Dikhotomy - Saturn Gummy - No Reserve - Unique Edition






Possui doutorado em arte contemporânea e filosofia; cinco anos em leilões.
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Dikhotomy apresenta Saturn Gummy – No Reserve – Unique Edition, uma impressão Giclée em edição única 1/1 em tela de algodão 350 g/m², 50 × 75 cm (imagem 40 × 65 cm com margens brancas de 5 cm), assinada à mão no verso com selo e certificado de autenticidade, criada em 2025 na Espanha.
Descrição fornecida pelo vendedor
● Edição Exclusiva Única (1/1) – impressão Giclée em lona de algodão de 350 gsm, tamanho completo de 50 × 75 cm.
A própria imagem mede 40 × 65 cm e é impressa com margens brancas de 5 cm em todos os lados, permitindo uma montagem limpa e profissional sem cortar a obra de arte. Perfeita para enquadrar ou esticar. A obra é assinada à mão pelo artista no verso e inclui um selo carimbado e um certificado de autenticidade (COA).
Nesta peça de edição única, parte de uma coleção de 4 obras de arte, Saturno substitui a tragédia do mito por um urso de goma translúcido, doce e grotesquemente inocente. O gesto permanece intacto, mas o horror se dissolve em açúcar, ironia e cultura pop. A pintura clássica torna-se um palco para o consumo contemporâneo, onde desejo infantil e excesso adulto colidem sem pedir permissão.
● Uma experiência única para colecionadores – Após sua compra, você receberá um certificado digital por e-mail. Dentro do pacote, também encontrará um cartão impresso assinado à mão, juntamente com um certificado exclusivo contendo detalhes completos do artista e prova de autenticidade.
● Embalagem segura e ecológica – Cuidadosamente enrolada em um tubo de papelão reciclável e colocada dentro de uma caixa rígida para proteção extra. Envio segurado com número de rastreamento. Os pedidos são preparados em 24–48 horas. Prazo de entrega estimado: 3–5 dias úteis dentro da Europa, 5–7 dias internacionalmente.
Sobre o Artista
Obra original de Nando López, um artista digital com sede em Barcelona. Formado em design de publicidade, ele iniciou sua carreira em agências e estúdios de design antes de fazer uma transição completa para ilustração de moda, colaborando com marcas reconhecidas internacionalmente.
● Sobre o Projeto Dikhotomy:
Durante os últimos quatro anos, Dikhotomy tem sido uma série contínua de colagens digitais e ilustrações onde arte clássica e cultura contemporânea colidem sem rodeios. Fragmentos da história da arte se misturam com elementos pop, ironia visual e crítica cultural para provocar reflexão e diversão.
Cada peça é resultado de um choque criativo entre edição digital artesanal e ferramentas alimentadas por IA (midjourney e recraft), fundindo o humano e o tecnológico. Influenciada pela pop art e pela arte urbana, Dikhotomy é uma paródia deliberada do mundo da arte e um convite para vê-lo de uma nova perspectiva.
● Destaques:
— Exposição individual confirmada na Galeria Gamla Kraftstationen (Suécia), de 1 de maio a 28 de setembro de 2025.
Próxima exposição digital: “Lost in Alteration” no Museu Digital Horizons, de 25 a 28 de outubro de 2025.
A ilustração dele, 'Sou Jesus', foi destaque na capa da Newsweek (edição polonesa), consolidando ainda mais seu alcance internacional.
Além de participar de feiras e galerias, ele colabora com lojas de design de interiores e concept stores na Espanha, França, Bélgica e Noruega.
Inspiração: arte contemporânea, arte pop, arte digital, remix de arte fina, reinterpretção de arte clássica, apropriação artística, arte satírica, arte irônica, arte conceitual, arte figurativa, arte narrativa, estética sombria, ironia visual, crítica cultural, cultura de consumo, crítica ao consumo, simbolismo moderno, reinterpretção de mitos, mitologia clássica, mito de Saturno, reinterpretção de Goya, arte e comida, simbolismo de doces, cultura do açúcar, arte pop cultural, arte provocativa, arte colecionável, edição única, edição limitada, arte de leilão, pintura contemporânea, colagem digital, remix de mestres antigos, influência barroca, iluminação dramática, estilo chiaroscuro, gesto expressivo, imagens simbólicas, contraste visual, humor negro na arte, arte absurda, arte grotesca, comentário cultural, desejo e excesso, desejo moderno, narrativa visual, colecionadores de arte, colecionáveis contemporâneos, arte de museu, arte digna de galeria, obra de declaração, imagens icônicas, sátira contemporânea, pop de arte fina, Francisco de Goya, Caravaggio, Rembrandt, Peter Paul Rubens, Diego Velázquez, Francis Bacon, Hieronymus Bosch, Tiziano.
● Edição Exclusiva Única (1/1) – impressão Giclée em lona de algodão de 350 gsm, tamanho completo de 50 × 75 cm.
A própria imagem mede 40 × 65 cm e é impressa com margens brancas de 5 cm em todos os lados, permitindo uma montagem limpa e profissional sem cortar a obra de arte. Perfeita para enquadrar ou esticar. A obra é assinada à mão pelo artista no verso e inclui um selo carimbado e um certificado de autenticidade (COA).
Nesta peça de edição única, parte de uma coleção de 4 obras de arte, Saturno substitui a tragédia do mito por um urso de goma translúcido, doce e grotesquemente inocente. O gesto permanece intacto, mas o horror se dissolve em açúcar, ironia e cultura pop. A pintura clássica torna-se um palco para o consumo contemporâneo, onde desejo infantil e excesso adulto colidem sem pedir permissão.
● Uma experiência única para colecionadores – Após sua compra, você receberá um certificado digital por e-mail. Dentro do pacote, também encontrará um cartão impresso assinado à mão, juntamente com um certificado exclusivo contendo detalhes completos do artista e prova de autenticidade.
● Embalagem segura e ecológica – Cuidadosamente enrolada em um tubo de papelão reciclável e colocada dentro de uma caixa rígida para proteção extra. Envio segurado com número de rastreamento. Os pedidos são preparados em 24–48 horas. Prazo de entrega estimado: 3–5 dias úteis dentro da Europa, 5–7 dias internacionalmente.
Sobre o Artista
Obra original de Nando López, um artista digital com sede em Barcelona. Formado em design de publicidade, ele iniciou sua carreira em agências e estúdios de design antes de fazer uma transição completa para ilustração de moda, colaborando com marcas reconhecidas internacionalmente.
● Sobre o Projeto Dikhotomy:
Durante os últimos quatro anos, Dikhotomy tem sido uma série contínua de colagens digitais e ilustrações onde arte clássica e cultura contemporânea colidem sem rodeios. Fragmentos da história da arte se misturam com elementos pop, ironia visual e crítica cultural para provocar reflexão e diversão.
Cada peça é resultado de um choque criativo entre edição digital artesanal e ferramentas alimentadas por IA (midjourney e recraft), fundindo o humano e o tecnológico. Influenciada pela pop art e pela arte urbana, Dikhotomy é uma paródia deliberada do mundo da arte e um convite para vê-lo de uma nova perspectiva.
● Destaques:
— Exposição individual confirmada na Galeria Gamla Kraftstationen (Suécia), de 1 de maio a 28 de setembro de 2025.
Próxima exposição digital: “Lost in Alteration” no Museu Digital Horizons, de 25 a 28 de outubro de 2025.
A ilustração dele, 'Sou Jesus', foi destaque na capa da Newsweek (edição polonesa), consolidando ainda mais seu alcance internacional.
Além de participar de feiras e galerias, ele colabora com lojas de design de interiores e concept stores na Espanha, França, Bélgica e Noruega.
Inspiração: arte contemporânea, arte pop, arte digital, remix de arte fina, reinterpretção de arte clássica, apropriação artística, arte satírica, arte irônica, arte conceitual, arte figurativa, arte narrativa, estética sombria, ironia visual, crítica cultural, cultura de consumo, crítica ao consumo, simbolismo moderno, reinterpretção de mitos, mitologia clássica, mito de Saturno, reinterpretção de Goya, arte e comida, simbolismo de doces, cultura do açúcar, arte pop cultural, arte provocativa, arte colecionável, edição única, edição limitada, arte de leilão, pintura contemporânea, colagem digital, remix de mestres antigos, influência barroca, iluminação dramática, estilo chiaroscuro, gesto expressivo, imagens simbólicas, contraste visual, humor negro na arte, arte absurda, arte grotesca, comentário cultural, desejo e excesso, desejo moderno, narrativa visual, colecionadores de arte, colecionáveis contemporâneos, arte de museu, arte digna de galeria, obra de declaração, imagens icônicas, sátira contemporânea, pop de arte fina, Francisco de Goya, Caravaggio, Rembrandt, Peter Paul Rubens, Diego Velázquez, Francis Bacon, Hieronymus Bosch, Tiziano.
