Lyne Seybel (1919-2009) - Giroflées





Adicione aos seus favoritos para receber um alerta quando o leilão começar.

Formada como leiloeira francesa, trabalhou no departamento de avaliação da Sotheby’s Paris.
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 125857 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Descrição fornecida pelo vendedor
Lyne SEYBEL (1919-2009)
Cravos
Óleo sobre tela
Formato da pintura: 46 x 38 cm
Assinada no canto inferior esquerdo
Em perfeito estado de conservação.
Dimensões com a moldura: 47,5 x 40 cm
Proveniência: família do artista
Obra original entregue com nota fiscal e certificado de autenticidade.
Expedição rápida, cuidadosa e garantida.
Compre com toda a confiança!
Lyne SEYBEL (1919-2009)
A vocação para o desenho está presente desde a infância, usando cadernos que ela carrega sempre consigo, capturando os movimentos da vida, as cores, a poesia do momento, o humor das pessoas. É uma «Mulher passando de bicicleta», «A rua Mouffetard», «Crianças brincando no jardim», «Pescadores puxando os barcos na praia», «O varredor negro», o «Barco verde no mar»…
Ela então frequenta, como aluna livre, as aulas das Beaux-Arts e da Escola do Louvre, desenha bastante a partir do Antigo nas galerias do Museu do Louvre, percorre Paris em todas as condições climáticas com seu cavalete.
Ao longo de várias viagens, ela encontra em Deauville Pierre BONNARD, que se interessa muito por seus cadernos e a incentiva ardentemente a continuar.
No Cannet, ela revisita novamente aquele grande mestre com quem tem longas conversas sobre os jogos de luz e de cores, a expressão de sua sensibilidade, as ressonâncias da alma.
Ela pinta então 'A pequena menina de luz', 'O almoço de sol', 'Lolita com coque ruivo', 'Do balcão de Eze-sur-Mer', 'As margens do Sena em Bougival', 'Tempestade em Honfleur', 'A igreja de Auvers'…
Ela frequenta a Académie FROCHOT em Pigalle, onde TOULOUSE-LAUTREC também trabalhou; lá aperfeiçoa seu desenho, para que cada obra se torne, por si só, um verdadeiro pequeno quadro.
Entre as obras que ela realiza nessa época, podem ser citadas « Mulher nua no sofá », « A negra », « Alice com coque cacheado »…
Ela trabalha na Grande Chaumière em Montparnasse, especialmente no estúdio de André LHOTE, onde Henri GOETZ lhe oferece seu apoio. Ele compreende suas visões e sua maneira pessoal de pintar, na qual a matéria rica irradia a luz interior de um tema construído, em cores em harmonias felizes ou às vezes ousadas.
Durante suas estadias na Normandia, a névoa que alguns raios de sol conseguem atravessar antes de inundar a paisagem a fascina. Ela pinta 'Bateaux à Barfleur', 'Basse mer', 'Bateau vert à Saint-Vaast', 'Brume en Cotentin'…
Na Auvergne e, mais especificamente, no Cantal, são as camadas de cores vivas que se sobrepõem e ritmam a paisagem: «Les monts», «Além de St Urcize», «os campos», «Aurora na Auvergne»…
Durante esse período de trabalho, ela é incentivada a se mostrar nos salões de pintura em Paris. Ela torna-se sócia dos Artistes Français e Artistes Indépendants.
Suas obras são notadas e ela é solicitada para expor tanto em Paris quanto no interior e no exterior. Durante suas várias exposições pessoais, ela fica sempre muito emocionada ao perceber que transmite uma mensagem de alegria, felicidade e profunda harmonia a um público de todas as nacionalidades.
Ela passa cada vez mais tempo em Veneza, onde se impregna das névoas de luz, onde os dourados pálidos sucedem-se e misturam-se às nacaradas rosas do amanhecer. Não é incomum vê-la, nas primeiras horas da manhã, com seu cavalete montado, capturando na tela as nuances fugitivas, a leveza do ar, as cores diáfanas (« Aube à Venise », « Lumière », « San Giorgio matinal »…). Agora, para alguns, as manhãs pequenas certamente irão evocar as obras de Lyne.
Ao contrário, os tons quentes e vibrantes dos crepúsculos em Veneza despertam nela uma exuberância de cores em um cenário quase teatral ('Soir de Venise', 'o gondoleiro roxo', 'Um camélia na laguna', 'Meia-noite Carnaval', 'Noite de verão no Grande Canal', ...).
Na Auvergne, onde ela irá todos os anos, ela dialoga com a natureza. Os campos são para ela fonte de emoções profundas, pela multiplicidade, o movimento das cores, a transparência do ar, a musicalidade da luz. Ela percebe a cada passo um imenso canto que se estrutura e se eleva, impregnado de ternura, de ressonâncias, das claridades da alma. Ela pinta 'Paisagem de verão', 'Os campos na primavera', 'Campos violetas', 'Fim do verão'….
Na costa da Normandia, ela encontra essa doce musicalidade das cores, a transparência do ar, a luz iridescente.
Mais sobre o vendedor
Lyne SEYBEL (1919-2009)
Cravos
Óleo sobre tela
Formato da pintura: 46 x 38 cm
Assinada no canto inferior esquerdo
Em perfeito estado de conservação.
Dimensões com a moldura: 47,5 x 40 cm
Proveniência: família do artista
Obra original entregue com nota fiscal e certificado de autenticidade.
Expedição rápida, cuidadosa e garantida.
Compre com toda a confiança!
Lyne SEYBEL (1919-2009)
A vocação para o desenho está presente desde a infância, usando cadernos que ela carrega sempre consigo, capturando os movimentos da vida, as cores, a poesia do momento, o humor das pessoas. É uma «Mulher passando de bicicleta», «A rua Mouffetard», «Crianças brincando no jardim», «Pescadores puxando os barcos na praia», «O varredor negro», o «Barco verde no mar»…
Ela então frequenta, como aluna livre, as aulas das Beaux-Arts e da Escola do Louvre, desenha bastante a partir do Antigo nas galerias do Museu do Louvre, percorre Paris em todas as condições climáticas com seu cavalete.
Ao longo de várias viagens, ela encontra em Deauville Pierre BONNARD, que se interessa muito por seus cadernos e a incentiva ardentemente a continuar.
No Cannet, ela revisita novamente aquele grande mestre com quem tem longas conversas sobre os jogos de luz e de cores, a expressão de sua sensibilidade, as ressonâncias da alma.
Ela pinta então 'A pequena menina de luz', 'O almoço de sol', 'Lolita com coque ruivo', 'Do balcão de Eze-sur-Mer', 'As margens do Sena em Bougival', 'Tempestade em Honfleur', 'A igreja de Auvers'…
Ela frequenta a Académie FROCHOT em Pigalle, onde TOULOUSE-LAUTREC também trabalhou; lá aperfeiçoa seu desenho, para que cada obra se torne, por si só, um verdadeiro pequeno quadro.
Entre as obras que ela realiza nessa época, podem ser citadas « Mulher nua no sofá », « A negra », « Alice com coque cacheado »…
Ela trabalha na Grande Chaumière em Montparnasse, especialmente no estúdio de André LHOTE, onde Henri GOETZ lhe oferece seu apoio. Ele compreende suas visões e sua maneira pessoal de pintar, na qual a matéria rica irradia a luz interior de um tema construído, em cores em harmonias felizes ou às vezes ousadas.
Durante suas estadias na Normandia, a névoa que alguns raios de sol conseguem atravessar antes de inundar a paisagem a fascina. Ela pinta 'Bateaux à Barfleur', 'Basse mer', 'Bateau vert à Saint-Vaast', 'Brume en Cotentin'…
Na Auvergne e, mais especificamente, no Cantal, são as camadas de cores vivas que se sobrepõem e ritmam a paisagem: «Les monts», «Além de St Urcize», «os campos», «Aurora na Auvergne»…
Durante esse período de trabalho, ela é incentivada a se mostrar nos salões de pintura em Paris. Ela torna-se sócia dos Artistes Français e Artistes Indépendants.
Suas obras são notadas e ela é solicitada para expor tanto em Paris quanto no interior e no exterior. Durante suas várias exposições pessoais, ela fica sempre muito emocionada ao perceber que transmite uma mensagem de alegria, felicidade e profunda harmonia a um público de todas as nacionalidades.
Ela passa cada vez mais tempo em Veneza, onde se impregna das névoas de luz, onde os dourados pálidos sucedem-se e misturam-se às nacaradas rosas do amanhecer. Não é incomum vê-la, nas primeiras horas da manhã, com seu cavalete montado, capturando na tela as nuances fugitivas, a leveza do ar, as cores diáfanas (« Aube à Venise », « Lumière », « San Giorgio matinal »…). Agora, para alguns, as manhãs pequenas certamente irão evocar as obras de Lyne.
Ao contrário, os tons quentes e vibrantes dos crepúsculos em Veneza despertam nela uma exuberância de cores em um cenário quase teatral ('Soir de Venise', 'o gondoleiro roxo', 'Um camélia na laguna', 'Meia-noite Carnaval', 'Noite de verão no Grande Canal', ...).
Na Auvergne, onde ela irá todos os anos, ela dialoga com a natureza. Os campos são para ela fonte de emoções profundas, pela multiplicidade, o movimento das cores, a transparência do ar, a musicalidade da luz. Ela percebe a cada passo um imenso canto que se estrutura e se eleva, impregnado de ternura, de ressonâncias, das claridades da alma. Ela pinta 'Paisagem de verão', 'Os campos na primavera', 'Campos violetas', 'Fim do verão'….
Na costa da Normandia, ela encontra essa doce musicalidade das cores, a transparência do ar, a luz iridescente.
