PIERRE RIOLLET - Woman In A Train

Si tratta di un'opera originale realizzata a olio su tela, montata su una cornice in legno di qualità. La tela è firmata dall'artista sul fronte, e una seconda firma è presente sul retro del dipinto, attestante la sua autenticità.
L’opera viene venduta con un certificato di autenticità, fornito dall’artista

Rappresentazione di una donna seduta su un treno, vista dall’esterno. Lei guarda fuori dal finestrino, l’aria assorta. La tela cattura questo istante di silenzio, come sospeso, che invita alla contemplazione.

A proposito di Pierre

Pierre Riollet è laureato all'École d’Art Auguste Renoir di Parigi nel 1983. Dopo 20 anni trascorsi nel mondo della pubblicità come Direttore Creativo, decide di dedicarsi esclusivamente alla pittura. Dopo un viaggio negli Stati Uniti nel 1987, inizia un lavoro sulla tematica delle facciate newyorkesi e delle loro ombre portate, ispirato dai realisti americani.

Sempre affascinato dalla luce, il suo lavoro prende una nuova direzione alcuni anni dopo, sul tema dei passaggi. L’effetto di contrasto tra ombra e luce indotto da questo soggetto costituisce la specificità di quel periodo. Il contesto scuro esalta la chiarezza esterna e dirige lo sguardo verso un’apertura abbagliante, lasciando così l’immaginario volare verso la luce. Oltre all’aspetto pittorico, è anche la simbologia della forza della transizione che si esprime in questi passaggi.

Dopo aver a lungo declinato ogni tipo di controluce in caffè, atmosfere urbane, paesaggi notturni e innevati, ritratti… la sua pittura si orienta ora verso i riflessi, in particolare del mare. Sempre con la stessa cura rivolta alla giusta tonalità cromatica, Pierre si appassiona oggi per la scomposizione della luce e la sua interazione. Con l’impiego di tocchi prossimi all’astrazione quando lo sguardo si concentra sui dettagli, le sue tele – per lo più di grandi dimensioni – emanano una forza vibrazionale di grande intensità.

Pierre Riollet espone regolarmente in numerose gallerie e fiere d’arte contemporanea. Le sue opere figurano ormai in molte collezioni private.

Il suo percorso è un po’ come uno zoom progressivo che, tela dopo tela, attraversando tutti questi passaggi, avanza verso la luce.