Jonone (1963) - Untitled Blue Edition

Linda serigrafia do artista John Perello, também conhecido como JonOne, publicada pela galeria Underdogs.

Serigrafia de 25 cores em papel Astropack 320g sem margens
Editada em apenas 123 exemplares.
Esgotado
700 x 500mm
Certificado de autenticidade e cópia da fatura da galeria fornecidos.
Envio cuidadoso com rastreamento e seguro.

Este é o percurso de um homem, de um ato criativo, uma explosão de cores, uma linha que traça um caminho de um país a outro, uma encruzilhada do espaço e do tempo. É a evolução do artista John Perello, jovem nova-iorquino que cresceu na 156ª rua, entre Harlem e Washington Heights. Depois de ver os primeiros tags surgirem nos vagões de metrô rangentes, ele decide ingressar no movimento sob o nome de Jon156. O graffiti, em toda a sua liberdade e gestualidade, marca o amanhecer de uma nova era; é a irrupção do technicolor, uma revolução gráfica inédita.

Nos túneis do metrô de Nova York, Jon156 destaca-se por sua liberdade, seu desafio às convenções e seu amor pela abstração. Em 1984, junto com seus colegas de graffiti Rac7 e Kyle, ele fundou o coletivo de artistas de rua 156 All Starz, que se tornaria uma comunidade internacional. Durante uma estadia em Nova York em 1987, o grafiteiro francês Bando notou seu trabalho e o convidou para Paris. Foi um momento decisivo; desde então, ele vive lá.

Seus cinco anos na Hôpital Éphémère, seguidos de uma série de residências em alguns dos ocupações e comunidades artísticas mais famosas da década, permitiram a John Perello, rebatizado como JonOne, explorar mais profundamente não apenas suas técnicas, mas também seus suportes. Embora mantenha uma forte ligação com a cena artística urbana, seu trabalho transborda principalmente a essência do mural na tela. Assim como esses muros cobertos de tags, cada tela se torna uma espécie de palimpsesto.

Para imortalizar sua obra sem perder sua vitalidade e energia bruta, JonOne explora os princípios da action painting e do expressionismo abstrato: os movimentos tornam-se mais amplos e profundos; como Pollock fez antes dele, JonOne se imerge fisicamente em suas obras, caminhando sobre as telas, esparramando tinta, adicionando múltiplas camadas de matéria e cor.

Esforçando-se para desconstruir as fronteiras entre galerias, museus e street art, JonOne desconstrói a arte e a enraíza no cotidiano colaborando com grandes marcas: às vezes customizando um jato jumbo da Air France, outras criando sua própria versão do frasco icônico do perfume Guerlain e sua própria coleção cápsula para Lacoste. Em 2020, a cristaleria Daum confiou a ele a criação de várias peças exclusivas em cristal; em 2021, ele repintou peças da Faïencerie de Gien, tecendo assim uma nova conexão entre arte e artesanato.

Essa prática em constante evolução, essa vontade de falar ao espectador e de surpreendê-lo pela diversidade de sua obra e de suas escolhas de suportes, essa energia física e vibrante... Todos esses elementos são celebrados na exposição JonOne 2023 na Piscine de Roubaix, a primeira retrospectiva do artista.

JonOne está entre os artistas mais influentes do street art, assim como na arte contemporânea, como Kaws, Chevrier, Seen, JR, M.Chat, Imbue, Peeta, Pantone, Okuda, Bordalo II, Basquiat, Banksy, Arsham, Keith Haring, Damien Hirst, Shepard Fairey Obey, Invader, Futura 2000, Jeff Koons, Dface, MrBrainwash.