Roberto Matta (1911-2002) - Variante






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Matta apresenta Variante, aquatinta de 1974 assinada à mão, edição limitada 46/100, 65 x 50 cm, vendida com moldura, origem França, em excelente estado.
Descrição fornecida pelo vendedor
Matta nasceu em Santiago do Chile em 11 de novembro de 1911, de uma família de origens espanholas, bascas e francesas[1]. Após os estudos em arquitetura, em 1934 mudou-se para Paris, onde trabalhou com Le Corbusier e entrou em contato com intelectuais como Rafael Alberti e Federico García Lorca. Conheceu André Breton e Salvador Dalí e aderiu ao surrealismo, elaborando uma pintura centrada em morfologias psicológicas.
Sobre ele, em 1944 Breton escreveu: Matta é aquele que mais fielmente permanece fiel à própria estrela, que talvez esteja no caminho mais adequado para alcançar o segredo supremo: o controle do fogo. Estava constantemente em movimento, da Escandinávia, onde conheceu Alvar Aalto, a Londres, onde encontrou Henry Moore, Roland Penrose e René Magritte. Em Veneza conheceu Giorgio de Chirico.
Roberto Matta, Three Figures, 1958c, Centro M.T. Abraham para as artes visuais.
No início da Segunda Guerra Mundial fugiu para Nova York junto com muitos outros artistas de vanguarda. Lá exerceu uma influência decisiva sobre alguns jovens artistas, como Jackson Pollock e Arshile Gorky. Foi afastado do grupo surrealista (no qual, porém, foi posteriormente readmitido), acusado de ter, indiretamente, provocado o suicídio de Gorky devido ao seu relacionamento com a esposa do pintor armênio.
Transferiu-se para Roma em 1949 e tornou‑se um importante elo entre o expressionismo abstrato e o nascente abstracionismo italiano. Deixando Roma em 1954, mudou-se para Paris, mantendo uma estreita ligação com a Itália. A partir do fim dos anos sessenta, escolheu Tarquinia como sua residência paralela, estabelecendo‑se em um antigo convento dos frades Passionistas.
Entre 1973 e 1976 projetou e construiu, com o pintor e escultor Bruno Elisei, o Autoapocalipse, uma casa edificada, reciclando automóveis velhos, como provocação ao consumismo. Os primeiros dois módulos foram expostos pela primeira vez em Tarquinia (Chiesa di Santa Maria in Castello) e em Napoli (Campi Flegrei); depois, concluída (três módulos), foi exposta em Bologna (Galleria d'arte moderna), Terni (piazza del Comune), La Spezia (centro Allende), Firenze (rampe di San Niccolò-Forte Belvedere). Em 1985 o Centre Georges Pompidou, de Paris, lhe dedicou uma grande retrospectiva, e no mesmo ano Chris Marker o homenageou em um documentário, Matta ’85.
Nos primeiros anos dos anos 1990, Matta projetou uma série de cinco obeliscos-totem-antenas, com 10 metros de altura e feitos em metal, que chamou de Cosmo-Now[5], com a finalidade de instalá-los em cada um dos continentes como símbolo de concórdia e de paz planetária; o local escolhido para a Europa foi a cidade italiana de Gubbio, ligada a Francisco de Assis.
As suas obras estão expostas nos mais importantes museus do mundo (Londres, Nova Iorque, Veneza, Chicago, Roma, Washington, Paris, Tóquio).
A obra à venda é uma água-forte e aquatinta realizada em Paris em 1974 pela prestigiada Stamperia 'George Visat'; está publicada no 'MATTA, Catalogue raisonné de l'œuvre gravée (1973-1974)' no nº 353.
Tiragem de apenas 100 exemplares em todo o mundo, ex. 46/100
Matta nasceu em Santiago do Chile em 11 de novembro de 1911, de uma família de origens espanholas, bascas e francesas[1]. Após os estudos em arquitetura, em 1934 mudou-se para Paris, onde trabalhou com Le Corbusier e entrou em contato com intelectuais como Rafael Alberti e Federico García Lorca. Conheceu André Breton e Salvador Dalí e aderiu ao surrealismo, elaborando uma pintura centrada em morfologias psicológicas.
Sobre ele, em 1944 Breton escreveu: Matta é aquele que mais fielmente permanece fiel à própria estrela, que talvez esteja no caminho mais adequado para alcançar o segredo supremo: o controle do fogo. Estava constantemente em movimento, da Escandinávia, onde conheceu Alvar Aalto, a Londres, onde encontrou Henry Moore, Roland Penrose e René Magritte. Em Veneza conheceu Giorgio de Chirico.
Roberto Matta, Three Figures, 1958c, Centro M.T. Abraham para as artes visuais.
No início da Segunda Guerra Mundial fugiu para Nova York junto com muitos outros artistas de vanguarda. Lá exerceu uma influência decisiva sobre alguns jovens artistas, como Jackson Pollock e Arshile Gorky. Foi afastado do grupo surrealista (no qual, porém, foi posteriormente readmitido), acusado de ter, indiretamente, provocado o suicídio de Gorky devido ao seu relacionamento com a esposa do pintor armênio.
Transferiu-se para Roma em 1949 e tornou‑se um importante elo entre o expressionismo abstrato e o nascente abstracionismo italiano. Deixando Roma em 1954, mudou-se para Paris, mantendo uma estreita ligação com a Itália. A partir do fim dos anos sessenta, escolheu Tarquinia como sua residência paralela, estabelecendo‑se em um antigo convento dos frades Passionistas.
Entre 1973 e 1976 projetou e construiu, com o pintor e escultor Bruno Elisei, o Autoapocalipse, uma casa edificada, reciclando automóveis velhos, como provocação ao consumismo. Os primeiros dois módulos foram expostos pela primeira vez em Tarquinia (Chiesa di Santa Maria in Castello) e em Napoli (Campi Flegrei); depois, concluída (três módulos), foi exposta em Bologna (Galleria d'arte moderna), Terni (piazza del Comune), La Spezia (centro Allende), Firenze (rampe di San Niccolò-Forte Belvedere). Em 1985 o Centre Georges Pompidou, de Paris, lhe dedicou uma grande retrospectiva, e no mesmo ano Chris Marker o homenageou em um documentário, Matta ’85.
Nos primeiros anos dos anos 1990, Matta projetou uma série de cinco obeliscos-totem-antenas, com 10 metros de altura e feitos em metal, que chamou de Cosmo-Now[5], com a finalidade de instalá-los em cada um dos continentes como símbolo de concórdia e de paz planetária; o local escolhido para a Europa foi a cidade italiana de Gubbio, ligada a Francisco de Assis.
As suas obras estão expostas nos mais importantes museus do mundo (Londres, Nova Iorque, Veneza, Chicago, Roma, Washington, Paris, Tóquio).
A obra à venda é uma água-forte e aquatinta realizada em Paris em 1974 pela prestigiada Stamperia 'George Visat'; está publicada no 'MATTA, Catalogue raisonné de l'œuvre gravée (1973-1974)' no nº 353.
Tiragem de apenas 100 exemplares em todo o mundo, ex. 46/100
