Lillo Sauto - Sogno Andaluso






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Lillo Sauto, Sogno Andaluso, acrílico sobre tela, 40 × 40 cm, 2025, Itália; assinado à mão, em excelentes condições e vendido diretamente pelo artista, com certificado de autenticidade assinado pelo artista.
Descrição fornecida pelo vendedor
A obra é acompanhada pelo certificado de autenticidade da obra assinado pelo artista.
Biografia do artista
Lillo Sauto é um pintor abstrato siciliano, nascido em Butera em 1978. Depois do período universitário em Florença, há muitos anos ele reside estávelmente em Roma. Autodidata, desde muito jovem ele aborda o mundo da arte, primeiro utilizando o desenho como modo de expressão, para chegar, na idade adulta, à pintura, que reconhece, de fato, como morada preexistente de seu ânimo sensível. Desde as primeiras obras (Agitazione di un tramonto e Danzanti, ambas de 2015), pintadas durante longas horas insones em que a tela pode ser abandonada apenas ao término da obra, fica evidente um fato que caracteriza o artista: seu estilo é de traço plenamente original, que nasce da urgência interior de se expressar em absoluta liberdade, obedecendo ao sentimento mais do que à racionalidade. Esse aspecto o aproxima espontaneamente de um artista como Van Gogh, um de seus pais inspiradores.
A mensagem do Sauto reveste indubitavelmente um caráter de universalidade que transcende fronteiras nacionais. Pode ser compreendido e interiorizado por qualquer pessoa, de acordo com a sua índole. Ele pinta como um novo marinheiro que domina a fúria dos seus elementos emocionais por meio de tela e pincel. Em vez de gravar palavras em papel, ele desenha círculos impregnados de paixão e sentimentos. Nos seus quadros cabem o amor e a raiva, a paixão tanto quanto a decepção. Não se reconhecendo no paradigma da linguagem figurativa, prefere, em vez disso, inventar a sua própria linguagem. Os círculos fluem como espuma do mar trazendo a urgência e a efervescência da onda, que também é representada em quadros como Non sono un surfista del 2016. Ao transmitir na tela a experiência de si, o fluxo está longe de ser lento e tranquilo; pelo contrário, arte e mensagem erupam como lava do pincel. Sauto escolhe o acrílico porque lhe permite perceber como imediatamente terminado o objeto na tela; a racionalidade não precisa parcelar a linguagem através do filtro do tempo e isso não impede o artista de propagar harmonia. Se fosse música, ouviríamos nas orelhas o som de uma rapsódia brilhante. O interesse pela obra de Sauto começa a atravessar fronteiras nacionais. Em 2017 algumas pinturas foram expostas em Barcelona durante a coletiva Exposición de Arte, na Crisolart Gallery. É especialmente apreciado pelo código estilístico que permanece original e coerente e o torna reconhecível, sem cair na imitação de si mesmo ou sem se deixar circunscrever pelos limites racionais do pensamento. Cada quadro está completo apenas quando também o último anelo de entusiasmo encontra a sua alocação pictórica.
Para completar o reconhecimento entre os pintores sicilianos contemporâneos de maior interesse, em 2022 chega a inclusão do artista no Atlante da Arte Contemporânea 2021, editado pela De Agostini. Podemos citar como motivação prevalente que "sua poética não se submete às interferências da realidade sensível, mas volta exclusivamente à manifestação pictórica de sua intimidade intrínseca, conferindo forma e pigmentação às mais recônditas gratificações de sua própria alma".
Temáticas
O artista parece atribuir às próprias pinturas a tarefa de comunicar as emoções que o habitam, onde se percebe indefeso e incapaz, talvez por nascimento geográfico ou por inclinação, de deixar que esse papel seja exercido pelo meio naturalmente destinado a fazê-lo: a palavra. Alguns deles devolvem o seu coração à amada terra natal (Sicília, stato d’animo del 2017 ou Sciatu mio del 2019), de onde parece que jamais partiu o menino Lillo. Porque quem pinta cada quadro, quem freme para transmitir à tela os próprios sentimentos é aquele menino que habita no pintor e nunca o abandona, ao ponto de, às vezes, sugerir uma cromia quase fanciullesca.
Técnicas
Traços distintivos de sua produção são as composições densas constituídas por uma trama complexa de figuras esféricas que remetem ao círculo entendido como pilar da produção de Vasilij Kandinskij, atribuída em especial ao período seguinte às experiências do Bauhaus, ocorridas nos anos 20 do século XX. À luz das teorias do moscovita na fruição das escolhas cromáticas não é necessário, no entanto, negligenciar, na produção do Nosso, os aspectos de natureza psicanalítica. As cores da paleta, conforme sua pertença às diferentes tonalidades quentes ou frias, podem ser associadas a sons e a elementos naturais, voltados a suscitar determinadas ressonâncias sensíveis na percepção visual. A força prorrompente dos amarelos, de nuances douradas, evoca a princípio o sol, mas também os fundos dourados do vienense Gustav Klimt, artista com quem o Sauto compartilha a estrutura compositiva realizada minuciosamente com círculos e figuras espiraladas, passíveis de serem comparadas ao aparato decorativo do célebre Retrato de Adele Bloch-Bauer I de 1907. No entanto é no uso dos azuis que o artista siciliano se mostra capaz de catapultar o observador para um plano astral de energia comunicativa avassaladora. Trazendo inspiração dos magníficos litorais de sua terra natal, as tonalidades azuladas evocam o homem rumo ao infinito mediante uma cor profunda e fria capaz de desenvolver o elemento da quietude.
A semiótica abstratista de Lillo Sauto reflete uma índole volitiva e apaixonada, um amor pela vida cujos gestos são quase infantis, traduzidos numa pintura visionária, que partindo do mundo sensível se move de maneira peremptória rumo ao fantástico, colocando objetos reais numa dimensão de ressonâncias hiperurânicas.
[Atlante da arte contemporânea 2021 Ed. De Agostini]
Mostre pessoais.
- 2016 exposição individual no Circolo dos Oficiais da Marinha Militar de Roma
- Exposição individual para a Comunidade de Sant’Egidio, no Centro Eschilo Casal Palocco, Roma
- 2016 exposição individual na Project, Roma
- 2017 "Fridy Music and Visual Art" exposição individual no Impact Hub Roma
- 2017 "Absolute colors" na Ass. Culturale Crunch, Roma
- 2023 “Cromie imperfette” na Contemporary ArShop, Roma
- 2023 “Bem-vindos à casa de Lillo Sauto” na Casa 64 Exibar
-2024 “Nel sogno” na Medina Art Gallery, Roma
-2025 Entre círculos e alma na Contemporary ArtShop Roma
Exposições coletivas, Feiras de Arte, prêmios/certificados:
- 2016 “Materializações e cores” mostra coletiva na Arte Borgo Gallery, Roma
- 2017 Exposição de Arte de Barcelona, coletiva na Galeria Crisolart, Barcelona
- 2017 “La natura delle donne” Etoile Toy - Centro de Dança de Florença, Florença
- 2017 "Profondo Blu" Arte no Saloon: frames art & design, Ariccia (RM)
- 2017 “#branco#vermelho#preto”, Spazio40 Galleria d’Arte, Roma
- Bienal RomArt Internacional de Arte e Cultura 2017/2018, Estádio Domiziano, Roma
- 2018 "Matéria e cor", Area Arte Contesa, Roma
- Prêmio Internacional Leonardo da Vinci por ter valorizado a arte e a criatividade italiana, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, outubro 2020
- Selecionado para a candidatura a Artista do Ano - Prêmio Criatividade 2020, Palermo ArteExpo
- 2020/2021 new_abstract na Galleria Rosso Cinabro, Roma
- 2020/2021 in_times_of_change na Galleria Rosso Cinabro, Roma
- 2021, “A arte em quarentena” na Milano Art Gallery, Milão
- 2021 “Profondo blu III Ed.” Presso Art Saloon: frames de arte e design, Ariccia (RM).
- 2022 “Fórum sobre a paisagem” no Salão de Honra do Palácio Pretório de Terra del Sole, em Castrocaro Terme
- 2022 Art Tales, no Art Saloon: molduras e design, Ariccia(RM)
- 2022 Pensei que fosse amor, coletiva de arte contra a violência contra as mulheres nos hospitais da ASL6 de Roma
- 17/26 de abril de 2023 New York Artexpo com as obras “Furore”, “Narciso” e “Amanda”
- 13/16 de junho de 2023 Art Basel Basilea presente em exposição em vídeo com as obras, “Venere senza difetti” e “Desiderio”.
- 2023 Art Basel. Basileia
Bibliografia
Publicações
- Publicação na ArtNow número V - Ano III Setembro/Outubro de 2020
- Publicação na ArtNow número VII - Ano IV Janeiro/Fevereiro 2021
- Biancoscuro Art Contest, presente com as obras Sicília, estado de ânimo e Uma noite luminosa tem ofuscado toda a tristeza,
janeiro de 2021
- 23/02/2021 Catálogo Mondadori Arte em quarentena, presente com a obra Una notte luminosa apagou toda a tristeza
- publicação no Atlante da Arte Contemporânea 2021 Ed. De Agostini, presente com nota crítica, entre os pintores da Sicília,
janeiro de 2022.
- 03/2022 Publicação da monografia As Cores da Arte, Asba Edizioni
- 27 de junho de 2023 publicação da mostra “Benvenuti a casa di Lillo Sauto” na revista Exibart
1 de julho de 2023 - Convidado como artista de estúdio no programa Weekly da Rai 1, criando uma obra ao vivo.
-2024 Artisti 24 Anuário Internacional de Arte Contemporânea editado pela Mondadori
A obra é acompanhada pelo certificado de autenticidade da obra assinado pelo artista.
Biografia do artista
Lillo Sauto é um pintor abstrato siciliano, nascido em Butera em 1978. Depois do período universitário em Florença, há muitos anos ele reside estávelmente em Roma. Autodidata, desde muito jovem ele aborda o mundo da arte, primeiro utilizando o desenho como modo de expressão, para chegar, na idade adulta, à pintura, que reconhece, de fato, como morada preexistente de seu ânimo sensível. Desde as primeiras obras (Agitazione di un tramonto e Danzanti, ambas de 2015), pintadas durante longas horas insones em que a tela pode ser abandonada apenas ao término da obra, fica evidente um fato que caracteriza o artista: seu estilo é de traço plenamente original, que nasce da urgência interior de se expressar em absoluta liberdade, obedecendo ao sentimento mais do que à racionalidade. Esse aspecto o aproxima espontaneamente de um artista como Van Gogh, um de seus pais inspiradores.
A mensagem do Sauto reveste indubitavelmente um caráter de universalidade que transcende fronteiras nacionais. Pode ser compreendido e interiorizado por qualquer pessoa, de acordo com a sua índole. Ele pinta como um novo marinheiro que domina a fúria dos seus elementos emocionais por meio de tela e pincel. Em vez de gravar palavras em papel, ele desenha círculos impregnados de paixão e sentimentos. Nos seus quadros cabem o amor e a raiva, a paixão tanto quanto a decepção. Não se reconhecendo no paradigma da linguagem figurativa, prefere, em vez disso, inventar a sua própria linguagem. Os círculos fluem como espuma do mar trazendo a urgência e a efervescência da onda, que também é representada em quadros como Non sono un surfista del 2016. Ao transmitir na tela a experiência de si, o fluxo está longe de ser lento e tranquilo; pelo contrário, arte e mensagem erupam como lava do pincel. Sauto escolhe o acrílico porque lhe permite perceber como imediatamente terminado o objeto na tela; a racionalidade não precisa parcelar a linguagem através do filtro do tempo e isso não impede o artista de propagar harmonia. Se fosse música, ouviríamos nas orelhas o som de uma rapsódia brilhante. O interesse pela obra de Sauto começa a atravessar fronteiras nacionais. Em 2017 algumas pinturas foram expostas em Barcelona durante a coletiva Exposición de Arte, na Crisolart Gallery. É especialmente apreciado pelo código estilístico que permanece original e coerente e o torna reconhecível, sem cair na imitação de si mesmo ou sem se deixar circunscrever pelos limites racionais do pensamento. Cada quadro está completo apenas quando também o último anelo de entusiasmo encontra a sua alocação pictórica.
Para completar o reconhecimento entre os pintores sicilianos contemporâneos de maior interesse, em 2022 chega a inclusão do artista no Atlante da Arte Contemporânea 2021, editado pela De Agostini. Podemos citar como motivação prevalente que "sua poética não se submete às interferências da realidade sensível, mas volta exclusivamente à manifestação pictórica de sua intimidade intrínseca, conferindo forma e pigmentação às mais recônditas gratificações de sua própria alma".
Temáticas
O artista parece atribuir às próprias pinturas a tarefa de comunicar as emoções que o habitam, onde se percebe indefeso e incapaz, talvez por nascimento geográfico ou por inclinação, de deixar que esse papel seja exercido pelo meio naturalmente destinado a fazê-lo: a palavra. Alguns deles devolvem o seu coração à amada terra natal (Sicília, stato d’animo del 2017 ou Sciatu mio del 2019), de onde parece que jamais partiu o menino Lillo. Porque quem pinta cada quadro, quem freme para transmitir à tela os próprios sentimentos é aquele menino que habita no pintor e nunca o abandona, ao ponto de, às vezes, sugerir uma cromia quase fanciullesca.
Técnicas
Traços distintivos de sua produção são as composições densas constituídas por uma trama complexa de figuras esféricas que remetem ao círculo entendido como pilar da produção de Vasilij Kandinskij, atribuída em especial ao período seguinte às experiências do Bauhaus, ocorridas nos anos 20 do século XX. À luz das teorias do moscovita na fruição das escolhas cromáticas não é necessário, no entanto, negligenciar, na produção do Nosso, os aspectos de natureza psicanalítica. As cores da paleta, conforme sua pertença às diferentes tonalidades quentes ou frias, podem ser associadas a sons e a elementos naturais, voltados a suscitar determinadas ressonâncias sensíveis na percepção visual. A força prorrompente dos amarelos, de nuances douradas, evoca a princípio o sol, mas também os fundos dourados do vienense Gustav Klimt, artista com quem o Sauto compartilha a estrutura compositiva realizada minuciosamente com círculos e figuras espiraladas, passíveis de serem comparadas ao aparato decorativo do célebre Retrato de Adele Bloch-Bauer I de 1907. No entanto é no uso dos azuis que o artista siciliano se mostra capaz de catapultar o observador para um plano astral de energia comunicativa avassaladora. Trazendo inspiração dos magníficos litorais de sua terra natal, as tonalidades azuladas evocam o homem rumo ao infinito mediante uma cor profunda e fria capaz de desenvolver o elemento da quietude.
A semiótica abstratista de Lillo Sauto reflete uma índole volitiva e apaixonada, um amor pela vida cujos gestos são quase infantis, traduzidos numa pintura visionária, que partindo do mundo sensível se move de maneira peremptória rumo ao fantástico, colocando objetos reais numa dimensão de ressonâncias hiperurânicas.
[Atlante da arte contemporânea 2021 Ed. De Agostini]
Mostre pessoais.
- 2016 exposição individual no Circolo dos Oficiais da Marinha Militar de Roma
- Exposição individual para a Comunidade de Sant’Egidio, no Centro Eschilo Casal Palocco, Roma
- 2016 exposição individual na Project, Roma
- 2017 "Fridy Music and Visual Art" exposição individual no Impact Hub Roma
- 2017 "Absolute colors" na Ass. Culturale Crunch, Roma
- 2023 “Cromie imperfette” na Contemporary ArShop, Roma
- 2023 “Bem-vindos à casa de Lillo Sauto” na Casa 64 Exibar
-2024 “Nel sogno” na Medina Art Gallery, Roma
-2025 Entre círculos e alma na Contemporary ArtShop Roma
Exposições coletivas, Feiras de Arte, prêmios/certificados:
- 2016 “Materializações e cores” mostra coletiva na Arte Borgo Gallery, Roma
- 2017 Exposição de Arte de Barcelona, coletiva na Galeria Crisolart, Barcelona
- 2017 “La natura delle donne” Etoile Toy - Centro de Dança de Florença, Florença
- 2017 "Profondo Blu" Arte no Saloon: frames art & design, Ariccia (RM)
- 2017 “#branco#vermelho#preto”, Spazio40 Galleria d’Arte, Roma
- Bienal RomArt Internacional de Arte e Cultura 2017/2018, Estádio Domiziano, Roma
- 2018 "Matéria e cor", Area Arte Contesa, Roma
- Prêmio Internacional Leonardo da Vinci por ter valorizado a arte e a criatividade italiana, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, outubro 2020
- Selecionado para a candidatura a Artista do Ano - Prêmio Criatividade 2020, Palermo ArteExpo
- 2020/2021 new_abstract na Galleria Rosso Cinabro, Roma
- 2020/2021 in_times_of_change na Galleria Rosso Cinabro, Roma
- 2021, “A arte em quarentena” na Milano Art Gallery, Milão
- 2021 “Profondo blu III Ed.” Presso Art Saloon: frames de arte e design, Ariccia (RM).
- 2022 “Fórum sobre a paisagem” no Salão de Honra do Palácio Pretório de Terra del Sole, em Castrocaro Terme
- 2022 Art Tales, no Art Saloon: molduras e design, Ariccia(RM)
- 2022 Pensei que fosse amor, coletiva de arte contra a violência contra as mulheres nos hospitais da ASL6 de Roma
- 17/26 de abril de 2023 New York Artexpo com as obras “Furore”, “Narciso” e “Amanda”
- 13/16 de junho de 2023 Art Basel Basilea presente em exposição em vídeo com as obras, “Venere senza difetti” e “Desiderio”.
- 2023 Art Basel. Basileia
Bibliografia
Publicações
- Publicação na ArtNow número V - Ano III Setembro/Outubro de 2020
- Publicação na ArtNow número VII - Ano IV Janeiro/Fevereiro 2021
- Biancoscuro Art Contest, presente com as obras Sicília, estado de ânimo e Uma noite luminosa tem ofuscado toda a tristeza,
janeiro de 2021
- 23/02/2021 Catálogo Mondadori Arte em quarentena, presente com a obra Una notte luminosa apagou toda a tristeza
- publicação no Atlante da Arte Contemporânea 2021 Ed. De Agostini, presente com nota crítica, entre os pintores da Sicília,
janeiro de 2022.
- 03/2022 Publicação da monografia As Cores da Arte, Asba Edizioni
- 27 de junho de 2023 publicação da mostra “Benvenuti a casa di Lillo Sauto” na revista Exibart
1 de julho de 2023 - Convidado como artista de estúdio no programa Weekly da Rai 1, criando uma obra ao vivo.
-2024 Artisti 24 Anuário Internacional de Arte Contemporânea editado pela Mondadori
