Alberto Ricardo (XXI) - Duesenberg Model J,

Obra criada sobre canvas profissional mediante a técnica de impressão giclée. Arte digital que utiliza meios contemporâneos e inteligência artificial.
Obra de arte do artista Alberto Ricardo, realizada na técnica Impressão Giclée, sobre tela profissional de alta qualidade, 100% algodão, altamente resistente à manipulação e agentes externos da marca Eco Canvas Roma Glossy, com acabamento satinado.
Garantimos um produto duradouro e de qualidade visual.
Dimensões da pintura: 65 x 100 cm com 5 cm de profundidade.
Edição limitada 1/5 assinada à mão na parte frontal.
Na parte de trás da peça, você poderá encontrar os dados sobre a obra.
O envio será realizado via a Cia. United Parcel Service (UPS), para Espanha e Europa, e via a Cia. Fedex para o resto do mundo.
A obra será enrolada e estará protegida por várias camadas de embalagem, filme de plástico bolha e colocada em um tubo resistente.
Uma vez paga a obra, são necessários três dias para o processo de embalagem e entrega à companhia de envio.
A peça chegará no prazo de dez dias, de acordo com o país de destino.

Esta imagem nos mergulha na elegância intemporal de uma época dourada do automobilismo e do glamour.\n\nUma mulher envolta em um vestido dourado de alta costura apoia-se de forma natural sobre um carro clássico dos anos 30, emoldurada pela calorosa iluminação de um salão iluminado por lustres de cristal.\n\nA obra mistura a arte do luxo com a nostalgia cinematográfica, em um tributo visual ao esplendor de outrora.


O carro retratado nesta imagem evoca claramente o estilo e a majestade de modelos como o Duesenberg Model J, um dos automóveis mais emblemáticos e luxuosos da era pré-guerra. Lançado em 1928 pela marca estadunidense Duesenberg, o Model J foi o epítome do luxo, da potência e da exclusividade. Com motores de até 265 cavalos de potência, era um dos carros mais rápidos e caros de sua época, destinado a milionários, celebridades e aristocratas.

Seu design distintivo com capô longo, faróis duplos e grade cromada vertical o transforma em uma obra de arte sobre rodas. Hoje em dia, os Duesenberg restaurados atingem preços milionários em leilões internacionais, sendo considerados joias da engenharia e símbolos de uma era de opulência que jamais se repetiu.

Mais do que um carro, esse tipo de automóvel representa a ambição, a distinção e a mecânica requintada do período art déco, unindo o mundo do design ao do desempenho automotivo.

A obra apresenta-se como um exemplo refinado do realismo pictórico contemporâneo, com claras influências do romantismo cinematográfico. O artista utiliza uma paleta quente e dourada, que realça a opulência do ambiente e cria uma atmosfera envolvente e sofisticada. O contraste entre o brilho suave do vestido dourado e a carroceria escura do carro conduz o olhar do espectador pela cena com fluidez e harmonia.

A composição é clássica e equilibrada: o carro ocupa a parte central direita, enquanto a figura feminina torna-se o eixo emocional da imagem. A arquitetura do fundo, com janelas arqueadas e lustres, reforça a sensação de luxo e celebração. Há um manejo sutil da luz e do reflexo no piso molhado que confere profundidade, elegância e uma aura de sonho.

Esse tipo de imagem atrai tanto o colecionador de arte quanto o amante do automobilismo histórico. É uma cena que poderia pertencer tanto a um cartaz de cinema dos anos 30 quanto a uma capa de revista de alta moda. Uma obra que desperta nostalgia, admiração e desejo.

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