Alfonso Castrigno - Dentro e fuori dal blu

Alfonso Castrigno
12/9/59
Bari, Itália.
Acrílico sobre tela 50x70
Enviado em tubo
Certificado de autenticidade
Alfonso Castrigno | Biografia Artística
Nascido em 1959, Alfonso Castrigno é um artista cuja visão se formou através de um percurso único, prático e profundamente espiritual. Profissional no campo da naturopatia, Castrigno traz para a sua arte uma sensibilidade holística e uma abordagem que investiga as energias sutis do ser.

Sua maestria técnica não deriva de estudos acadêmicos tradicionais, mas da longa experiência na restauração de antigas decorações, um ofício que lhe permitiu dominar a luz e as formas do passado. Seu processo criativo é único: ele começa a pintar uma obra muitas vezes em um estado de semitranse, deixando que o inconsciente guie a mão sobre a tela antes que a técnica e a razão intervenham para definir a cena.

Seu estilo é uma evolução culta que entrelaça a espiritualidade de Kandinsky, a decomposição de Picasso e o simbolismo onírico de Moreau, levando a arte de sua terra, a Puglia, a uma dimensão universal, metafísica e terapêutica.

Resenha Crítica: 'Dentro e fora do azul'
A Ópera
Nesta tela, o artista explora a dualidade entre a imersão espiritual e a presença física. O azul não é apenas uma cor, mas um ecossistema emocional que envolve e transforma. A composição desenvolve-se como um conto fluido, onde a fronteira entre o que emergiu e o que está submerso desfaz-se numa dança de pinceladas dinâmicas.

Análise dos Elementos
As Presenças no Limbo: No alto à esquerda, algumas figuras, apenas esboçadas e envoltas na sombra, interagem alheias ao ambiente ao redor, representando o vínculo com o ancestral, uma memória coletiva que assiste silenciosamente ao processo de individuação da alma.

A Soleira: A figura nítida e esculpida à esquerda funciona como guardiã da passagem, o único elemento que mantém uma conexão tangível com a realidade "externa" ao azul.

O Núcleo Meditativo: No centro, a silhueta escura em contemplação encarna o momento do 'dentro', o ápice do estado de semi-transe em que o artista atinge a própria fonte criativa.

O Movimento Vital: Na parte inferior, as figuras dançantes e as formas orgânicas sugerem uma regeneração, quase uma linfa vital que flui, chamando a sensibilidade do artista para o equilíbrio natural e a cura (naturopatia).

Juízo Sintético
Uma obra magnética que não se limita a decorar, mas "habita" o espaço. "Dentro e fora do azul" é um convite para o observador perder seus próprios limites para então reencontrar-se, renovados, através da força catártica da cor.