobrakpeya.
L’opera utilizza il linguaggio dei motivi dell’Adire (tessuti yoruba tinti secondo la tradizione) e simboli indigeni per trasmettere messaggi socioculturali e politici
Ominira simboleggia l’unità, la giustizia e il progresso collettivo della Nigeria postcoloniale. Intrecciando motivi tradizionali nigeriani e tecniche grafiche moderne, l’opera celebra la conservazione dei sistemi di conoscenza indigeni nell’ambito dell’arte modernista africana. Esemplari di quest’opera iconica sono presenti in prestigiose collezioni internazionali,
Tecnica: plastografia / acquaforte; una tecnica calcografica sviluppata dallo stesso Onobrakpeya, che utilizza plastica/resina.
L’opera è stata regalata a mio padre nel 1975, quando lavorava come architetto a Lagos con Kho Liang Ie alla realizzazione del nuovo aeroporto. Una storia di contesto davvero bella e interessante.
Ominira (in yoruba, «indipendenza») è un tema storicamente importante nell’opera del rinomato maestro incisore e pittore nigeriano Bruce Onobrakpeya.
L’opera utilizza il linguaggio dei motivi dell’Adire (tessuti yoruba tinti secondo la tradizione) e simboli indigeni per trasmettere messaggi socioculturali e politici
Ominira simboleggia l’unità, la giustizia e il progresso collettivo della Nigeria postcoloniale. Intrecciando motivi tradizionali nigeriani e tecniche grafiche moderne, l’opera celebra la conservazione dei sistemi di conoscenza indigeni nell’ambito dell’arte modernista africana. Esemplari di quest’opera iconica sono presenti in prestigiose collezioni internazionali,
Tecnica: plastografia / acquaforte; una tecnica calcografica sviluppata dallo stesso Onobrakpeya, che utilizza plastica/resina.
L’opera è stata regalata a mio padre nel 1975, quando lavorava come architetto a Lagos con Kho Liang Ie alla realizzazione del nuovo aeroporto. Una storia di contesto davvero bella e interessante.
