Mark Steinmetz - Taken from Light - 2024

Edição limitada de apenas 500 cópias, esgotada. Livro em condição de novo, não lido.

O Festival Ars Cameralis na Polônia está revisitando a vida e a obra de Mark Steinmetz com uma exposição retrospectiva no Museu Schoena Palace em Sosnowiec. 'Taken From Light' é curada por Misha Kominek e Marek Zieliński, uma seleção de cerca de 140 imagens em preto e branco que abrangem toda a sua carreira.

Para complementar essa retrospectiva, 'Taken From Light' é também uma publicação de 368 páginas lançada pela Kominek Books em Berlim, incluindo textos do próprio Steinmetz, Sandra Philips, Curadora Emérita de Fotografia do San Francisco Museum of Modern Art, e Andrew Szegedy-Maszak, Professor de Estudos Clássicos na Wesleyan University, Middletown, Connecticut.

A história da arte está repleta de cenas de pessoas comuns em suas atividades diárias. Os seres humanos tentaram quase tudo para captar essa sensação do cotidiano, adicionando novas técnicas e perspectivas ao longo do caminho. Documentar a vida parecia muito menos desafiador com o advento da fotografia, até que ela mostrou suas próprias limitações. Então, seguiu-se uma discussão interminável sobre como câmeras e realidade se relacionam, e se as imagens refletem ou modificam o mundo ao seu redor.

Isso foi muito antes de selfie sticks e aplicativos. Mas, em 2024, tudo ainda se resume à maneira como os fotógrafos abordam os assuntos que focam. Conheça Mark Steinnmetz, que há décadas retrata pessoas e lugares anônimos em glorioso preto e branco. Principalmente andando pelos subúrbios de cidades americanas e por cidades do Sul onde morou, com um olho atento ao inesperado.

Sem ser intrusivo, Steinmetz escolhe cuidadosamente os casais, crianças e personagens com quem cruza o caminho. Em um parque ou em movimento, se divertindo ou não fazendo nada, em pequenos grupos ou sentado sozinho, ele tira fotos deles no local, sem conhecer suas histórias. Mas, longe de ser impessoal, suas compilações aleatórias de momentos na vida de outras pessoas sempre resultam em livros ou exposições íntimas e reveladoras. Uma qualidade poética que também se aplica aos grafites, árvores, casas ou estradas que ele retrata.

Sua admiração pelo fotógrafo de rua Garry Winogrand o levou primeiro a Los Angeles, onde iniciou sua trilogia de livros sobre o sul dos Estados Unidos: South Central, South East e Greater Atlanta. Estabelecido em Athens (Geórgia) desde os anos noventa, Steinmetz também retratou a vida na França (France 1987 ou Paris na minha época), Itália (Insieme ou árvores da Toscana) e Alemanha (Berlin pictures).

As configurações que ele escolhe podem mudar, mas um espírito semelhante pode ser encontrado em seus projetos em feiras de país (Carnaval), viagens rodoviárias (Past K-Ville) ou acampamentos para crianças (Summer camp). Muito antes de a empatia se tornar uma palavra corporativa, as imagens de Steinmetz sempre capturaram fotos atemporais e compassivas. Algo que fazia você olhar novamente, de repente consciente da magia cotidiana escondida na luta comum das pessoas.

A narrativa dele, se é que existe, nasce do detalhe e do seu uso magistral de preto e branco. Principalmente introspectivo, às vezes humorístico, socialmente consciente sem pregar, e emocional sem fingimento. Suas habilidades únicas estão sempre a serviço de seus sujeitos, e não o contrário.

O sabor profundamente americano de suas imagens foi associado a nomes do Sul, como o romancista William Faulkner. De certa forma, o trabalho de Steinmetz priorizou a obra artística antes do artista, assim como Faulkner escreveu uma vez: “Não seja ‘um escritor’. Seja escrevendo”.