Antoni Rotger Vilar (1925–2000) - Lyrical study of a nude





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Estudo lírico de um nu, óleo sobre painel, c. 1960, Espanha, vendido com moldura.
Descrição fornecida pelo vendedor
Estudo lírico de nudez
Estilo: Figuração lírica – Pós-impressionismo tardio
Escola pictórica: Escola catalã de pós-guerra / Figuração moderna mediterrânea
1. FICHA TÉCNICA
Autor: Antoni Rotger Vilar (1925–2000)
Cronologia: c. 1960–1970
Técnica: Óleo sobre tabla
Medidas: 61 × 48 cm
Medidas com marco: 76 × 63 cm
Assinatura: Assinado no canto inferior direito
Estado de conservação: bom, com pátina natural do tempo.
Marco dourado de qualidade, de linhas sóbrias e proporção equilibrada, de acordo com a estética do século XX e perfeitamente integrado na obra.
2. DESCRIÇÃO COMPOSICIONAL E ICONOGRÁFICA
A obra representa uma figura masculina nua, captada em um estado de introspecção e trânsito emocional. O corpo aparece deliberadamente desmaterializado, construído através de veladuras e pinceladas soltas em uma gama de azuis, brancos e ocres claros, que diluem os contornos e fundem figura e atmosfera.
A composição renuncia à narração concreta para focar na sensação e no clima emocional, conferindo ao nu um caráter poético e espiritual. A anatomia, sugerida mais do que descrita, reforça uma leitura íntima, silenciosa e profundamente humana, onde a pintura se transforma em um espaço de contemplação.
3. Estilo, Escola e Valoração Comparativa
Antoni Rotger Vilar inscreve-se claramente na figuração moderna catalã do pós-guerra, dentro de uma linha pós-impressionista lírica, onde o interesse não reside na descrição acadêmica, mas na expressão emocional e na atmosfera pictórica.
Sua linguagem mostra afinidades com autores como Joaquim Sunyer, certos períodos de Isidre Nonell em sua vertente mais intimista, e com a figur ação poética de Mariano Andreu ou Maurice Denis, salvando as distâncias cronológicas. Frente ao dramatismo barroco, a obra propõe uma interiorização moderna do corpo, onde a luz substitui o claro-escuro e a emoção ao relato.
Trata-se de uma peça elegante, honesta e representativa, com notável interesse para colecionadores de figuración mediterrânea do século XX, destacando-se por sua sensibilidade, equilíbrio cromático e refinamento técnico.
Mais sobre o vendedor
Estudo lírico de nudez
Estilo: Figuração lírica – Pós-impressionismo tardio
Escola pictórica: Escola catalã de pós-guerra / Figuração moderna mediterrânea
1. FICHA TÉCNICA
Autor: Antoni Rotger Vilar (1925–2000)
Cronologia: c. 1960–1970
Técnica: Óleo sobre tabla
Medidas: 61 × 48 cm
Medidas com marco: 76 × 63 cm
Assinatura: Assinado no canto inferior direito
Estado de conservação: bom, com pátina natural do tempo.
Marco dourado de qualidade, de linhas sóbrias e proporção equilibrada, de acordo com a estética do século XX e perfeitamente integrado na obra.
2. DESCRIÇÃO COMPOSICIONAL E ICONOGRÁFICA
A obra representa uma figura masculina nua, captada em um estado de introspecção e trânsito emocional. O corpo aparece deliberadamente desmaterializado, construído através de veladuras e pinceladas soltas em uma gama de azuis, brancos e ocres claros, que diluem os contornos e fundem figura e atmosfera.
A composição renuncia à narração concreta para focar na sensação e no clima emocional, conferindo ao nu um caráter poético e espiritual. A anatomia, sugerida mais do que descrita, reforça uma leitura íntima, silenciosa e profundamente humana, onde a pintura se transforma em um espaço de contemplação.
3. Estilo, Escola e Valoração Comparativa
Antoni Rotger Vilar inscreve-se claramente na figuração moderna catalã do pós-guerra, dentro de uma linha pós-impressionista lírica, onde o interesse não reside na descrição acadêmica, mas na expressão emocional e na atmosfera pictórica.
Sua linguagem mostra afinidades com autores como Joaquim Sunyer, certos períodos de Isidre Nonell em sua vertente mais intimista, e com a figur ação poética de Mariano Andreu ou Maurice Denis, salvando as distâncias cronológicas. Frente ao dramatismo barroco, a obra propõe uma interiorização moderna do corpo, onde a luz substitui o claro-escuro e a emoção ao relato.
Trata-se de uma peça elegante, honesta e representativa, com notável interesse para colecionadores de figuración mediterrânea do século XX, destacando-se por sua sensibilidade, equilíbrio cromático e refinamento técnico.

