Slasky - Libertà
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“Libertà” è una stampa giclée firmata a mano, in edizione limitata numerata 3/5, in stile barocco, del 2026, di 60 × 33 cm.
Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA
Descrizione del venditore
Unità nella Diversità: Marianne e i gli Studenti
Questa provocatoria opera d'arte digitale reinterpreta il capolavoro romantico di Eugène Delacroix, *La Libertà che guida il popolo* (1830), immergendolo nel tumultuoso contesto delle recenti proteste a Parigi.
La composizione a piramide dell'opera originale è mantenuta, con la figura iconica di Marianne al vertice, che brandisce il tricolore francese e avanza su barricate di corpi caduti. Tuttavia, l'allegoria classica è bruscamente interrotta dall'intrusione della realtà moderna.
Sul lato destro, una fila di agenti di polizia antisommossa, dotati di equipaggiamento contemporaneo e scudi con la scritta "POLICE", si scontra con Marianne. In un contrasto ironico e scioccante, l'agente principale invece di un'arma tradizionale impugna un fucile ad acqua dai colori vivaci, trasformando il simbolo della repressione statale in qualcosa di ludico e assurdo.
Le Proteste a Parigi come Contesto
L'opera è saturata di dettagli che ancorano la scena alle proteste a Parigi. Un cassonetto in fiamme, un elemento visivo frequente durante le manifestazioni, reca scritte che fanno eco ai sentimenti del movimento dei Gilet Gialli. Slogan come "MACRON DEMISSION" (Macron dimettiti), "GILETS JAUNES" (Gilet Gialli) e "LA LUTTE CONTINUE" (La lotta continua) sono chiaramente visibili.
Questi graffiti non sono solo elementi superficiali; rappresentano le voci della dissidenza e il cuore del conflitto. L'artista fonde magistralmente il linguaggio visivo della rivoluzione storica con le realtà della disobbedienza civile contemporanea.
*Unità nella Diversità: Marianne e gli studenti * è un commento potente sulla natura della protesta e sulla persistenza degli ideali rivoluzionari in Francia. Mettendo Marianne in diretta opposizione alla polizia moderna, l'opera solleva interrogativi su chi detenga il potere e su cosa significhi "Libertà" nel XXI secolo. L'uso del fucile ad acqua, in particolare, sfida le nozioni convenzionali di violenza di Stato e resistenza.
In conclusione, questa opera d'arte è una potente fusione di storia, politica e commento sociale. Ci ricorda che, mentre le forme di protesta possono cambiare, il desiderio umano di libertà e giustizia rimane una forza costante.
2026
* CI-AO
30 April - 28 May 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 March 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 September 2025
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Germany
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss
Lille ArtUp 2021
Lille, France
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Swiss
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
#salvagecollection
#BreakthroughArtCollection
Il venditore si racconta
Slasky torna a scardinare le barriere del tempo con un’opera che agisce come un raffinato corto circuito visivo e concettuale. Al centro della composizione emerge lo sguardo magnetico e indissolubile di un ritratto femminile classico, intriso del realismo meticoloso tipico della grande tradizione pittorica nordeuropea del Seicento. La dignità austera della nobildonna, incorniciata da una sfarzosa gorgiera di pizzo bianco, viene tuttavia intercettata, sezionata e parzialmente occultata da un pattern geometrico a strisce diagonali bianche e nere.
Questo intervento grafico non è una semplice sovrapposizione estetica, ma una potente dichiarazione di poetica urbana. Slasky introduce un pattern che evoca immediatamente i codici visivi della segnaletica stradale contemporanea, dell'Optical Art e delle grafiche street moderne. Lo sbarramento geometrico agisce come una barriera o un filtro censorio che frammenta il volto: una metà rimane fedele alla sua dimensione museale e storica, mentre l’altra metà si dissolve nella fredda razionalità del codice astratto.
L’opera si interroga così sulla percezione dell'identità nell'era digitale. Il volto del passato, custode di una memoria storica intima e solenne, viene riattivato e costretto a dialogare con i ritmi sincopati e le geometrie sfacciate della cultura contemporanea. A sublimare questa dicotomia è la scelta della cornice: un sontuoso profilo barocco nero a rilievo che racchiude l'opera, trasformando lo stridente contrasto pop in un oggetto sacrale di design museale.
Con la sua inconfondibile abilità tecnica ed editoriale, Slasky non distrugge l'antico, ma lo ricodifica, dimostrando che l'arte classica non appartiene solo al passato, ma è una materia viva, pronta a farsi attraversare e risignificare dai simboli del nostro presente.
Unità nella Diversità: Marianne e i gli Studenti
Questa provocatoria opera d'arte digitale reinterpreta il capolavoro romantico di Eugène Delacroix, *La Libertà che guida il popolo* (1830), immergendolo nel tumultuoso contesto delle recenti proteste a Parigi.
La composizione a piramide dell'opera originale è mantenuta, con la figura iconica di Marianne al vertice, che brandisce il tricolore francese e avanza su barricate di corpi caduti. Tuttavia, l'allegoria classica è bruscamente interrotta dall'intrusione della realtà moderna.
Sul lato destro, una fila di agenti di polizia antisommossa, dotati di equipaggiamento contemporaneo e scudi con la scritta "POLICE", si scontra con Marianne. In un contrasto ironico e scioccante, l'agente principale invece di un'arma tradizionale impugna un fucile ad acqua dai colori vivaci, trasformando il simbolo della repressione statale in qualcosa di ludico e assurdo.
Le Proteste a Parigi come Contesto
L'opera è saturata di dettagli che ancorano la scena alle proteste a Parigi. Un cassonetto in fiamme, un elemento visivo frequente durante le manifestazioni, reca scritte che fanno eco ai sentimenti del movimento dei Gilet Gialli. Slogan come "MACRON DEMISSION" (Macron dimettiti), "GILETS JAUNES" (Gilet Gialli) e "LA LUTTE CONTINUE" (La lotta continua) sono chiaramente visibili.
Questi graffiti non sono solo elementi superficiali; rappresentano le voci della dissidenza e il cuore del conflitto. L'artista fonde magistralmente il linguaggio visivo della rivoluzione storica con le realtà della disobbedienza civile contemporanea.
*Unità nella Diversità: Marianne e gli studenti * è un commento potente sulla natura della protesta e sulla persistenza degli ideali rivoluzionari in Francia. Mettendo Marianne in diretta opposizione alla polizia moderna, l'opera solleva interrogativi su chi detenga il potere e su cosa significhi "Libertà" nel XXI secolo. L'uso del fucile ad acqua, in particolare, sfida le nozioni convenzionali di violenza di Stato e resistenza.
In conclusione, questa opera d'arte è una potente fusione di storia, politica e commento sociale. Ci ricorda che, mentre le forme di protesta possono cambiare, il desiderio umano di libertà e giustizia rimane una forza costante.
2026
* CI-AO
30 April - 28 May 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
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⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 September 2025
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Germany
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss
Lille ArtUp 2021
Lille, France
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
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Stockholm, Sweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Swiss
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
#salvagecollection
#BreakthroughArtCollection
Il venditore si racconta
Slasky torna a scardinare le barriere del tempo con un’opera che agisce come un raffinato corto circuito visivo e concettuale. Al centro della composizione emerge lo sguardo magnetico e indissolubile di un ritratto femminile classico, intriso del realismo meticoloso tipico della grande tradizione pittorica nordeuropea del Seicento. La dignità austera della nobildonna, incorniciata da una sfarzosa gorgiera di pizzo bianco, viene tuttavia intercettata, sezionata e parzialmente occultata da un pattern geometrico a strisce diagonali bianche e nere.
Questo intervento grafico non è una semplice sovrapposizione estetica, ma una potente dichiarazione di poetica urbana. Slasky introduce un pattern che evoca immediatamente i codici visivi della segnaletica stradale contemporanea, dell'Optical Art e delle grafiche street moderne. Lo sbarramento geometrico agisce come una barriera o un filtro censorio che frammenta il volto: una metà rimane fedele alla sua dimensione museale e storica, mentre l’altra metà si dissolve nella fredda razionalità del codice astratto.
L’opera si interroga così sulla percezione dell'identità nell'era digitale. Il volto del passato, custode di una memoria storica intima e solenne, viene riattivato e costretto a dialogare con i ritmi sincopati e le geometrie sfacciate della cultura contemporanea. A sublimare questa dicotomia è la scelta della cornice: un sontuoso profilo barocco nero a rilievo che racchiude l'opera, trasformando lo stridente contrasto pop in un oggetto sacrale di design museale.
Con la sua inconfondibile abilità tecnica ed editoriale, Slasky non distrugge l'antico, ma lo ricodifica, dimostrando che l'arte classica non appartiene solo al passato, ma è una materia viva, pronta a farsi attraversare e risignificare dai simboli del nostro presente.
Dettagli
Venduto da
Agente
Edizione
Edizione limitata
Edition number
3/5
Artista
Slasky
Titolo dell'opera
Libertà
Tecnica
Giclée
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Italia
Anno
2026
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
60 cm
Larghezza
33 cm
Stile
Barocco
Venduto con cornice
No
Periodo
2020+
Venduto da
