Alberto Ricardo (XXI) - Super Mario El Salto del Ícono

Obra criada sobre canvas profissional mediante a técnica de impressão giclée. Arte digital que utiliza meios contemporâneos e inteligência artificial.
Obra de arte do artista Alberto Ricardo, realizada na técnica Impressão Giclée, sobre tela profissional de alta qualidade, 100% algodão, altamente resistente à manipulação e agentes externos da marca Eco Canvas Roma Glossy, com acabamento satinado.
Garantimos um produto duradouro e de qualidade visual.
Dimensão de 65 x 70 cm, com 5 cm de profundidade.
Edição limitada 2/5 assinada à mão na parte frontal.
Na parte de trás da peça, você poderá encontrar os dados sobre a obra.
O envio será realizado via a Cia. United Parcel Service (UPS), para Espanha e Europa, e via a Cia. Fedex para o resto do mundo.
A obra será enrolada e estará protegida por várias camadas de embalagem, filme de plástico bolha e colocada em um tubo resistente.
Uma vez paga a obra, são necessários três dias para o processo de embalagem e entrega à companhia de envio.
A peça chegará no prazo de dez dias, de acordo com o país de destino.
Desejamos pleno desfrute da arte.
É difícil ignorar a vertigem visual que produz esta imagem impressa em lona. Mario, o eterno encanador da Nintendo, parece ter dado um salto não apenas para fora da tela, mas para fora do tempo. O herói do pixel se mergulha aqui em uma dimensão pictórica que o transforma, elevando-o do universo digital à categoria de símbolo cultural reinterpretado com vigor expressionista.

A imagem nos apresenta Mario em uma pose enérgica, suspenso em pleno salto, como se estivesse prestes a invadir nosso mundo físico. O fascinante é o tratamento da figura: longe das bordas limpas e cores planas da arte digital, aqui encontramos uma versão impregnada de matéria, traços grossos, cores vibrantes que se derramam e se misturam, como se a essência do personagem estivesse brotando a pinceladas impulsivas.

Do ponto de vista técnico, esta obra funde duas linguagens visuais opostas: o design vetorial controlado e o gesto pictórico livre. O fundo é um redemoinho de texturas, manchas e respingos, que confere à composição uma sensação de movimento perpétuo. As cores, embora fiéis ao design original de Mario, foram intensificadas quase ao ponto de explodir, enfatizando a força icônica do personagem. A técnica lembra o expressionismo abstrato, mas aplicada aqui com uma abordagem figurativa que desafia a lógica do retrato clássico.

Conceitualmente, a imagem opera em vários níveis. Por um lado, é uma homenagem a um personagem que marcou gerações. Por outro, é uma declaração sobre a arte na era digital: o que nasce em pixels pode viver em óleo, e o que foi considerado entretenimento se torna arte quando é retirado de seu contexto habitual e reinterpretado com intenção plástica.

O quadro não retrata Mario simplesmente como um personagem; ele o consagra como mito pop. Tira-o do videogame para colocá-lo no museu da nossa memória coletiva. Cada traço solto, cada borrão de tinta é uma afirmação: Mario não é apenas nostalgia, é linguagem, é símbolo, é ponte entre gerações.

Assim nos convida a olhar duas vezes: uma para reconhecer o familiar, e outra para descobrir o transformado. Porque esse Mario não só pula sobre tartarugas, pula entre mundos, e aqui, dá o salto para a arte.