Maurizio Valch (1972) - The Pulse of Thought XXL






Estudou História da Arte na École du Louvre, com mais de 25 anos em arte contemporânea.
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 123951 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Maurizio Valch, The Pulse of Thought XXL, 2025 pintura acrílica originais assinada à mão, 80 × 120 cm, em excelente estado, origem Espanha, vendido diretamente pelo artista, enviado enrolado sem frame em tubo protetor, com Certificado de Autenticidade.
Descrição fornecida pelo vendedor
A peça está em excelente estado, sem danos ou restaurações.
Dimensões: 80 × 120 cm (imagem completa).
A obra é enviada sem quadro ou estruturador, cuidadosamente enrolada dentro de um tubo de proteção.
Esta é uma obra de arte original pintada à mão (não uma cópia ou reprodução) e será entregue com um Certificado de Autenticidade.
Nesta pintura, a composição se desenrola através de grandes campos horizontais de cor que criam uma atmosfera contemplativa, porém carregada emocionalmente. A faixa superior — dominada por vermelhos profundos e tonalidades escuras, atravessada por marcas expressivas de gotejamento — evoca uma sensação de tensão gótica ou medieval, como se estivéssemos diante de um céu antigo cheio de mistério e peso psicológico. Por trás desses véus escuros, pequenas estruturas geométricas parecem parcialmente ocultas, sugerindo cidades distantes, arquiteturas escondidas ou mundos interiores que permanecem apenas parcialmente revelados.
Abaixo disso, um amplo campo amarelo se abre para um espaço interior silencioso. Nesse plano luminoso, um pequeno cubo vermelho surge em um estado de calma e isolamento — não separado do mundo, mas voltado para dentro, contemplativo. Perto, uma forma circular — sol, lua, ou talvez ambos — introduz uma presença simbólica e atemporal.
Na seção inferior, incisões frágeis semelhantes a escadas elevam-se da base terrosa em direção ao desconhecido acima. Essas escadas sutis — um elemento recorrente na linguagem visual do artista — evocam ascensão, transição e jornada interior. Elas sugerem o movimento da própria mente: seus ritmos, hesitações e tentativas de se aproximar do que não pode ser completamente visto.
O pulso do trabalho oscila entre silêncio e tensão, entre a escuridão medieval e a abstração contemporânea, entre a serenidade da cor e o desconforto do ocultamento. As formas geométricas funcionam como arquiteturas internas ou fragmentos de memória em trânsito, enquanto a cor define o clima emocional do espaço.
A pintura existe em um equilíbrio delicado: poética, mas estruturada, contemplativa, mas enigmática.
Neste trabalho, você encontrará:
Campos de cor amplos e contemplativos com profundidade simbólica e emocional
Elementos de relevo sutis parcialmente encobertos por camadas escuras e gotejantes.
Formas de escada frágeis sugerindo ascensão, transição e busca.
Uma tensão contínua entre silêncio e mistério.
Presenças geométricas que evocam cidades distantes ou arquiteturas de pensamento.
Um equilíbrio poético entre abstração, símbolo e atmosfera.
Sobre o artista
Maurizio Valch é um artista visual, escritor e designer gráfico, formado em Design Gráfico e Belas Artes. Ele viveu em Miami (EUA) até 2013, onde dirigiu seu próprio estúdio, e posteriormente em Barcelona (Espanha), onde participou de exposições no Círculo Artístico Real. Em 2017, apresentou uma obra no Gran Teatre del Liceu. Também colaborou com o MACBA.
Sua obra combina surrealismo poético, abstração e linguagem simbólica. Elementos recorrentes como escadas, portais, formas celestiais e traços arquitetônicos minimalistas aparecem como metáforas para consciência, memória e transcendência. Muitas de suas pinturas são acompanhadas por textos poéticos originais.
TikTok: @maurizio_valch
Facebook: MaurizioValch
X (Twitter): @MauriValch
Instagram: @mauriziovalch
Envio: DHL — prazo estimado de entrega de 12 a 14 dias úteis.
Embalagem profissional — enrolado dentro de um tubo de proteção.
A peça está em excelente estado, sem danos ou restaurações.
Dimensões: 80 × 120 cm (imagem completa).
A obra é enviada sem quadro ou estruturador, cuidadosamente enrolada dentro de um tubo de proteção.
Esta é uma obra de arte original pintada à mão (não uma cópia ou reprodução) e será entregue com um Certificado de Autenticidade.
Nesta pintura, a composição se desenrola através de grandes campos horizontais de cor que criam uma atmosfera contemplativa, porém carregada emocionalmente. A faixa superior — dominada por vermelhos profundos e tonalidades escuras, atravessada por marcas expressivas de gotejamento — evoca uma sensação de tensão gótica ou medieval, como se estivéssemos diante de um céu antigo cheio de mistério e peso psicológico. Por trás desses véus escuros, pequenas estruturas geométricas parecem parcialmente ocultas, sugerindo cidades distantes, arquiteturas escondidas ou mundos interiores que permanecem apenas parcialmente revelados.
Abaixo disso, um amplo campo amarelo se abre para um espaço interior silencioso. Nesse plano luminoso, um pequeno cubo vermelho surge em um estado de calma e isolamento — não separado do mundo, mas voltado para dentro, contemplativo. Perto, uma forma circular — sol, lua, ou talvez ambos — introduz uma presença simbólica e atemporal.
Na seção inferior, incisões frágeis semelhantes a escadas elevam-se da base terrosa em direção ao desconhecido acima. Essas escadas sutis — um elemento recorrente na linguagem visual do artista — evocam ascensão, transição e jornada interior. Elas sugerem o movimento da própria mente: seus ritmos, hesitações e tentativas de se aproximar do que não pode ser completamente visto.
O pulso do trabalho oscila entre silêncio e tensão, entre a escuridão medieval e a abstração contemporânea, entre a serenidade da cor e o desconforto do ocultamento. As formas geométricas funcionam como arquiteturas internas ou fragmentos de memória em trânsito, enquanto a cor define o clima emocional do espaço.
A pintura existe em um equilíbrio delicado: poética, mas estruturada, contemplativa, mas enigmática.
Neste trabalho, você encontrará:
Campos de cor amplos e contemplativos com profundidade simbólica e emocional
Elementos de relevo sutis parcialmente encobertos por camadas escuras e gotejantes.
Formas de escada frágeis sugerindo ascensão, transição e busca.
Uma tensão contínua entre silêncio e mistério.
Presenças geométricas que evocam cidades distantes ou arquiteturas de pensamento.
Um equilíbrio poético entre abstração, símbolo e atmosfera.
Sobre o artista
Maurizio Valch é um artista visual, escritor e designer gráfico, formado em Design Gráfico e Belas Artes. Ele viveu em Miami (EUA) até 2013, onde dirigiu seu próprio estúdio, e posteriormente em Barcelona (Espanha), onde participou de exposições no Círculo Artístico Real. Em 2017, apresentou uma obra no Gran Teatre del Liceu. Também colaborou com o MACBA.
Sua obra combina surrealismo poético, abstração e linguagem simbólica. Elementos recorrentes como escadas, portais, formas celestiais e traços arquitetônicos minimalistas aparecem como metáforas para consciência, memória e transcendência. Muitas de suas pinturas são acompanhadas por textos poéticos originais.
TikTok: @maurizio_valch
Facebook: MaurizioValch
X (Twitter): @MauriValch
Instagram: @mauriziovalch
Envio: DHL — prazo estimado de entrega de 12 a 14 dias úteis.
Embalagem profissional — enrolado dentro de um tubo de proteção.
