Ivan Karpoff (1898-1970) - La Mietitura

AUTOR

Ivan Karpoff (1898-1970) pintor russo naturalizado italiano. Nascido em Novo-Tcherkask, chegou a Milão em 1925, após os ferimentos da guerra civil russa e o exílio na Bulgária, soube fundir a melancolia eslava com a luz do naturalismo lombardo. Formou-se na Accademia di Brera sob a orientação de Ambrogio Alciati, Karpoff consolidou rapidamente sua fama por meio de uma intensa atividade expositiva que teve início na década de 1930. Entre os momentos mais significativos, destacam-se a participação na Exposição dos Capolavori no Palácio delle Esposizioni de Chiavari em 1932 e a mostra individual na Galleria Manipolo de Vicenza em 1936, eventos que atraíram a atenção da crítica nacional pela sua capacidade de retratar com sinceridade impressionista os Navigli milaneses, as paisagens da Brianza e as nevadas alpinas.

O sucesso de Karpoff não ficou confinado dentro das fronteiras regionais, mas estendeu-se através de uma série de importantes exposições individuais na Galeria Geri de Milão entre 1938 e 1941, na Galeria de Arte Cigala em Turim e na Galeria Firenze na capital toscana. Sua projeção internacional levou-o a expor também em grandes metrópoles como Berlim, Zurique, Nova Iorque e Londres, consolidando a imagem de um artista que, embora permanecesse fiel a um verismo poético e jamais excessivamente vanguardista, conseguia comunicar uma emoção universal. Com a sua morte em Milão em 1970, seguida de uma retrospetiva de homenagem na Galeria Le Colonne em 1971, Karpoff permaneceu na memória coletiva como o

DESCRIÇÃO

"Paesaggio, La Mietitura", óleo sobre tela, 63*73 cm com moldura, 40*50 cm apenas a tela, datável aos anos 40 do século XX, assinado no canto inferior direito. No verso, etiqueta da galeria Bistro' de Brescia, histórica galeria de Brescia especializada na pintura italiana do século XIX e XX.

A pintura retrata duas figuras em caminhada ao longo de um caminho de terra que atravessa um campo recém-ceifado, onde as espigas de trigo se ressaltam como pequenas esculturas naturais sob um céu vasto e inquieto. A composição é dominada por uma perspectiva que guia o olhar rumo ao horizonte, enquanto a linha do solo ocupa apenas a metade inferior da tela, deixando que as nuvens se tornem protagonistas absolutas. A obra irradia aquele lirismo típico das cenas campesinas de Karpoff, onde a paisagem não é jamais uma simples reprodução da realidade, mas um palco emocional onde o homem aparece como uma presença humilde e silenciosa diante da imensidão da natureza.

Do ponto de vista técnico, a pintura revela a maturidade da pincelada de Karpoff: um traço matérico, rápido e seguro que define as formas através de aproximações cromáticas em vez de linhas de contorno nítidas. A paleta joga com uma gama refinada de tons ocre, marrons e cinzas perolados, interrompidos por breves toques de cor mais vivaz nas figuras, que conferem dinamismo à cena. Neste trabalho é evidente a síntese perfeita entre a formação russa do pintor e a influência do naturalismo lombardo; a luz, difusa e quase nebulosa, remete às atmosferas da região do Po, queridas ao artista, mantendo ainda aquela sutil melancolia eslava que permeia toda a sua produção dos anos quarenta. Pintura de composição fresca e de agradável impacto estético.

Relatório de Condição

Boa condição geral. A pintura está íntegra em todos os seus elementos, com cromia e pincelada vivas e bem legíveis. A moldura é oferecida como cortesia.

Envio rastreado e assegurado com embalagem adequada.