Artemide - Terzo occhio del papa....vero






Possui mestrado em Cinema e Artes Visuais; curador, escritor e pesquisador experiente.
| €2 | ||
|---|---|---|
| €1 |
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 127145 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Artemide, Terzo occhio del papa....vero, uma pintura a óleo original em tela em estilo abstracto, assinada à mão, de 2025, 50 × 50 cm, paisagem, Itália, vendida diretamente pelo artista.
Descrição fornecida pelo vendedor
Biografia artística
Aleksandra Monika Chuchmacz é uma artista visual, pintora e fotógrafa nascida em 1978 em Będzin, Polônia. Ela vive e trabalha nas Marche, Itália. É cidadã polonesa e italiana.
Formou-se artisticamente na Polônia, onde obteve o diploma de liceu artístico com ênfase em gráfica e fotografia e, posteriormente, o mestrado em Artes Gráficas e Fotografia pela Academia de Belas Artes “Jan Matejko” de Cracóvia. Entre 2003 e 2004 participou do programa Erasmus na Academia de Belas Artes de Brera, em Milão. Os títulos de estudo são reconhecidos na Itália pelo Ministério da Educação.
Opera há mais de dez anos no campo das artes visuais, com experiência na pintura, fotografia, gráfica e decoração. Desde 2007 trabalha como fotógrafa freelance e geriu um estúdio fotográfico profissional na Emília-Romagna.
Sua produção pictórica compreende obras realizadas principalmente com tintas a óleo sobre tela, apresentadas em exposições coletivas, feiras de arte e concursos na Itália e no exterior. Entre 2016 e 2019, expôs em Monte Carlo (Bienal d’Arte), Roma, Turim, Cesena, Forlì, Pesaro, Loreto, Montecosaro e Porto Sant’Elpidio.
Caráter da pintura
A pintura de Aleksandra Monika Chuchmacz situa-se num figurativo contemporâneo que une referências realistas a uma livre interpretação expressiva. Os temas, predominantemente florais e naturais, são reconhecíveis mas não descritivos em termos fotográficos: a realidade é filtrada através do gesto, da cor e da matéria.
O realismo inicial é transformado numa visão emocional e simbólica, onde a flor se torna presença autônoma, muitas vezes isolada ou suspensa no espaço. As formas emergem de fundos abstratos ou materiais, criando um diálogo constante entre figuração e abstração.
A pincelada é enérgica e estratificada, com uso evidente da matéria pictórica e escorrimentos controlados que acentuam o senso de movimento. A cor tem um papel central: tons intensos e contrastantes convivem com áreas de cor mais claras, gerando profundidade e ritmo visual.
A composição busca um equilíbrio entre o controle técnico e o gesto livre. O óleo sobre tela é utilizado para valorizar a textura, a luz e a densidade cromática, conferindo às obras uma forte presença física. A linguagem pictórica pode ser definida como um realismo expressivo matérico
Biografia artística
Aleksandra Monika Chuchmacz é uma artista visual, pintora e fotógrafa nascida em 1978 em Będzin, Polônia. Ela vive e trabalha nas Marche, Itália. É cidadã polonesa e italiana.
Formou-se artisticamente na Polônia, onde obteve o diploma de liceu artístico com ênfase em gráfica e fotografia e, posteriormente, o mestrado em Artes Gráficas e Fotografia pela Academia de Belas Artes “Jan Matejko” de Cracóvia. Entre 2003 e 2004 participou do programa Erasmus na Academia de Belas Artes de Brera, em Milão. Os títulos de estudo são reconhecidos na Itália pelo Ministério da Educação.
Opera há mais de dez anos no campo das artes visuais, com experiência na pintura, fotografia, gráfica e decoração. Desde 2007 trabalha como fotógrafa freelance e geriu um estúdio fotográfico profissional na Emília-Romagna.
Sua produção pictórica compreende obras realizadas principalmente com tintas a óleo sobre tela, apresentadas em exposições coletivas, feiras de arte e concursos na Itália e no exterior. Entre 2016 e 2019, expôs em Monte Carlo (Bienal d’Arte), Roma, Turim, Cesena, Forlì, Pesaro, Loreto, Montecosaro e Porto Sant’Elpidio.
Caráter da pintura
A pintura de Aleksandra Monika Chuchmacz situa-se num figurativo contemporâneo que une referências realistas a uma livre interpretação expressiva. Os temas, predominantemente florais e naturais, são reconhecíveis mas não descritivos em termos fotográficos: a realidade é filtrada através do gesto, da cor e da matéria.
O realismo inicial é transformado numa visão emocional e simbólica, onde a flor se torna presença autônoma, muitas vezes isolada ou suspensa no espaço. As formas emergem de fundos abstratos ou materiais, criando um diálogo constante entre figuração e abstração.
A pincelada é enérgica e estratificada, com uso evidente da matéria pictórica e escorrimentos controlados que acentuam o senso de movimento. A cor tem um papel central: tons intensos e contrastantes convivem com áreas de cor mais claras, gerando profundidade e ritmo visual.
A composição busca um equilíbrio entre o controle técnico e o gesto livre. O óleo sobre tela é utilizado para valorizar a textura, a luz e a densidade cromática, conferindo às obras uma forte presença física. A linguagem pictórica pode ser definida como um realismo expressivo matérico
