Ocasi Delamancha - Self paradise






É bacharel em história da arte e liderou a arte moderna e contemporânea do pós-guerra na Bonhams.
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Self paradise de Ocasi Delamancha, 2015 pintura a óleo com técnica mista e verniz spray em tela 100 x 80 cm, nu, assinado à mão, edição original, Itália, vendida directamente pelo artista, em excelentes condições.
Descrição fornecida pelo vendedor
- [ ] "A Introspecção Perturbadora: Uma Jornada pelos Retratos Contemporâneos"
Numa era em que a arte parece abraçar cada vez mais a abstração e a inovação tecnológica, é revigorante encontrar um pintor que abraça o poder atemporal do figurativo e a complexidade da alma humana. Através de pinceladas ousadas e uma profunda exploração da psique, ele nos oferece uma série de retratos contemporâneos que cativam o observador com sua introspecção perturbadora.
Este artista dá vida às suas obras a partir de fotografias, capturando momentos da vida em que as emoções são palpáveis e a passagem do tempo é evidente. Em cada pincelada, traços de vida, experiências e emoções são visíveis, deixando uma marca indelével na tela. Seu talento reside em expor a alma de seus retratados, explorando a vulnerabilidade e a complexidade da existência humana.
O segredo do seu estilo reside na capacidade de combinar habilmente o realismo com toques de impasto audaciosos, conferindo aos seus retratos um senso de palpabilidade única. Seus sujeitos não são simples modelos, mas indivíduos com olhares penetrantes e caráter multifacetado.
Seus retratos são caracterizados por uma profunda introspecção psicológica. O olhar fixo dos sujeitos parece quase desafiar o espectador a sondar as profundezas de suas almas. O que emerge é um jogo intrigante entre verdade e ficção, entre a realidade do sujeito e a visão do artista, dando vida a uma narrativa visual envolvente que estimula nossa imaginação e reflexão.
Como espectadores, estamos imersos em um diálogo silencioso com essas figuras pintadas, em um meio-termo entre o respeito reverente pelo trabalho do artista e a emoção de poder interpretar nós mesmos o significado oculto por trás dos olhares capturados na tela. As obras nos desafiam a considerar a complexidade de nossas emoções e a refletir sobre a condição humana como um todo.
Enquanto admiramos esses retratos contemporâneos, deixamo-nos envolver pela magnífica maestria do artista, por sua habilidade de manipular a luz e as sombras para criar profundidade e tridimensionalidade incomparáveis. Encontramo-nos contemplando a fragilidade da existência humana, exposta com coragem e sinceridade, sem concessões à superficialidade.
Por fim, Isacco Manca nos leva a uma viagem emocional ao coração do ser humano. Sua habilidade de pintar retratos figurativos, que lembram as grandes obras de Lucian Freud, nos fascina e nos incentiva a olhar além da aparência superficial da realidade. Graças às suas obras, percebemos que a pintura figurativa contemporânea ainda tem muito a oferecer e que a investigação do espírito humano continua sendo uma das fontes de inspiração mais profundas para a arte.
- [ ] "A Introspecção Perturbadora: Uma Jornada pelos Retratos Contemporâneos"
Numa era em que a arte parece abraçar cada vez mais a abstração e a inovação tecnológica, é revigorante encontrar um pintor que abraça o poder atemporal do figurativo e a complexidade da alma humana. Através de pinceladas ousadas e uma profunda exploração da psique, ele nos oferece uma série de retratos contemporâneos que cativam o observador com sua introspecção perturbadora.
Este artista dá vida às suas obras a partir de fotografias, capturando momentos da vida em que as emoções são palpáveis e a passagem do tempo é evidente. Em cada pincelada, traços de vida, experiências e emoções são visíveis, deixando uma marca indelével na tela. Seu talento reside em expor a alma de seus retratados, explorando a vulnerabilidade e a complexidade da existência humana.
O segredo do seu estilo reside na capacidade de combinar habilmente o realismo com toques de impasto audaciosos, conferindo aos seus retratos um senso de palpabilidade única. Seus sujeitos não são simples modelos, mas indivíduos com olhares penetrantes e caráter multifacetado.
Seus retratos são caracterizados por uma profunda introspecção psicológica. O olhar fixo dos sujeitos parece quase desafiar o espectador a sondar as profundezas de suas almas. O que emerge é um jogo intrigante entre verdade e ficção, entre a realidade do sujeito e a visão do artista, dando vida a uma narrativa visual envolvente que estimula nossa imaginação e reflexão.
Como espectadores, estamos imersos em um diálogo silencioso com essas figuras pintadas, em um meio-termo entre o respeito reverente pelo trabalho do artista e a emoção de poder interpretar nós mesmos o significado oculto por trás dos olhares capturados na tela. As obras nos desafiam a considerar a complexidade de nossas emoções e a refletir sobre a condição humana como um todo.
Enquanto admiramos esses retratos contemporâneos, deixamo-nos envolver pela magnífica maestria do artista, por sua habilidade de manipular a luz e as sombras para criar profundidade e tridimensionalidade incomparáveis. Encontramo-nos contemplando a fragilidade da existência humana, exposta com coragem e sinceridade, sem concessões à superficialidade.
Por fim, Isacco Manca nos leva a uma viagem emocional ao coração do ser humano. Sua habilidade de pintar retratos figurativos, que lembram as grandes obras de Lucian Freud, nos fascina e nos incentiva a olhar além da aparência superficial da realidade. Graças às suas obras, percebemos que a pintura figurativa contemporânea ainda tem muito a oferecer e que a investigação do espírito humano continua sendo uma das fontes de inspiração mais profundas para a arte.
