Christian Schad (1894-1982) - Varieteprobe

Christian Schad - Varieteprobe

Tecnica: xilografia
Materiale: carta su cartone
Dimensioni: 24.5 x 17.5 cm
cornice non inclusa

Editore: Edition Panderma, Basilea
Anno: 1925 (stampata nel 1966)
Tiratura: questa è una copia non numerata di una tiratura di 230 esemplari (65 copie fuori commercio erano prive di numerazione)
Firma: firmata e datata

Provenienza:
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basilea
Galerie von Bartha, Basilea
Collezione privata, Basilea

Stato di conservazione / Restauro:
in buono stato / in condizioni originali

Ulteriori informazioni:

Una rara edizione limitata della collezione itinerante di arte postbellica e contemporanea La Lune en Rodage III. Questa è una copia non numerata di una tiratura di 230 esemplari (65 copie fuori commercio erano prive di numerazione) e fa parte della terza serie dei libri La Lune en Rodage. La Lune en Rodage fu pubblicata in tre volumi, nel 1960, 1965 e 1977, contenenti complessivamente circa 180 opere d’arte che documentano la scena dell’avanguardia artistica tra gli anni Cinquanta e Settanta. Le opere furono raccolte da Carl Laslzo e comprendevano lavori dei più grandi artisti dell’epoca, che contribuirono con opere importanti, spesso segnando una svolta nella loro produzione e carriera: l’opera di Enrico Castellani, ad esempio, è la sua prima opera grafica documentata, mentre il multiplo Achrome di Piero Manzoni è l’unico realizzato dall’artista.
Nato il 21 agosto 1894, Christian Schad (21 agosto 1894 – 25 febbraio 1982) è stato un pittore tedesco associato al Dadaismo e al movimento della Nuova Oggettività. Considerati nel loro insieme, i ritratti di Schad costituiscono una straordinaria testimonianza della vita a Vienna e Berlino negli anni successivi alla prima guerra mondiale.
Schad nacque a Miesbach, nell’Alta Baviera, da un avvocato benestante che lo mantenne per quasi metà della sua vita. Nel 1913 studiò all’Accademia d’arte di Monaco. Pacifista, nel 1915 fuggì in Svizzera per evitare il servizio militare durante la prima guerra mondiale, stabilendosi prima a Zurigo e poi a Ginevra. Entrambe le città erano centri del movimento Dada e Schad divenne un dadaista. A Zurigo conobbe dadaisti come Hans Arp e Hugo Ball, nonché Walter Serner, con cui fondò Sirius, una rivista letteraria. Fu testimone della nascita del celebre Cabaret Voltaire. A partire dal 1918, mentre viveva a Ginevra, Schad creò una propria versione del fotogramma (in seguito chiamata «Schadografie» da Tristan Tzara), in cui un’immagine di contorno viene sviluppata su carta da stampa al cloruro. Dal 1920 al 1925 trascorse alcuni anni a Roma e Napoli. Dopo aver sposato Marcella Arcangeli, figlia di un professore romano, si stabilì a Napoli, dove frequentò corsi di pittura e disegno all’Accademia d’arte. Nel 1927 la famiglia emigrò a Vienna. I suoi dipinti di questo periodo sono strettamente legati al movimento della Nuova Oggettività. Verso la fine degli anni Venti tornò a Berlino e vi si stabilì. L’arte di Schad non fu condannata dai nazisti come lo furono le opere di Otto Dix, George Grosz, Max Beckmann e di molti altri artisti del movimento della Nuova Oggettività; ciò potrebbe essere dovuto al suo scarso successo commerciale o al fatto che le sue opere apparivano superficialmente neoclassiche. Intorno al 1930 si interessò alla filosofia orientale e la sua produzione artistica diminuì drasticamente. Dopo il crollo della borsa di New York del 1929, Schad non poté più fare affidamento sul sostegno finanziario del padre e nei primi anni Trenta smise in gran parte di dipingere. Nel 1937, a sua insaputa, il Museum of Modern Art espose tre Schadografie donate da Tristan Tzara in una mostra dedicata al Dadaismo e al Surrealismo. Nello stesso anno i nazisti inclusero Schad nella mostra Grande arte tedesca, in contrapposizione alla mostra Arte degenerata.
Schad visse nell’oscurità in Germania durante la guerra e negli anni successivi. Dopo la distruzione del suo studio nel 1943, Schad si trasferì ad Aschaffenburg. La città gli commissionò una copia della Madonna con Bambino di Matthias Grünewald (Stuppach, chiesa parrocchiale), progetto a cui lavorò fino al 1947. Quando il suo studio berlinese fu distrutto dai bombardamenti aerei, la sua futura moglie Bettina salvò le opere d’arte con un’azione spettacolare e gliele portò ad Aschaffenburg. Schad continuò a dipingere negli anni Cinquanta nello stile del realismo magico e negli anni Sessanta riprese a sperimentare con i fotogrammi. La sua reputazione iniziò a risollevarsi solo negli anni Sessanta, quando alcune mostre in Europa coincisero con l’ascesa del fotorealismo.
(Testo tratto da Wikipedia)