Escola austríaca (XIX) - Portrait der Ursula Döttinger





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Retrato de Ursula Döttinger, óleo sobre tela da Escola Austríaca do século XIX, pintado em 1835 na Áustria, vendido com moldura.
Descrição fornecida pelo vendedor
Título
Retrato do Biedermeier
Dama retratada: Ursula Döttinger
A moldura é incluída como presente e serve como garantia do quadro para o transporte.
Rotulado no verso
Ursula Döllinger
Pintado aos 57 anos de vida.
Lembrança de L. Neelmeyer
1835
Óleo sobre tela. Sem moldura (a moldura visível nas fotos na parte de trás não faz parte da venda, mas pode ser adquirida após o leilão, se desejado).
Medidas Comprimento ≈30 cm, Largura ≈25 cm, Profundidade ≈2 cm. (Com base nas medições feitas com uma fita métrica, arredondadas).
Datação e Proveniência: Segundo inscrição no verso, datado de 1835. Pintor: L. Neelmeyer (inscrição no verso, veja foto). Motivo: Ursula Döttinger (nome no verso). Classificação estilística: Alemanha, época Biedermeier.
Representação e iconografia
A pintura mostra um retrato de meia figura de uma mulher mais velha ou madura, identificada como Ursula Döttinger. A figura é representada em uma leve visão de baixo para cima e olha diretamente para o espectador, criando uma atmosfera pessoal e próxima.
Roupas e acessórios
A figura apresenta um chapéu escuro e volumoso, que lembra uma touca de pele ou veludo, típica do traje burguês ou rural do início do século XIX.
Ao redor do pescoço há um cachecol preto ou um lenço de pescoço.
Ela usa por cima um lenço largo, branco e azul listrado, ou um cobertor (provavelmente de linho ou lã), que está artisticamente drapeado.
A roupa na região dos ombros é de um tom profundo de marrom-avermelhado.
Um brinco de ouro (provavelmente um argola ou botão) está visível na orelha direita.
Contexto e iluminação: A mulher está posicionada em um ambiente interno, sugerido por uma janela à esquerda, na qual há uma cortina branca. Na área da janela, há uma planta em vaso (provavelmente uma murta ou similar). A luz entra suavemente pela esquerda, modelando o rosto.
Gestual e expressão: A expressão é séria, mas calma e contida. As leves vermelhidões nas bochechas e olhos indicam uma representação naturalista, que no Biedermeier valorizava a descrição honesta e sem maquiagem. O retrato transmite intimidade e respeito pela personalidade do retratado.
Técnica e estilo de pintura
Técnica de pintura: óleo sobre linho. A cor foi aplicada de forma opaca. Traço de pincel: a técnica de pintura é relativamente resumida, mas direcionada.
Rosto: modelagem mais detalhada das feições e da região dos olhos. As bochechas são acentuadas com um vermelho vibrante, uma iconografia típica da pintura de retratos popular dessa época, que deveria enfatizar saúde e vitalidade.
Vestuário/Fundo: O traço aqui é mais amplo e menos detalhado, especialmente na área das roupas e da janela. As estruturas do tecido são sugeridas por pinceladas grossas e paralelas.
Colorido: A imagem vive do contraste entre os tons terrosos (marrom-avermelhado da roupa, o ocre do fundo) e as cores frias e acentuadas (azul e branco do cachecol, preto do lenço e do gorro).
Classificação estilística e histórica
Posição estilística: a obra pertence à época do Biedermeier (cerca de 1815–1848).
Retrato Biedermeier: caracteriza-se pela aproximação ao sujeito burguês e à intimidade doméstica. Valorizava-se uma representação realista, muitas vezes um pouco severa e psicologizante, sem exagero heroico. A representação de Ursula Döttinger corresponde ao ideal do retrato honesto e doméstico.
Estilo regional: a combinação de rostos detalhados com vestes pintadas de forma sumária, a contorno evidente das bochechas e o traje popular indicam a pintura de retratos de influência regional na área de língua alemã, frequentemente executada por artesãos ou pintores com formação acadêmica limitada.
Artista L. Neelmeyer: Sem outras referências, L. Neelmeyer provavelmente era um retratista local ou um pintor que trabalhava por encomenda de famílias burguesas. Uma classificação biográfica mais precisa exigiria uma pesquisa histórico-arte mais aprofundada. A data de 1835 está perfeitamente colocada para a classificação estilística.
Estado de conservação e documentação
Condição de conservação: a tela parece, devido à idade, estar em bom a regular estado. São visíveis rachaduras evidentes (fissuras na camada de tinta) e áreas de desgaste. A superfície apresenta uma pátina. O motivo está, no geral, estável e bem preservado.
Documentação: A inscrição manuscrita no verso é uma fonte essencial e primária para a proveniência e a identidade da obra.
Retrato de Ursula Döttinger
L. Neelmeyer
1835
A inscrição comprova a autenticidade do representado e a datação, o que torna esta uma obra do Biedermeier de grande importância para a história da arte.
Título
Retrato do Biedermeier
Dama retratada: Ursula Döttinger
A moldura é incluída como presente e serve como garantia do quadro para o transporte.
Rotulado no verso
Ursula Döllinger
Pintado aos 57 anos de vida.
Lembrança de L. Neelmeyer
1835
Óleo sobre tela. Sem moldura (a moldura visível nas fotos na parte de trás não faz parte da venda, mas pode ser adquirida após o leilão, se desejado).
Medidas Comprimento ≈30 cm, Largura ≈25 cm, Profundidade ≈2 cm. (Com base nas medições feitas com uma fita métrica, arredondadas).
Datação e Proveniência: Segundo inscrição no verso, datado de 1835. Pintor: L. Neelmeyer (inscrição no verso, veja foto). Motivo: Ursula Döttinger (nome no verso). Classificação estilística: Alemanha, época Biedermeier.
Representação e iconografia
A pintura mostra um retrato de meia figura de uma mulher mais velha ou madura, identificada como Ursula Döttinger. A figura é representada em uma leve visão de baixo para cima e olha diretamente para o espectador, criando uma atmosfera pessoal e próxima.
Roupas e acessórios
A figura apresenta um chapéu escuro e volumoso, que lembra uma touca de pele ou veludo, típica do traje burguês ou rural do início do século XIX.
Ao redor do pescoço há um cachecol preto ou um lenço de pescoço.
Ela usa por cima um lenço largo, branco e azul listrado, ou um cobertor (provavelmente de linho ou lã), que está artisticamente drapeado.
A roupa na região dos ombros é de um tom profundo de marrom-avermelhado.
Um brinco de ouro (provavelmente um argola ou botão) está visível na orelha direita.
Contexto e iluminação: A mulher está posicionada em um ambiente interno, sugerido por uma janela à esquerda, na qual há uma cortina branca. Na área da janela, há uma planta em vaso (provavelmente uma murta ou similar). A luz entra suavemente pela esquerda, modelando o rosto.
Gestual e expressão: A expressão é séria, mas calma e contida. As leves vermelhidões nas bochechas e olhos indicam uma representação naturalista, que no Biedermeier valorizava a descrição honesta e sem maquiagem. O retrato transmite intimidade e respeito pela personalidade do retratado.
Técnica e estilo de pintura
Técnica de pintura: óleo sobre linho. A cor foi aplicada de forma opaca. Traço de pincel: a técnica de pintura é relativamente resumida, mas direcionada.
Rosto: modelagem mais detalhada das feições e da região dos olhos. As bochechas são acentuadas com um vermelho vibrante, uma iconografia típica da pintura de retratos popular dessa época, que deveria enfatizar saúde e vitalidade.
Vestuário/Fundo: O traço aqui é mais amplo e menos detalhado, especialmente na área das roupas e da janela. As estruturas do tecido são sugeridas por pinceladas grossas e paralelas.
Colorido: A imagem vive do contraste entre os tons terrosos (marrom-avermelhado da roupa, o ocre do fundo) e as cores frias e acentuadas (azul e branco do cachecol, preto do lenço e do gorro).
Classificação estilística e histórica
Posição estilística: a obra pertence à época do Biedermeier (cerca de 1815–1848).
Retrato Biedermeier: caracteriza-se pela aproximação ao sujeito burguês e à intimidade doméstica. Valorizava-se uma representação realista, muitas vezes um pouco severa e psicologizante, sem exagero heroico. A representação de Ursula Döttinger corresponde ao ideal do retrato honesto e doméstico.
Estilo regional: a combinação de rostos detalhados com vestes pintadas de forma sumária, a contorno evidente das bochechas e o traje popular indicam a pintura de retratos de influência regional na área de língua alemã, frequentemente executada por artesãos ou pintores com formação acadêmica limitada.
Artista L. Neelmeyer: Sem outras referências, L. Neelmeyer provavelmente era um retratista local ou um pintor que trabalhava por encomenda de famílias burguesas. Uma classificação biográfica mais precisa exigiria uma pesquisa histórico-arte mais aprofundada. A data de 1835 está perfeitamente colocada para a classificação estilística.
Estado de conservação e documentação
Condição de conservação: a tela parece, devido à idade, estar em bom a regular estado. São visíveis rachaduras evidentes (fissuras na camada de tinta) e áreas de desgaste. A superfície apresenta uma pátina. O motivo está, no geral, estável e bem preservado.
Documentação: A inscrição manuscrita no verso é uma fonte essencial e primária para a proveniência e a identidade da obra.
Retrato de Ursula Döttinger
L. Neelmeyer
1835
A inscrição comprova a autenticidade do representado e a datação, o que torna esta uma obra do Biedermeier de grande importância para a história da arte.

