Felisa Cortada Martínez (1934) - Barcas al abrigo






Formada como leiloeira francesa, trabalhou no departamento de avaliação da Sotheby’s Paris.
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Barcas al abrigo é uma pintura a óleo original em painel, assinada a mão pela Felisa Cortada Martínez, Espanha, período 1960-1970, vendida com moldura.
Descrição fornecida pelo vendedor
Pictura Subastas apresenta esta magnífica obra de arte pertencente a Felisa Cortada, que representa um momento de calma e convivência num ambiente marítimo, onde as pessoas e as barcas partilham um momento de repouso e uma conexão silenciosa com a água. A pintura destaca pela excelente técnica e pela grande qualidade pictórica que transmite.
· Dimensões da moldura: 48x61x6 cm.
· Dimensões da obra: 35x45 cm.
· Óleo sobre tábua assinado à mão pelo artista no canto direito da obra.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação.
A obra é vendida com uma preciosa moldura com vidro protetor (incluído na subasta como presente).
A obra procede de uma coleção privada exclusiva em Girona.
Observação importante: as fotografias incluídas fazem parte integrante da descrição do lote.
O quadro será embalado de forma profissional por um especialista da IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir a sua proteção. O preço do envio cobre tanto o custo da embalagem profissional quanto o próprio transporte.
O envio será realizado por Correos, GLS ou NACEX com rastreamento. Envios disponíveis a nível internacional.
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Este quadro apresenta uma cena portuária íntima e serena, na qual várias embarcações repousam muito próximas umas das outras, quase se tocando, formando um conjunto compacto e harmônico. Em primeiro plano aparecem duas figuras humanas de costas, situadas junto às barcas, cuja presença acrescenta uma dimensão humana e cotidiana à composição. A sua postura relaxada, levemente inclinada para as embarcações, sugere uma pausa na atividade, um momento de observação ou descanso dentro do ritmo diário ligado à água.
As barcas ocupam um lugar central e dominante, dispostas de forma circular e envolvente, como se protegessem o espaço interior que compartilham. Suas bordas curvas e sólidas criam uma sensação de estabilidade e proximidade, enquanto os interiores escuros contrastam com os tons mais claros dos cascos. Cada embarcação parece ter sua própria identidade, mas ao mesmo tempo formam um conjunto unido, refletindo uma convivência silenciosa e equilibrada.
A água que rodeia as barcas estende-se em tons profundos e vibrantes, transmitindo movimento sem precisar representar ondas definidas. Sua superfície parece viva, mas tranquila, sustentando as embarcações com suavidade. Este fundo aquático envolve toda a cena e reforça a atmosfera de calma, sugerindo um ambiente familiar e conhecido, longe da agitação ou do perigo.
As figuras humanas, embora representadas de forma simples, são essenciais para o significado da obra. Seus corpos integram-se de maneira natural ao ambiente, sem se imporem à paisagem. A ausência de detalhes faciais reforça a ideia de anonimato, tornando-as símbolos de um trabalho compartilhado e repetido, mais do que indivíduos concretos. A sua proximidade com as barcas transmite uma relação direta com o trabalho, o esforço e a vida ligada à água.
A composição geral equilibra cuidadosamente os volumes, as cores e as direções visuais, guiando o olhar do espectador de uma embarcação para outra, e das figuras ao ambiente aquático. Não há tensão nem dramatismo, mas sim uma sensação de pausa, de tempo parado, onde cada elemento ocupa seu lugar de maneira natural e harmoniosa.
No conjunto, a obra oferece uma visão serena e humana do mundo marítimo, destacando a convivência silenciosa entre as pessoas, as embarcações e a água, e transmitindo uma atmosfera de calma, rotina e profunda conexão com o ambiente.
Mais sobre o vendedor
Pictura Subastas apresenta esta magnífica obra de arte pertencente a Felisa Cortada, que representa um momento de calma e convivência num ambiente marítimo, onde as pessoas e as barcas partilham um momento de repouso e uma conexão silenciosa com a água. A pintura destaca pela excelente técnica e pela grande qualidade pictórica que transmite.
· Dimensões da moldura: 48x61x6 cm.
· Dimensões da obra: 35x45 cm.
· Óleo sobre tábua assinado à mão pelo artista no canto direito da obra.
· A peça encontra-se em bom estado de conservação.
A obra é vendida com uma preciosa moldura com vidro protetor (incluído na subasta como presente).
A obra procede de uma coleção privada exclusiva em Girona.
Observação importante: as fotografias incluídas fazem parte integrante da descrição do lote.
O quadro será embalado de forma profissional por um especialista da IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiais de alta qualidade para garantir a sua proteção. O preço do envio cobre tanto o custo da embalagem profissional quanto o próprio transporte.
O envio será realizado por Correos, GLS ou NACEX com rastreamento. Envios disponíveis a nível internacional.
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Este quadro apresenta uma cena portuária íntima e serena, na qual várias embarcações repousam muito próximas umas das outras, quase se tocando, formando um conjunto compacto e harmônico. Em primeiro plano aparecem duas figuras humanas de costas, situadas junto às barcas, cuja presença acrescenta uma dimensão humana e cotidiana à composição. A sua postura relaxada, levemente inclinada para as embarcações, sugere uma pausa na atividade, um momento de observação ou descanso dentro do ritmo diário ligado à água.
As barcas ocupam um lugar central e dominante, dispostas de forma circular e envolvente, como se protegessem o espaço interior que compartilham. Suas bordas curvas e sólidas criam uma sensação de estabilidade e proximidade, enquanto os interiores escuros contrastam com os tons mais claros dos cascos. Cada embarcação parece ter sua própria identidade, mas ao mesmo tempo formam um conjunto unido, refletindo uma convivência silenciosa e equilibrada.
A água que rodeia as barcas estende-se em tons profundos e vibrantes, transmitindo movimento sem precisar representar ondas definidas. Sua superfície parece viva, mas tranquila, sustentando as embarcações com suavidade. Este fundo aquático envolve toda a cena e reforça a atmosfera de calma, sugerindo um ambiente familiar e conhecido, longe da agitação ou do perigo.
As figuras humanas, embora representadas de forma simples, são essenciais para o significado da obra. Seus corpos integram-se de maneira natural ao ambiente, sem se imporem à paisagem. A ausência de detalhes faciais reforça a ideia de anonimato, tornando-as símbolos de um trabalho compartilhado e repetido, mais do que indivíduos concretos. A sua proximidade com as barcas transmite uma relação direta com o trabalho, o esforço e a vida ligada à água.
A composição geral equilibra cuidadosamente os volumes, as cores e as direções visuais, guiando o olhar do espectador de uma embarcação para outra, e das figuras ao ambiente aquático. Não há tensão nem dramatismo, mas sim uma sensação de pausa, de tempo parado, onde cada elemento ocupa seu lugar de maneira natural e harmoniosa.
No conjunto, a obra oferece uma visão serena e humana do mundo marítimo, destacando a convivência silenciosa entre as pessoas, as embarcações e a água, e transmitindo uma atmosfera de calma, rotina e profunda conexão com o ambiente.
